作者：油炸大金
至於終點在哪，得看看《地火》給不給力！
《警察故事2013》已經上映三天，大家也有了判斷——最多6億……
……
“電影的影響力確實超過小品，我最近在央視彩排，《夏洛》上映前，工作人員對我的態度雖然不算愛答不理，但……”
“輕視？”
“對，輕視！”
沈滕來公司，主要是陪着瑪麗、魏翔，討論《這個殺手不太冷靜》的籌備情況……
好吧，其實是給魏翔站臺——《殺手》原定男主角是魏翔，但現在沈滕人氣最高，按照電影部門的想法，想讓沈滕來當男主角。
沈滕找到了沈旭東……想讓他出面。
見了面聊起了春晚籌備情況。
順便說了《夏洛》上映前後自己的待遇……
這個很正常，就像黃博說的那句‘以前在劇組裏，你能碰見各式各樣的人，他們有各種小心機；去了以後也結不出賬來，誰搭理你啊？但現在（成名了），身邊全是好人，每一張都是洋溢的笑臉。黃老師你累不累，休息一會兒，黃老師你要喫什麼，要喝什麼，我給你拿點什麼。’
沈旭東提醒一句：“你別小看人家，能進央視，而且有編制的都不簡單！”
“我知道……”
沈滕點頭：“我跟瑪麗哪敢使性子，春晚後臺哪個不是我倆前輩……”
“……你來的目的我知道，《殺手》這個戲，肯定是魏翔主演……”
第993章 重工業電影（上）
原時空，《殺手》爆了之後，很多人提問了‘如果把沈滕出演魏祥的角色，會不會更好？’
其實……不會。
這個電影有一層基礎邏輯：男主角是個‘笨蛋’，或者說憨批……
因爲他憨批，所以，纔會相信米蘭姐弟漏洞百出的謊言，而且一本正經兢兢業業。
笑果就這麼來了：越是一本正經，他呈現出來的表演效果越顯得滑稽可笑。
沈滕……無論是主演的電影還是綜藝上的形象，跟‘憨批’不沾邊……
基本上都是他騙別人，哪有別人騙他的份？
當然，沈旭東也沒打算放過沈滕——讓他演哈維這個不靠譜的黑幫老大！
“如果你演，瑪麗就得走……馬麗壓不住你，得換成鞏利……”
“鞏利？”沈滕急了：“鞏利來演嘛？”
沈旭東無語：“……你不是說不演嘛？”
“如果鞏利老師來，那我肯定要親自上場！”
“……算了吧……”沈旭東擺手：“我只是隨便提一下……鞏利不會演喜劇！”
沈滕若有所思：“也是，《唐伯虎點秋香》她演的確實不行……”
很多人覺得《唐伯虎點秋香》如果沒有鞏利，感覺這部戲會變成另一部《東成西就》，從頭到尾都在打打鬧鬧，瘋瘋癲癲了，熱鬧是熱鬧，就是看完沒有餘味。
說設呢麼‘秋香的形象剛好起到緩解節奏的作用，也是戲中唯一純粹的角色，感覺這就是唐伯虎要找的愛情。’
但……哪個女神還沒演過正經人？
老王，邱淑貞，梅豔芳，關之琳，張敏，蔡少芬，這些人誰上都不會比現在的效果差。
根本沒有獨一無二的感覺。
直接把秋香演成了花瓶，甚至沒有石榴姐有意思！
沈旭東接着道：“行了，你回去吧，《殺手》這部戲，我掛名製片人……魏翔是男一號……不過，你得過來串個角色！”
“當然可以……哪一個角色？”
“老大，哈維！”
“……行。”
……
開心麻花這個廠牌的價值在沈旭東看來，比不上閆飛、彭大魔……
至今爲止，開心麻花最具有存在感的兩部戲，是《夏洛特煩惱》跟《西虹市首富》，導演編劇都是他倆！
兩部電影的共性在於，都以市民階層的視角跟白日夢爲主題。
其實，開心麻花是做舞臺劇出身的，喜歡搞噱頭，因爲舞臺上的天馬行空其實可以由於其演出形式而被理解。
但電影不行，電影稍微反智一點，觀芯蜁翡J的察覺到。
某種程度來講，麻花還是很有魄力的，是有追求的——《獨行月球》光特效工程師用了好幾百個，中影財報明碼標價成本5億＋，袋鼠特效絕對是國內頂尖水平，你就拿《封神》的雷震子跟袋鼠比比，都是生物特效，技術水平是一個時代的嗎？
但純喜劇，最重要一點：共情！
你得讓觀蠫et到你的點……
瞎姬霸想象可不行！
《超能一家人》就是典型：扯出一個完全無法讓人有共鳴的主題，而虛構了一個腳不着地的強勢主角，就你說能獨立發明一個理財APP，且覆蓋全國甚至俄羅斯全境，這根本就是天才。但礙於劇本的薄弱，卻演成了一個脾氣不定的傻子……
——記得那個放映廳，不能說是死一般的寂靜，只能說是古神的低語，嗯，一部喜劇片直接把人幹沉默了。
宋陽還是比不上閆飛、彭大魔……
而且，麻花後期喫相太難看了，大概是《羞羞的鐵拳》巨大成功，麻花開始想把所有演員包裝出來批量收割……
很像當年本山大叔急於把小瀋陽以及袔熜值芏寂醭蓳u錢樹，結果最後連小瀋陽都銷聲匿跡。
貪婪，從而短視，是所有內容經濟潰敗的根源！
……
郭凡最近睡不着覺……
《地火》要上映餓了，11年立項，11年暑期開拍，12年年初殺青，後來又補拍了一半個月，11個月的後期工作……
他對《地火》可以說傾盡所有，從頭組建各個部門……
但每個部門的組建開始都會遇到重重困難。工業化就是把雜亂的東西標準化，從而對內容進行量化和拆分，之後纔有分工。
這個事，之前沒人幹過！
