我真不会演戏啊 第233章

　　但这场合虽然热闹，有价值的提议不多，各说各的，发泄情绪。

　　这和陈恺戈在奥运会开幕式导演的选拔赛上，当场念诗一首的性质差不多——也不能说你那样热情发言不好，关键是咱这会儿要的是干货。

　　方沂前几年也来了，作为青年导演分享了他的看法。《爱有来生》当时他谈到了“扶持小成本类型片”，《情书》那部电影他主要是倡议把“点映常态化标准化”……到了今年的《重返十七岁》，方沂说的是“电影工业化”的问题。

　　韩三平很满意，让秘书补足了讲稿，方沂起头说几分钟，他接下来补充亿点点细节。

　　方沂上台后直接手往台面上一撑，扫了底下一圈，就说：

　　“大陆电影银幕数量从四千多块增长到上万块用了三年，从不如意大利的世界第七大电影市场，到超过日本晋级为世界第二，也只用了几年。之前从没有过这样的发展……所以，我们可能处在一个腿跑到了前面，脑子还没跟上的情形，到底是不是……”

　　不需要人回答，方沂说，“我感觉是的。”

　　韩三坪在底下眼皮儿一跳。

　　让方沂起个头，结果口气格外严厉呀。

　　宁昊、卢川这些青年导演在后面好几排，对视一眼，暗道方沂今天一反往常，似乎是带了点火气。

　　卢川道：“方沂这开头不客气啊，我肯定是不好这么讲。”

　　宁昊不以为然：“我有他那成绩，还敢更狂一点——只是很少见他说话扎人，不知道这会儿哪个得罪了他。”

　　卢川感情债缠身，当即了然：“不一定是恩怨，可能是女人。”

　　“也可能是最近那新闻吧……好像是澄清了？”

　　“你觉得真的假的？”

　　“我不知道，被平白造谣到上了新闻，是我得生气，毁名声；我本来瞒住的，被捅出来了，也生气，你说是不是？”

　　卢川大笑：“你心眼真多。”

　　且听方沂继续讲下去：

　　“有几个是我们现在已经在做了的……比如点映、比如对类型片的扶持。制片方和院线不约而同的联合起来，在几个关键本土节假日上新国产片。国庆节必有主旋律片、七夕节必有爱情片……有点像朝战上我军发起的打冷枪运动——充分发挥主观能动性，也确实能取得不小的战果。”

　　“9月份公布了电影发展专项基金的税收明细，这个税从每张电影票中要收取5%，目的是支持农村电影放映、主旋律片拍摄……前面七年征收的20亿花哪了无法追究，现在大众终于可以监管到之后税金用在了哪。这里要感谢冯大炮为首的导演们，长期以来在网络上的呼吁。”

　　“显然大体是在变好的。但相较于我们硬件铺设的速度，这些进步还远远不够，因为老问题没根本解决，新问题又出来……预售票销售模式，电子计票的实时更新、防伪，线上宣发的失控、泛滥……现在还没有看到有实效的管理制度。我相信发展到一定程度，会反过来拖累市场发展。”

　　“情况大概是这样，时间有限，现在主要说人才队伍培养的问题。”

　　“怀柔这边的影视基地亚洲最大，设备最全；现在却有不少空置的设备……有一个五千平方米的巨型室内拍摄基地，从我电影租用之后，我打听到，竟然之后一直没找到下一个剧组。”

　　“——有人会说啊，方沂，你以偏概全了，那个室内场太大，百分之九十九都不存在这个需求，本身就不该建，等用到了的时候再去修，或者用别人的……我觉得，这是造不如买的谬论。听说jet李到好莱坞拍片，发现连载他们的拖车都是专职司机，拖车是特种车辆，而司机是持证上岗的司机，二十年只会干这个，一切为保设备和演员安全，从不出错……”

