全能大畫家 第102章

作者:杏子與梨

  同樣以他已經畫熟了的好吖聝涸簽樵鹤颖尘埃贿^畫面中新增茉莉等小孩子和幾位不同年齡的義工作為主體人物。

  以顧為經目前的能力,人物是比單純的建築更能表達情感的選擇。

  光線則取材在白天。

  明亮的陽光也要比雷雨天變換不定的色澤更加容易刻畫的生動。

  理論上來說,這應該畫起來不難。

  從今天早晨來到好吖聝涸核闫穑櫈榻浺呀浽诋嫲迕媲罢玖肆⑵邆小時了。

  現在,

  這幅完成後的作品就擺在了他的眼前。

  陽光下的教堂,奔跑的孩子,帶著袖標的義工……

  整幅作品粗粗的看上去似乎還像模像樣,可是稍微認真一點,顧為經就發現了問題。

  “怪異。”

  無論畫畫的過程中,還是這幅畫的最終呈現出的效果,帶顧為經最大的感受就是怪異兩個字。

  他順手丟過去一個了一個書畫鑑定術。

  【作品名:《陽光下的好吖聝涸骸贰�

  【素描技法:1705/5000】

  【油畫技法:1302/5000】

  ——__——__——__——

  【中國畫技法:609/5000】

  【情感:敷衍了事】

  情感評價只是敷衍了事,幾乎是他近日以來作品收穫的最糟糕評級。

  對此顧為經毫不奇怪。

  別說和畫面上的人物相互共情了,畫畫到一半,他就被那種怪異的感覺折磨的快要畫不下去了。

  只是因為這是他的第一次嘗試,他想要有始有終。

  顧為經這才捏著鼻子把這張畫畫完。

  他發現,這次的虛擬面板的資料欄和往日中不同,

  有一道像是鯊魚牙齒一樣的凹凸不平的深色分隔欄,割開了素描、油畫技法和中國畫技法之間的空白。

  似乎系統並不認可這是一幅融合畫,只認為是像是把兩種畫法像是兩塊不同顏色的橡皮泥一樣,強行用外力捏在了一起。

  從藝術的角度來說,這絕對是一幅非常失敗的畫作。

  觀感甚至還不如單純的油畫。

  顧為經搖搖頭。

  明明他的工筆線條和油畫技法,都已經能達到了職業畫家的水準。

  按道理來說,

  不應該有什麼大的紕漏,

  可是最後的美術效果就是很古怪。

  如果把一幅畫卷當成一位美人。

  顧為經原本希望她擁有東方的美,西方的媚,即溫潤又精緻。

  但最終呈現的效果,卻好像畫皮女鬼。

  左半邊臉長成了林黛玉,右半邊的臉長成了蘇菲·瑪索。

  這就有些瘮人了

  單純兩種技法都沒有什麼問題。

  融合起來,

  卻變成了一個四不像。

  他並不氣餒,雖然這張畫並沒有達到自己的預期。

  可融合畫這樣的高階畫法,要是顧為經能一次成功,他才覺得的奇怪。

  “只是,為什麼會這樣呢?”

  無法解決畫面的不和諧感,就幾乎判了這種畫法的死刑。

  顧為經在院子裡苦惱了很久,都沒有想出最終的解決方案。

  “等等,我傻了。”

  他突然意識到,他和以前不一樣,顧為經現在也是有老師的人了。

  與其在這裡冥思苦想,不如問問專家。

  ……

  “林教授,能指點一下我的畫麼?我遇上了困難。”

  京城時間要比緬甸時間晚一個多小時。

  剛剛睡午覺起來的林濤教授接到顧為經打來電話的第一句話,就聽見對面開門見山的問道。

  “哦,你有什麼問題?”

  林濤教授並沒有拒絕。

  身為顧為經目前的“授課老師”,林濤教授雖然覺得曹老想要收關門弟子的決定有些草率。

  對於顧為經這個孩子,他整體還是很滿意的。

  態度認真,天資聰穎,進境迅速。

  教一個不開竅沒有藝術細胞的學生,容易越教越火大,可是教顧為經這樣的好學生,則是越教越喜歡。

  哪怕現在不是每週的授課時間,林濤教授也並不覺得顧為經打擾到了自己。

  “我把照片傳給你了。”

  顧為經說到。

  林濤教授拿出螢幕更大的IPAD,看著顧為經發來的圖片。

  咦?

