我真不会演戏啊 第180章

　　倒是电视剧行当，可能又要过一段时间的苦日子。大陆小生刚刚熬到了陈摄影师引爆港圈，蹚出来一条青云大道，马上又迎来对岸的竞争。

　　他独自一人留在东京拍摄尼康的照相机广告，之后跑去参观光荣的动捕技术和录制宣传片。

第323章 动捕技术（二）】

　　光荣游戏公司。动捕室。

　　铃木亮浩是《三国-猛将传》系列的制作人，其本人也是个实实在在的三国迷，对大陆市场抱有野心。

　　国内有个叫Chinajoy的游戏展，自从方沂代言《三国无双》系列后，该游戏销量在大陆开始有明显的增长，铃木亮浩连续两年都来到ChinaJoy做宣传。这哥们有俩理论：

　　一、绝对不能放弃中国市场。

　　二、捏脸一定要人性化，换句话说，主角们必须符合正常人的审美，决不能走欧美的邪路。

　　由此，他紧紧抓住方沂做代言人，也不足为奇了。

　　方沂穿戴上专用的动捕设备——我们此前介绍过，第一代的动捕设备是类似于机械式的传动装置，这玩意儿只能以非常初级的程度模拟出人动作姿态的变化，它实用、便利，但是粗糙。

　　即便是这么粗糙的东西，也足以让“姜维”在操控感上远远超过其他角色。

　　现在《真三国无双》出了两代，光荣公司仍然在使用老式那一套设备。

　　铃木亮浩介绍说：

　　“米国已经确认发展出新一代动捕技术，可以模拟到肌肉的细微变化，脸上的表情，但是制作成本也相当高昂……那已经不是我们游戏能够承担的了，《阿凡达》成功后，第一个对动捕技术有兴趣的是美国艺电……事实上，特效粗略分为两种，在很大程度上，游戏行业和特效行业是互通的。”

　　铃木亮浩伸出俩手指头，“第一种是道具特效——《终结者》系列里面就是道具特效，施瓦辛格桑的很多镜头是真人实录的，他脸上的机械纹理和伤痕，全都是以一种巧妙的手法化妆出来的……《盗梦空间》同样是这样，柯布教授自己的徒弟如何造梦时，巴黎街头的水果摊突然发生爆炸——那不是假的，而是真的，诺兰导演在周边的小店埋了微型炸药……我们游戏行业很早就这么做了。”

　　方沂提了提自己手上的大剑，他现在就是第一种。

　　张超阳名下的页游公司大多也采用这种技术，他们的宣传画仍然用传统的真人拍摄结合少量五毛特效：是兄弟，就来砍我。

　　“那么，另一种是电脑特效——也是狭义上的特效。电脑特效存在一个非常致命的缺点，当它模拟能够动的东西时，始终无法逼真，一只猫，一只狗都做不真实。如果我们看的足够仔细，完全能够辨别出哪些镜头用了特效，不管它有多么的震撼……《阿凡达》之后就不是这样了。”

　　方沂看着铃木亮浩，他点头道，“今天的特效镜头，已经到了只能凭借内容去判断，而不能从画面去判断了。我们如果用上《阿凡达》那样足够多的采样点，在方桑的全身上下都贴上，然后切换真人录影拍摄的打斗背景——在一个光线并不复杂的场景下，恐怕几乎是无法辨别的。”

　　方沂：“这种技术现在哪里应用得最多？”

　　“美国。《阿凡达》之后，不论是游戏行业还是影视行业，都在疯狂的吸收技术。”

　　“除了美国呢。”

　　铃木亮浩忽然看着方沂，方沂楞了下，然后指着自己，“你是说……”

　　对方重重的“嗨”了声。

　　“现在全亚洲接到特效镜头最多的制作公司就在你们的首都那里，一系列美国电视剧和电影，都在那里进行后期制作……但是，方桑，我必须提醒您，他们所有的特效制作，全都是低级的重复劳动，在已开拓的道路上前行。这样的劳动无论多么的恢弘，也不能称之为创造性的工作。”