　　说到这，方沂顿了下。

　　他想到几年前拍《我团》时，因为出了重大事故，导致国产特效团队临时换成韩国团队，韩国人防得很，不让人偷师，华艺只能一直用韩国人，连古装片《通天帝国》都用。

　　本土大片的发展，没有培养到本土人才，而是给别人刷经验值。

　　这事给他印象深刻，是他买base的原因之一。

　　他叹道，“我意思是，一个成熟的市场，正是要有预见性，要用百分之一的设备，养活那百分之一的人，不要临时抱佛脚；电影工业化说了很久，影视城影视基地修得到处都是，但人才队伍的培养并没有跟上——我们今天聚集到这里讨论，表达我们对行业的预见性，不是因为这足够简单，而恰恰因为这足够困难……”

　　念到了稿子上最后一句话，“引入新鲜血液，人才队伍的培养迫在眉睫。”

　　他点了点头，下台。这期间很安静，韩三坪看这些人不识趣，站起来鼓掌，接着几个年轻导演也哗啦啦拍手，又蹦又跳，带领着全场人形成掌声浪潮。

　　实际上毛病有一大堆，只是院线分成，交税这些直接关乎钱的，年年都有老家伙去撕逼，轮不到他出头。

　　韩三坪接他的位置上了场，把这当做自家客厅，又是放vcr，又是插伴奏，一时半会儿说不完。

　　后排的宁昊摸着道爬到方沂旁边，问他：

　　“方导？”

　　方沂转过头，宁昊咧嘴笑，给他竖了一大拇指。

　　两人攀谈起来，说的是无人机的事情。

　　“你那新上市的设备不错啊，aceone是吧，现在都成剧组标配了。稍微有追求点的演员，也会买个来看看效果，找机位……我说最大缺点是不容易买到。”

　　“抬爱了。”

　　“不知道我作为深度用户，可不可以提一些要求啊，看看之后有条件实现不，方导……”

　　宁昊提到的是手持摄像头。

　　这种东西多用在一些艺术片子，可考据到的是德国20年代最先使用：把摄像机绑人身上，拍摄一个醉酒后的镜头晃动效果。

　　五六十年代电影界理论大革命，视效得到爆炸性的发展，镜头有规律的晃动意外产生了特殊的美感，于是广泛运用于要产生临场感、冲击力的片段。比如说《集结号》里面，男主谷子地在战场躲避流弹，迈开腿狂奔。这时候提供画面的镜头也跟着晃，再配上谷子地上气不接下气的喘，给人感觉就很逼真。

　　但是，这是硬功夫。那镜头有规律晃动起来了，其实是拿得特稳的一种表现，是稳中带晃，不是瞎几把晃。所以这种镜头能拍的就很少，往往要大价钱请老道的师傅来拍。

　　现在有些户外真人秀节目很难做起来，也是因为凑不齐有经验的摄影师傅。师傅们往往得是一长跑猛男，扛着大部头，一边跑，一边镜头稳如狗。

　　以前提到无人机对于影视拍摄的革命——那种俯视视角的长镜头曾经只属于特大投资片，属于一看就是经费在燃烧的视角，而现在任何一个有ACEone的都能拍。

　　这就是方沂给影坛的一大贡献，他当第七代导演扛把子的底气。要不是他给汪涛支招，汪涛还在琢磨他那农药喷洒无人机。

　　“方导，你讲话提到了人才队伍的工业化，但是像我说的这种手持拍摄，要的是手上精细功夫，所以就必须传帮带、作坊式培养——有没有可能将来也用你的某种设备取代，今后一个摄像初哥也可以借助器材，拿出不错的手持成片。”

　　宁昊这话让方沂起了灵感。他问：

　　“你怎么有这个想法的……我当时是有俯拍的视角，找不到机器拍，我才想起来要造一个方便的。”

　　宁昊解释：“我和你拍的片子不一样。我是带悬疑色彩的强剧情片，室内景，追逐戏这些……”他开玩笑，“你好像是帧帧美如画啊，中画幅用的多，适合拿来当壁纸。”

　　散会后，宁昊觉得聊得不够，约方沂继续，但是卢川有事把他俩打断了：“方导，我们之前合作的片子快剪出来了。”