真的很困難……
即便《地火》已經做到極限了，按照製片人沈旭東的說法：《地火》最多隻能說工地化，遠談不上工業化！但也是個不錯的開頭了！
對於電影本身，郭凡沒有任何遺憾——已經是他能做到的極限了，再來一次，結果也會是這樣。
竭盡全力，無愧於心，不留遺憾，這也是沈旭東對他的要求！
雖然內部幾次試映，包括院線試映，評價都很高，但……郭凡總感覺是一種安慰，有一些同情還有理解成分！
因爲行業內的人會清楚具體有多困難！
臨近上映，忐忑、緊張感讓他根本睡不着覺……
索性不睡了，點開手機，準備看看微博——最近的熱點是罵‘私人訂製’，正準備看看網友的新發揮，提示他關注的人更新了新的內容，本來不想看的……好吧，是沈旭東！
大老闆……還是看一下吧！
一段長微博，標題是‘國產重工業電影。’
‘重工業’？
他趕忙接着看，沈旭東提出了‘產業升級’的概念：2002年的《英雄》拉開了國產電影商業的序幕，讓大家看到了希望，爲如今中國電影的蓬勃發展打下了基礎。
我想說，一個國家要成爲強國，一定要發展重工業。
電影也是如此。
中國要從電影大國轉變爲電影強國，小打小鬧是不行的，必須要搞電影工業，每年都得有三五部重工業電影，這樣才能完成產業升級！
在我看來，重工業電影就是好萊塢大片，或者說A級製作，高概念、高技術，高投入的頂級商業片，以科幻、魔幻，以及動作片爲主，這幾種類型沒有文化壁壘，適合全世界發行……
輕工業電影，就是像韓國、法國這些國家的電影：以劇情片、喜劇片、文藝片爲主。
全世界有能力製作重工業電影的只有兩個，一是美國，二是中國，原因很簡單：只有這兩個國家有有足夠大的市場容納大投資電影！
第994章 重工業電影（下）
看到這，郭凡思考了一下……
他感覺沈旭東寫的不太對——這不就是中國式的好萊塢電影嘛！
重工業？
之前的國產大片也符合他所謂的重工業概念啊。
投資多，特效多，展現視覺奇觀。
接着往下看：我所謂的重工業電影並不是之前的國產大片……
國產大片，三大：大牌導演、大牌演員、鉅額投資、豪華道具，在這之中武俠大片尤其多。
但武俠電影慢慢抽空了其內在的文化價值，只成爲展示視覺效果的工具，“好萊虎”撲向中國，他們的大片投資往往在國產大片十倍以上，工業體系更令中國難望項背，在他們面前，中國的大片落伍了，只剩一個空殼子的武俠電影自然沒落了。
在那一階段，中國事實上並沒有完善的電影工業體系，依然是作坊式的生產模式。
2010年《阿凡達》的上映，讓我徹底明白了：好萊塢的視覺特效，並不是某個大導演單槍匹馬就能追上的。
所以，必須要搞工業化！
我理解的工業化，指的是擺脫作坊式的生產模式，真正能有一個完善的生產流程，能提高效率，能夠保證持續生產，而不是依靠導演的個人號召力和才能。
要做這個，必須要做大片！
但現實情況是：大片投資高，產出低。
現階段的中國電影市場，中等成本情感、青春、喜劇類電影崛起，撐起了國產電影的票房。
《泰囧》、《一鏡到底》、包括今年的《夏洛特煩惱》……
成本都沒有超過五千萬……
而且更重要的是，這類電影是可以持續生產的，於是成了國產電影主流。
但……這麼搞不行啊，這類電影面對好萊塢大片，還是要躲着走。
正面對壘，根本沒有生還機會。
必須要做頭部爆款。
因爲好萊塢來勢洶洶，影響力也在逐步擴充，現在好萊塢電影輸出的尚且是美國文化，就已經佔領了中國的大片市場，如果好萊塢電影之後學會了講中國故事、比中國電影更懂得抓住中國觀械男模屈N資本很快就會湧向好萊塢，這是非常現實的問題。
我當年看《功夫熊貓2》，毛骨悚然，因爲它太好了，它提到了一個概念：“心靜如水”
不再只是膚湹娜_。而是內功的修煉。
這個詞已經是一種境界了。
真正的集大成者都是內外兼修，慢慢突破和修煉，最終達到一個天人合一的效果。
好萊塢已經對中國文化這麼瞭解了嘛！
那我們還做個屁的電影……
好在，《功夫熊貓2》只是個例……
再舉個例子，動作戲，當年有很多中國的動作指導去好萊塢，包括成龍、李連結，但你會發現，通過10年、15年、20年時間，美國有很多人已經學會了怎麼去做，你看現在漫威作品裏面的動作戲都是他們自己做的。
這個情況會複製到什麼？會複製到類似於10到15年之後，當他們瞭解了我們的文化，知道怎麼去拍中國觀邢矚g的電影，再加上他們強大的工業，那就太可怕了。
去年，我們的票房比例是國產電影票房佔60％，海外電影是40％，當然裏面大部分都是好萊塢電影。一旦這個比例反過來，40％國產電影，60％海外電影，或者是好萊塢電影，那麼資本就會直接湧向好萊塢了。
世界範圍內的資本是互相流通的。
看到這，郭凡大概明白了沈旭東就是把之前跟他們這批私人——去好萊塢學習的人，說的話，轉述一下，放在網上。
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