  看見顧為經的畫布的第一眼,他就被震驚到了。

第108章 有所不如

  從民國以來,

  華夏的大畫派就在不斷的受到世界藝術潮流的影響,對油畫完全一竅不通的很少。

  恰恰相反,

  藝術精神是開放的,

  固步自封只能被時代所拋棄。

  很多成名的大畫家,比如獲得了法國盧浮宮銀獎、作品被盧浮宮所館藏的著名藝術家黃建南、吳冠中等等。這些屢屢拍賣交易額破億的老先生,全都屬於國畫、油畫左右開工,都能畫,且都能畫的好的型別。

  曹老本人不常畫油畫。

  但不代表他不懂油畫。

  曹老的早年弟子,包括英年早逝的大師兄、林濤教授自己,以及三師妹魏芸仙都屬於油畫方面很有建樹的藝術家。

  倒是最後收的兩位徒弟,似乎心中憋著一股勁,想要接班老師在國畫界的地位,對油畫傾注的心血較少。

  林濤教授看到這幅畫的第一瞬間,就驚訝於顧為經所展現出來的獨特的油畫肌理和線條造型。

  水平很不錯。

  完全不遜色於他的畫室中一些更高年級的學生。

  放到被譽為亞洲美術家搖籃的央美校園中,也許還算不上驚世駭俗,但絕對已經可以說是未來優秀藝術家的好苗子。

  更加讓他驚豔的是,這段時間顧為經的進步之迅速。

  顧為經的線條能力,林濤從不久前,在那幅有關大金塔的鋼筆寫生畫上,窺出個八九不離十。

  原本就不錯,

  如今相比月許時間以前,又是一番不可同日而語的新氣象。

  “有努力,也有天賦。”

  林濤教授點點頭。

  練習工筆畫本身就是對一名畫家的線條造型功力全方面的提高,對素描和油畫造型有觸類旁通的功效。

  可是,觸類旁通也因人而異,

  不是誰都能“通”的如此之快的。

  這進步幅度,讓林教授都有一點羨慕了。

  只是這幅畫的整體感覺,怎麼……這麼怪呢。

  “呵,我當是什麼,原來是工筆油畫,蠻有野心的呀。”

  林濤從眼鏡盒中取出老畫鏡戴上,揣摩了這幅畫片刻,就感受到了這幅畫整體所散發出的割裂感。

  “想法是好的,可惜……”

  顧為經在這幅畫上傾注的想法和意圖,在林教授這種經驗豐富的老藝術家面前,幾乎是一望便知。

  林濤教授對融合畫法不陌生。

  雜糅東西方藝術潮流的繪畫之路,可是一條步步險峻的登天之路。

  此路確實登天。

  過去二百年凡是走這條路走通了的,都是隨便一幅畫都能在拍賣場掀起腥風血雨的世界級藝術家。

  大名鼎鼎的印象派和東方繪畫的淵源就不必說了。

  開宗立派,是任何一個美術家畢生的夢想。

  華夏能成功將中國畫心得融入油畫技法裡的畫家,無論是趙無極,還是吳冠中,繪畫風格幾乎都自成一體,

  已經有了開宗立派的雛形。

  更可貴的是。

  它能無視藝術審美的差別。

  老外欣賞不來中國畫,亞洲市場也對非洲未來主義風格比較冷淡。

  但是融合畫法,無論東西南北,中法德日。

  幾乎在任何藝術市場上,全都取得了巨大的成功。

  就像一枚硬幣的兩面性。

  這種畫法潛力無限的同時,也步步險峻。

  這條路真的非常難走。

  不同藝術風格的相互彌合,是最考驗繪畫功力的領域。

  融合畫追求的是1+1大於2的效果。

  工筆油畫的畫法,不是說你用工筆畫畫一串葡萄,再用油畫畫一組蘋果的靜態寫生,放在一起就可以叫做融合畫的。

  這隻能算是東拼西湊的東方人看不懂,西方人看不明白的奇葩而已。

  “太晚了,又太早了。”

  林濤望著這幅《陽光下的好吖聝涸骸罚锵У膿u頭。