　　“那个纪录片《我们诞生在中国》？”

　　卢川点头，“350个小时的素材，雪豹、藏羚羊、大熊猫、金丝猴、丹顶鹤……全拍出来了，虽然拍摄前是有剧本的，但是实地拍摄时，完全靠运气；当时预计最难拍摄的是雪豹，我们跑天山蹲点了几天，因为太寒冷缺少食物，雪豹的活动区域从二十来公里扩大到八十公里，那么远的距离，一看到人就跑，好在是……”

　　宁昊也听着话，他猜到了：“还好是有那无人机是不是？”

　　“对，无人机的电池只能用十五分钟，高原上天气冷，电池性能有衰减，实际上才七分多钟，经常刚飞上去很快就掉下来。虽然这么麻烦，也比我们硬生生蹲点，等雪豹经过来得方便。”

　　《我们诞生在中国》这片子是迪士尼和中影联合出品的，承接的联合国项目。DJ只是借这项目和中影签销售单，发现效果不错后，设备出口到了好莱坞。

　　所以方沂并不了解拍摄进度。

　　这个纪录片五大常任理事国轮着拍，上一个是法国人拍的《海洋》，中译版当时找姜纹配音，片方嫌弃姜的声音过于粗犷，换成了方沂。《海洋》纪录片还是当年东影节的开幕影片。

　　卢川又寒暄了几句，说出他意思：“三爷是建议让你来配音。”

　　方沂：“三爷的意见还是你的意见啊？”

　　“我也是这个意见的。”卢川老实说。“这片子要放到影院公映，虽然我们不指望票房，但是能多卖一点，还是可以多卖一点，是不是……就算不考虑到这些，借你的名气多一点人关注也好。”

　　他说，“而且还有个好处，三爷应该跟你讲过，可能有机会到联合国当代表讲话——你去过纽约吗，纽约是个好地方，大苹果城啊。”

　　这还真是瞌睡来了就枕头啊，方沂急需正面新闻。

　　国际章怎么洗刷黑料的？营造慈善名头，展示自己的业务能力……然后岁月史书，该忘掉的都忘掉。

　　章的真黑料都能洗掉，何况方沂的经不起查的假风波呢。他得给自己镀点金。

　　回去和真姐一说，真姐是双手双脚的支持，顺便给他看新朗围脖新发的稿：

　　这次讲的是方沂学历问题。

　　确实过去三年来，他没怎么上课了，虽然央戏和教育部都没有意见，但一部分网友会有意见。

　　这次发稿就很明显了，新朗和方沂杠上了，开始打击这些在其他平台的人气明星——倒也不是直接天马行空的开始瞎编，而是结合现实，对原有的推波助澜。

　　于是嗖狐代言人刘一菲也遭了难，早年一些耿直采访被翻出来鞭尸，柳蜜这些就更别提了。这些人的金身都远不如方沂的硬，大众看完了那不是将信将疑啊，而是直接开骂了。

　　镀金身这事儿是被动技能，特殊时期拿来撑一撑，真想彻底扭转局势，还是得老张早点把新朗干垮才行。

　　老张最近火气极大，和新郎CEO狂骂到凌晨三点，之后砸钱广招天下英才，势必要为方佛报仇雪恨。

　　这天方沂出现在录音棚，给纪录片配旁白音。他拿到了配词后左看右看，心中久久不能平息，道：

　　“你这词过于拗口，之前真没找过其他人？”

　　卢川已经把他框进了录音室，说话现在真诚了：“其实，之前想过找周公子，方导你觉得这人选怎么样？周公子台词里有戏。”