　　方沂被一个日本人这么提醒，心里多少有点复杂：“那个位于京城的制作公司叫什么？”

　　铃木亮浩想不起来。显然他是真的不以为然。

　　隔了会儿，铃木亮浩查到了答案，他说的和方沂想的一模一样，“那个公司名叫base。”

　　——方沂火速拍完宣传片，飞回京城，他把郭凡叫到一起，两人去考察之前合作过的base特效公司。

　　说是公司，实际上更像是一个制作组，像是特效行业的特殊施工队，将设计师们的图纸化为现实，干的是最苦最累的脏活儿。

　　金融危机后，好莱坞特效巨头工业光魔大幅度进行裁员，将不涉及关键引擎开发的渲染工作交给了大洋彼岸，以减少自己的制作成本压力。《阿凡达》在给影迷们带来视效盛宴的同时，也提高了全球观众对视效大片的心理期待。制作一部大片的特效时间越来越长，成本越来越高。

　　这便给了国产特效团队机会。

　　该制作组目前一共170余人，负责灯光渲染、合成、特效拼接等一系列工作，带头人名叫Chris Bremble（老克），曾今是一名技术大佬，编导和小导演，因看好中国电影的特效市场发展，来到大陆带外包团队。

　　在提高国内特效水准的同时，他当然也赚了一点小钱——真的是一点小钱，base目前还没有出头。

　　“叫我老克，”老克对方沂伸出手，“base在华接到的第一个大项目是《白银帝国》，听说是你们中国的顶级巨星出演的，很遗憾，那部电影的票房并不理想……《赵氏孤儿》是第二个，目前还没有上映，我不知道会不会赚钱……我非常谨慎而小心的接大导演或者大明星的电影，希望能让公司的业务变得顺利一点。”

　　“《情书》让我非常的意外——现在我认为你才是聪明的导演，虽然你用的很少，但你懂得如何用技术，方。”

　　老克耸了耸肩，摸了摸自己胡子拉碴的脸，他舔了舔舌头，忽然腾地从老板椅上起来，“让我们更直接一点吧。”

　　他带方沂和郭凡去观看base最近接下的大单。“我给你们打个样，看看我们的技术实力”。

　　三人一同来到一间专用的放映室，老克继续介绍，“荧幕和音响都用了市面上最顶级的设备，一定会让你有不一样的感受。”

　　方沂：“你要放什么片子？”

　　“《太平洋战争》，你知道吗。”

　　郭凡扯了扯方沂的衣服，嘴巴微微的张大，几乎不发出声音，“牛逼。”

　　《太平洋战争》是HBO和斯皮尔伯格、汤姆·汉克斯合作的年度大戏。被称之为《兄弟连》第二，顶级明星，顶级投资，顶级导演。

　　该电视剧的总投资是2.25亿美元，全剧预计只有十小时，媒体戏称其为“真正的抗日神剧。”“史上最贵最惨烈的10小时。”

　　“咔！”

　　荧幕上的画面开始播放，这是一段战争戏：

　　海面上，硝烟弥漫。轰炸机从空中呼啸掠过。水面上十几辆坦克翻起层层海浪。枪林弹雨中，一颗炮弹落下来，近在眼前的一辆坦克“呼”地腾起一团火球，滚滚浓烟中，炸裂的碎片飞射出来，仿佛要扎到观众的眼睛……

　　“轰！”

　　在方沂和郭凡两人忍不住往后退时，视频戛然而止。

　　老克得意洋洋，“方，怎么样？”

　　“你做了多久。”

　　“两个星期。”

　　方沂和郭凡抬头看了一眼，被这种烧钱程度震惊了。

第324章 base和灯泡工厂（为盟主闷头123加更）】

　　“渲染是非常辛苦的活计，就是字面意义上的辛苦，是体力劳动。它需要非常好的硬件设备，也需要能操作它的人，有时候我们要整晚呆在工作室确保渲染能够顺利进行……一旦设备卡壳宕机了，一切可能要重头再来。”

