一開始,我只想搞錢 第271章

作者:油炸大金

  陳郝的人氣,有報道的價值,但總體上還屬於公關稿的性質,寫多寫少,寫好寫差,憑的都是高芬芬的人脈。

  有的隨便糊弄,有的就負責些,真正當一個新聞來做。

  既然是新聞,那首先就得完整,還得有爆點!

  ‘豪門,哪來的豪門?’、‘我不需要嫁入豪門!’

  堪稱振聾發聵……

  一時之間,紙媒、網媒包括網上討論的東西都在圍繞着陳郝!

  所有人都知道,陳郝已經是下一任巨星了……

  《粉紅女郎》、《天下第一》、《金枝欲孽》、《美人心計》……

  四部戲,三年時間播出。

  第一部打開國民度,另外兩部拓展,拉近了跟所謂第一檔女明星的距離,第四部直接超越……

  但紅的更多是角色,而不是她本人……

  陳郝……不怎麼惹事,一直安安靜靜拍片子,出道以來,雖然有緋聞,但……熱度一直不高!

  這回,總算一舉扭轉了。

  這麼說吧,‘豪門’風波後,百度搜索風雲榜女明星那一欄,陳郝超過柳亦菲,再奪第一,而且,《陳郝》的銷量再度迎來暴漲……

  反正整個六月,陳郝的人氣無人能敵……

  任何跟她沾邊的話題都能熱賣……

  連華宜的大製作《墨攻》、中影的《雲水謠》都在接觸陳郝!

  當然是女主角!

  《墨攻》,張志亮執導,張志亮跟徐可齊名,號稱文張武徐,當年憑藉《幻瘛贰讹w越黃昏》橫掃香港金像獎,一時風光無兩。

  沈旭東建議她別接——《墨攻》作爲電影,墨子只是噱頭,利用大牌及聲色震撼,通過狂轟濫炸的戰爭場面以及劉得華說的一堆道理,演繹出導演估計也沒弄明白的終極關懷……

  《墨攻》其實改編自森秀樹的同名漫畫,漫畫的主題是反統一,反對以統一爲意圖發動非正義戰爭……

  原著一共8畫,電影只佔漫畫前兩話。梁國篇的目的是讓革離和趙國結仇,因爲後面,革離爲了抗秦會和趙國軍民死守HD城。

  但沒有拍出來立意。

  簡單來講:一部不知所謂的一部作品……

  只能說一部平庸的電影!

  《雲水謠》不錯,剛好頂掉李蓮花……

  什麼,頂掉徐若軒?

  首先,徐若軒是三爺力挺的;

  其次,《雲水謠》講述了一段跨越海峽、歷經60年大時代動盪背景下,至死不渝的堅貞愛情。

  從劇情來講,需要一位彎彎演員!

  陳郝很信任沈旭東,果斷推了《墨攻》,接拍了《雲水謠》……

  ……

  時間進入七月中旬,沈旭東也結束自己的休假,回到BJ,然後就被邀請參加了《七劍》的首映……

  《七劍》,慈文傳媒深度參與的徐可作品!

  馬中駿一直很喜歡武俠,也一直邀請徐可來內袋拍電影。

  《蜀山傳》失敗後,徐可一直很失落,也沒怎麼拍武俠,監製了兩部片子《千年殭屍王》還有《散打》。

  爲什麼是《七劍》?

  一方面慈文手裏有《七劍》的版權,另一方面,徐可其實也拍不了其它東西!

  《七劍》純粹就是資本咦鞯漠a物,《英雄》成功之後,緊接着的操作,兩岸三地大明星,大導演,大製作。

  劇本爛的要死,偏偏要模仿《指環王》拍三部曲……

  當然,徐可作爲大導演,還是有一定的自主權的!

  研究一下徐可的創作邏輯,徐可的電影工作室成立後,第一部電影《上海之夜》,致敬的是《馬路天使》、《十字街頭》這些上海老電影,第二部《打工皇帝》致敬的是粵語片,之後的《刀馬旦》是電懋巨片《星星月亮太陽》的變體……

  說一下,上世紀50年代中後期開始,香港商業電影是電懋與邵氏二虎相爭的局面。

  當時電懋的口號是“巨片標誌,榮譽之徵”。邵氏的口號則是“邵氏出品,必屬佳片”

  而且,電懋是站絕對上風的!

  當時南洋地區最大的電影發行企業之一國泰機構,決定將香港國際電影公司和永華電影公司合併,改組爲國際電影懋業有限公司。

  來勢洶洶!

  電懋倒閉是因爲64年的一場空難,董事長陸邼蝻w機墜毀而遇難、總經理俞普慶病逝,公司關閉,也沒有關閉,直接該組成了國泰,只負責發行業務。

  繼續講徐可,《刀馬旦》之後,《倩女幽魂》、《新龍門客棧》、《刀》,對應的是李翰祥、胡金銓還有張徹……

  可以清晰地看出徐可的創作邏輯。

  可惜,《刀》失敗了!

  票房僅有330萬——《刀》之前,徐可的武俠片,充滿着一股浪漫且華麗的氣息,諸如《笑傲江湖》系列、《新龍門客棧》等。但在《刀》中,風格突變,以紀錄片的形式,拍出了江湖惡鬥的悲壯感,充滿了寫實和血腥的風格……

  爲什麼提到《刀》?

  因爲《七劍》的風格延續了《刀》,全片一直風格凝重,很壓抑……

  算是替自己挽尊——《刀》的歐美版權賣得很好,他感覺可能觀胁涣晳T,於是,再來一次!