　　他望着方沂，推了推眼镜。一副快夸我的样。

　　方沂不回他，而是给了一个善意的微笑。心中暗道这哥们属实是自我感觉良好。

第418章 导演公敌】

　　我们这故事最近稍显寡淡，主要是没有乐子，而卢川属于是特定圈子乐子人的顶级富矿。

　　他选周公子配音错在哪？

　　错在周公子嗓音不行，她一口嗓子漏气，虽然这种音色演哭腔的时候甚至能加分，但是在纪录片里面是大忌，因为纪录片力求不加字幕，配音要让观众听起来不费力。

　　费力了就出戏了呀。

　　《海洋》那片当时为啥选了姜纹？

　　因为张麻子其实台词很顶。

　　周公子是厉害的演员，08年和邓朝合作《李米的猜想》，把一部黑深残片子演得画风大变，几近于“痛到极致的爱情片”。

　　电影参加西班牙电影节时，娱记问导演曹宝平：“这不是你的风格，是否原本的电影不是爱情片？”

　　导演没有正面回答，而是无奈道：“她（周公子）纯粹又疯狂……”

　　片子末尾，邓朝饰演的男主留下一段录像遗言，表达爱意，周公子则根据看到的录像给反应，或是哭或是笑，镜头不断在邓朝和周公子两人间切换——本来是一段精彩的隔空对戏，而且邓朝的角色极有张力，经历了一个由无赖到深情男的转变过程，到那一刻终于揭秘。

　　然而，即便有这种剧情buff加成，邓朝还是被周公子无情秒杀了。

　　她这么厉害，卢川偏用她最不行的一个点全力发挥。好比是让诸葛亮阵前拼杀，吕布把持朝政，曹操监管后宫。

　　——说那么多，方沂其实只在心中想了一瞬。

　　随后就着卢川给的台词，方沂注意看画面，念道：

　　“中国是一片神奇而又神秘的土地。”

　　“她广袤无垠，变化万千；从东部沿海平原，穿过高山和森林，再到青藏高原……”

　　“无数生命，诞生在这一片辽阔的土地上，每一个生命，都是这壮美诗篇的一个音符……”

　　卢川双手抱胸靠在墙边，静静听监听耳机里方沂的声音。想到最近几年发生的事情，方导已经和他不在一个档次。

　　前年也是在中影组织的讨论中，韩三坪让畅所欲言，说古装大片不流行了，现在海外卖不出去，得创造新时代的国产大片。

　　满朝文武皆支支吾吾。

　　张一谋胆子大点儿，说如果有人出钱他愿意尝试，挨骂也不怕，就当学习好莱坞的操作。

　　姜纹是死猪不怕开水烫，直接开摆，意思是一代人有一代人的使命，他那一代人大院长大的，你让他拍大片他真不行。

　　没有那个经历，没办法凭空想。

　　好莱坞拍《星球大战》那帮导演当年是美苏太空争霸熏陶出来的，我们没那氛围，自然拍不出来。

　　韩三坪最后只能讲些空话套话了事。

　　妙的是，现在出了个方沂，他还真就是下一代人，神舟五号升天的时候，方沂还是个少年人，他的世界观是那种情况下形成的。

　　所以方沂出成绩后，成了新一代的唯一指望。和方沂合作对卢川现在来说属于高攀，所以来前很担心有两人冲突的地方，卢川作为导演要坚持己见，他有这个倔劲儿，而他不好得罪方沂。

　　但今天这配音啊，一连听了几分钟，竟然是什么瑕疵也找不到。

　　再听了会儿，只能道不愧是方沂。

　　卢川放下心。

　　中场休息，录音助理给方沂递水，卢川接过来，“我来给方导，他辛苦了。”

　　上去夸了方沂几句，接着说：“方导是有真功夫的，这配词不是很平和，而有点朗诵诗的感觉，但你配来了不让人觉得拗口……”

　　主动提道，“你觉得我之前找周公子这个人选怎样？”

　　方沂实话实说：“不适合。”

　　“哪里不适合？”

　　方沂把心头想的说了一遍。

　　一通分析把卢川干沉默了，水递给他，因为得到了不好的反馈，卢川的手在颤抖。

　　隔了会儿，又问，“我好像选演员的功夫不好，方导。你这方面很成功，到底怎么选的。”

　　方沂一口水差点没喷出来。