　　“好莱坞的顶级特效师们拿着每周数千美金的薪资，干的是流水线上一样的工作。2003年，我决定把《深海营救》的一部分特效镜头放到中国来制作，这个决定非常的疯狂，但我认为特效行业的未来就在这里。”

　　“你们有世界上最多的工程师，以及低廉的人力成本。”

　　“我找了一个为房地产商渲染3D图的小团队，让他们制作85个简单的特效镜头，部分同事没有接受过专业的培训，他们一边学习一边制作——这一共花了我十八个月，尽管如此，我们做出来的特效镜头仍然通过了，这成为我中国事业的开始。”

　　“虽然我个人在财务上碰到了一些困难，但我仍然相信base是未来的中国特效行业领头羊，它不仅仅是中国特效的……”老克用了一个非常地道的形容词，“黄埔军校。”

　　“……而且，会成为世界级的特效制作公司，因为你们不会永远拍摄故事片。”

　　老克这番话说完，并不提方沂需要花多少钱才能投资多少的事情，而是让他自己去看base公司目前的工作情况，并且强调，“我并没有事先提醒他们。”

　　方沂和郭凡以投资人的身份浏览了base公司的两层楼。员工们似乎已经习惯有人来访问了，并没有多奇怪，办公桌面上凌乱不堪，但似乎总能找到自己需要的工具。方沂刻意跟在郭凡的后面，戴着口罩，免得被认出来后今天的访问泡汤。

　　自从传出老克想卖掉一部分股份开始，陆续有不同的投资人来碰运气，但他们大多空手而归。

　　有两个原因。

　　base起家的第一单生意来自于老克在好莱坞多年打拼留下来的人脉，该公司成立到现在已经八年，仍然在做好莱坞的外包，而国产电影做的寥寥无几。

　　工业光魔的创始人是《星球大战》系列的大导演乔治卢卡斯，他一边拍电影，一边养自己的特效公司，左手倒右手。老克逐渐认识到，他必须在中国找到足够有能力的合作方，这个人需要专业，且有人脉，要么自己有资源，要么能给他介绍资源。

　　最合适的是华夏影视，但华夏影视满门心思从韩国佬那里学技术。

　　港地公司呢？

　　直白一点讲吧，他们会用新加坡，用宝岛的，用本地的……除了中国大陆。

　　光这一点，可以排除掉大部分投机性质的投资人。

　　另一个原因，老克对自己这外包团队的开价不便宜，但业内都知道怎么回事。做衬衫扣子，一辈子也是做衬衫扣子，想要一路产业升级到做航空发动机，那实在是太难了。

　　尤其是带头人还是位洋专家。

　　两人并没有在这帮员工里面看到什么希望啊，什么天赋满满之类的。

　　中途郭凡提议，“我们去喝一杯咖啡，看看有没有聊天的，听听员工怎么说，不要光听老外吹牛逼。”

　　两人在咖啡机那里呆了一半天，手里的咖啡快凉了，没有看到第二个来喝咖啡的。

　　方沂和郭凡于是发现base的第一个企业文化：

　　狼性文化。

　　郭凡颤抖地喝完自己的咖啡，说：“我想起了灯泡厂——就是沿海那种工厂，八九十年代刚出来的那种厂。工人们昼夜不息的上灯丝，工价低到了一颗灯泡一分钱都不到，硬生生逆淘汰掉了高精尖的自动生产线，这就是老克说的工程师。”

　　方沂一时间不知道说什么。

　　中影会做一些奇奇怪怪的问卷，其中一份是关于“中美电影差距最大的是哪一项”，七成人回答的“特效。”

　　接着，问题是“您认为中美特效行业差距有多大。”

　　提供了三个答案。“永远赶不上”，“至少差二三十年”，“没有差距”。

　　第一个占了三分之一，第二个占了接近三分之二，第三个有百分之二点三的人选择，这些人可能是对华友好的外宾。

　　关于base的第一次考察就到这里。投资base不是一笔小钱，至少要京城的两套房吧，才能堪堪维持一下目前国产特效的扛把子团队。

　　方沂和郭凡两人从base出来，沿着河两岸散步。由于写字楼的成本太高，base的公司地址来到了京城CBD直线距离的几十公里之外。可能这么说还不够直观，这个地方距离通州只有一条河距离，而通州建国时是冀省的地界，58年其中的部分才划入到京城。