  但不好看!

  一點也不好看!

  亂七八糟的男女關係,雜亂無章的劇情串聯,從頭到尾都散發出濃濃的違和感。

  結構、臺詞、情節、動作無一處熨貼。

  除了音樂——川井憲次擔綱配樂……尤其是那首《七劍戰歌》……

  對了,還有孫紅壘壓着金素妍那段有點感覺。

  而且宣傳也有些不知所謂——《七劍》的前期宣傳雲山霧罩,大講七柄劍的境界和哲學含義。關於它們的設計也窮竭匠心,奇兵詭刃吸睛十足,從外表到進攻方式都有詳細、嚴格的規定。爲了使演員入戲,導演要求他們自己穿衣梳頭,抱着劍睡覺。

  你這麼宣傳,肯定提高了觀械钠诖小�

  然後電影……一言難盡!

  沈旭東看完後,就想走,然後被馬中駿喊上去了:“來來來,我們大陸新武俠第一人,評價一下徐導的《七劍》!”

  沈旭東笑着在工作人員的帶領下上了臺……

  腦子裏在組織語言。

  怎麼才能說的好聽,然後又不失禮貌呢?

第381章 拿獎概率……

  主持人是李維嘉:“旭東是徐導的影迷吧?”

  “對……我之前寫過喜歡的華語片導演一共有三位,徐可導演,張藝某導演還有楊德昌導演!”

  “……爲什麼喜歡他?”

  “從對電影的貢獻來講,徐可導演對動作戲的鏡頭語言方面的革新是開創性的……早期的香港動作片更偏向動作設計而不是鏡頭語言,徐導的《笑傲江湖》算是武俠動作片一次革新……”

  沈旭東大談特談。

  其實,這些都是在《放映室》講過的!

  《放映室》盤點的就是香港電影影史,那動作片肯定是重中之重——香港過電影的招牌就是動作片!

  這個很好理解,因爲你其他類型片根本不是好萊塢、歐洲電影的對手……

  徐可確實很厲害,在他之前,香港的動作片,鏡頭多講究連貫、剪切不割裂動作敘事、動作戲整體呈靜態流動、構圖工整……

  成龍、洪金寶包括劉家良、袁和平都是如此!

  爲什麼不說李小龍?

  李小龍的動作,除了他誰也不行。

  也就是說必須得是練家子,才能主扛動作片……

  徐可創新性的開創了鏡頭的剪切,不再追求完整的動作邏輯,甚至是兩個鏡頭的切換加以完全不同的畫面,這就在某種程度上給了觀绣谙氲目臻g。

  通過快速剪切敘事,天馬行空……

  很多沒有武術功底的演員,也可以主演武俠片,比如林青霞、梁家輝……

  所以,沈旭東很推崇徐可!

  但是……《七劍》不屬於此列……

  李維嘉問他對《七劍》的看法,沈旭東沉吟片刻,然後語氣透露着一絲茫然:“我看不懂,但我大受震撼!”

  “……大受震撼?”

  麻蛋,聽不出來潛臺詞嗎?

  這句話的重點是:我看不懂!

  沈旭東勉強道:“孫紅壘表演的太出色了……”

  “好了,謝謝旭東……”

  馬中駿打斷了李維嘉的積蓄提問,他聽出了沈旭東話裏的意思,好吧,編劇出身的他其實也看出了《七劍》的問題——都是問題,孫紅壘的問題最嚴重!

  反派就這麼搶走了主角一干人的風頭,七劍誒,七位正派!

  在這麼一部立意高遠的片子裏,孫紅壘反倒是亮點,時而喪心病狂,時而詼諧搞笑,直接破壞了整部戲的氛圍。

  導演就這麼放任他這麼胡來,只能說是一種失控。

  很明顯,拍攝時候,導演失去了對電影的掌控力,最可怕的是,他喪失了基本的判斷力,在刻畫人物時,暈招迭出:對變態濃墨重彩,對七劍形式主義,對象徵着芸芸猩谋粔浩取⒈黄畚甑奈淝f人,則居高臨下,麻木不仁地審視。

  甚至連後期剪輯的時候,也是這種失控狀態。

  所以,即便後世流行翻案,也很難把《七劍》翻出來……

  最多誇一句音樂牛逼。

  ……

  “……我還是不評價了,看得出來徐導努力了!”

  撥開一杏浾叩膰拢蛐駯|就要離開,然後聽到了有個記者問:“您會做武俠電影嗎?”

  沈旭東駐足,想了想,道:“應該會做,我之前的《拾遺錄》寫過《劍雨江湖》、《隋侯珠》,我覺得都還不錯,正在寫的隨筆集也有一部中篇武俠,蠻適合改編成電影的!”

  “現在不做?”

  “……在尋找合適的導演……好了,你們去採訪黎名、甄子丹去吧!”

  就是,《七劍》的明星陣容很牛逼的,甄子旦、黎名、楊采妮、陸易、孫紅磊、張婧初……

  大片嘛!

  幹嘛要揪着沈旭東不放呢?

  車裏,陳曦在等着他,見了面,直接問:“怎麼樣?”

  “垃圾,徐可估計拍到一半就擺爛了!”

  私底下,當然可以說真話。

  “……那對《全民目擊》會有影響嗎?”

  “絕對不會,甚至會有促進作用!”

  “那就好……”

  陳曦點頭,接着提議:“最近《超級女聲》很火爆,可不可以在節目中上宣傳《全民目擊》?”

  “……沒法宣傳吧?超級女聲是唱歌的……”