　　河水也不清澈，道路两旁没有人气。只有方沂和郭凡在晒太阳，望着见不到底的河水，岸边杨柳依依，心中不免有萧瑟的感觉。

　　郭凡想到之前看的镜头，激动地说，“虽然其貌不扬，但这就是大片的开始了。你知道‘明朝那些事儿’吗，朱重八的开局，只有一个破碗。我们也不会一直做纽扣的，早晚有一天要反过来。”

　　方沂：“让子弹飞一会儿。”

　　“难道有其他的选择？”

　　“选择多的是，做特效你我都是小人物，真正砸得了钱的是中影。”

　　众所周知，中影最强的是法务团队，凭借“中”字头，外战如有神助，但它也会修炼内功。此前在《我们诞生在中国》纪录片的发布会上，方沂看到了中影打出的横幅：

　　“培育文化自信，弘扬中华文化”。

　　在更大的层面上，国内一直有专项资金扶持企业，搞一些类似的论坛、活动以及和国外的交流。官方愿意出钱参与到电影行业，扶持行业渡过难关，这是美国佬一开始没有的好条件。相对而言，国产特效行业并不缺钱，设备也不差。

　　中影在京郊怀柔设立了中影基地，拥有目前全球最大面积的影视摄影棚，和一大堆硬指标爆炸的影视数字化制作装备，美国人用什么，我们用什么。

　　既然打算拿《十二生肖》练手，方沂自然要插自己的人进去，磨练一批合得来、信得过的团队。否则动作戏是成家班，资金又是英黄娱乐，方沂单枪匹马进去拍电影，他这种所谓的“话语权”是空文，没有人替你办事，是没有话语权的。

　　不过，明年拍摄的大片时间还早，现在他得先搞定广告。刘天仙不是矫情的性格，对他写出如此“通俗”的本子很惊讶，这些天一直在嘲笑他。

　　她一旦熟悉了方沂，就再也回不到那个抱着狗的安静女孩了，有时候也会欠收拾。

第325章 刘母上门】

　　“广告和电影毕竟不同，得按照甲方的要求来做，相当于戴着脚铐跳舞。像是巴宝莉这种品牌，比起宣传耐用和材质……更像是在宣传一种生活方式，芭蕾舞就是一种生活方式的具象化，以前是贵族才有条件观赏。”

　　“这个广告就有一种鼓动性——他把人类的美好情感，和某一件品牌联系到一起了，这也是为什么要这么写……消费主义嘛。”

　　广告开拍前，方沂耐心给女主角解释。

　　刘天仙抬头皱鼻子，“虽然我知道了，但你就是写了非常“通俗”的剧本……我们的大导演啊。”

　　方沂假意威胁她，“小心我故意让你NG。”

　　刘天仙却说，“那我就哭给你看。”

　　“好，好，你厉害。”

　　广告的拍摄场次有两个，一个是北舞的练功房，一个是京城的国家大剧院。现在摄制组正在练功房里面。

　　刘天仙接受自己母亲的训练。她母亲是国家一级舞蹈演员，业务水平精良，对自己的女儿念口号：

　　“一哒哒、”刘天仙便垫着步转一圈，“二哒哒”，又转一圈，始终保持体态的优美，像一只在栖息地停留的天鹅。

　　方沂呢，就靠在舞蹈室的窗户那里，看外面的风景打发时间。北舞的校园很漂亮，这个房间外面能看到两侧泛红的梅花，以及梅花下的大石头，那上面写着“舞蹈家摇篮”。

　　不一会儿，穿芭蕾舞衣的刘天仙也靠在窗户那里，对方沂打响指：

　　“看什么？”

　　“风景。”

　　“请问！我是不是你的风景？”

　　“是吧。”