這個明星疑是精神病 第23章

作者:雨夜落刀

  但是有了《執着》《消愁》的表現就得打折扣了。

  主要是,在聚光燈下《執着》會非常火爆,這樣一來,消愁就算席捲朋友圈,也不見得會讓自己火起來。

  因爲,歌火了,媒體報道,然後瘋狂報道唱歌的人,這樣歌手才能火。

  但是歌火了,沒媒體報道唱歌的人,那歌手就火不起來。

  韓舟給安嵐選擇了陽關大道,給自己選擇了獨木橋。

  不過,韓舟寫歌的時候的想法是趕時間沒有多考慮自己的歌,所以選了一首就算不會大成功但一定不會失敗的歌曲,因爲電影那段時間進入了拍攝關鍵期,所以才需要擠時間。

  不淘汰就行。

  而即將進行的PK制淘汰賽,韓舟更是寫了兩首電影的宣傳曲拿出來唱。

  當然了,《hello樹先生》其實並沒有宣傳曲,本身電影用的音樂也很少。

  但是韓舟寫了兩首算是流行歌曲做宣傳曲,到時候剪輯點畫面什麼的宣傳。

  至於後面電影播不播,無所謂。

  王希雅不是說了麼,就算韓舟拍九十分鐘MV,她都無所謂。

  所以,韓舟用電影片段剪輯MV,不是合情合理麼。

  也不怕被人說公料私用。

  果不其然,投票根本沒有什麼懸念。

  安嵐以壓倒性的優勢獲得了六百票,這是自從節目開播以來,PK中的最高票。

  而韓舟在現場拿到了四百多票,加上之前一期搶的票,實際上已經在分組PK中上岸了。

  不過,兩人還有一首歌沒有演唱。

  兩個對手倒是不緊張了,他們基本上淘汰已成定局,沒壓力,表現的更好。

  演唱了一首這個世界很經典的雙男合唱歌曲《晴朗的雨》。

  而主持人也完成了報幕:“接下來是韓舟和安嵐的合唱。”

  屏幕上也打出了歌曲資料。

  《愛人錯過》

  作詞:韓舟。

  作曲:韓舟。

  編曲:韓舟。

  演唱:安嵐/韓舟(傻子啞巴組合)

第20章 像是告白,又像是告別

  嘯聲,如同遠方海浪的嘯聲。

  電吉他,炸響的旋律。

  隨着第一個小節的結束,架子鼓進來,讓前奏更加複合,更加飽滿。

  然而,飽滿的前奏,完全敵不上韓舟開口第一個字的飽滿,深沉,厚重:

  “我肯定在幾百年前就說過愛你

  只是你忘了,我也沒記起

  我肯定在幾百年前就說過愛你

  只是你忘了,我也沒記起……”

  快節奏的旋律,並不快的歌詞,這種感覺,就像是八九十年代經典歌曲的節奏。

  而旋律的使用,是當下最流行的旋律風格。

  樂器的使用,是最經典的樂隊四件套加上電子樂的聲音。

  陳鋒往後仰頭:“迷幻搖滾啊!”

  迷幻搖滾,很容易遭到大新犘的抵制。

  和前世一樣,這一世,也有資本狂推迷幻搖滾偶像,被人戲稱做法,法師。

  陳鋒沒想到韓舟和安嵐最後一首合唱,會玩兒這個。

  然而,安嵐的聲音一出來,陳鋒就知道,這首歌,又成功了。

  清脆,女生特有的那種吸引力,從聲音就可以聽出來的清新氣息:

  “走過,路過,沒遇過

  回頭,轉頭,還是錯

  你我不曾感受過,相撞在街口

  相撞在街口

  你媽沒有告訴你

  撞到人要說對不起

  本來今天好好的

  愛人就錯過

  愛人就錯~過!”

  安嵐的聲音,非常之清脆清亮,同時有有一點點的厚度,完完全全的流行唱法,如同天籟一般的聲音,讓迷醉在韓舟低沉聲音中的觀校查g醒了過來,隨着加快節奏的歌詞而晃動律動。

  林蕭行深吸一口氣,擺了擺頭:“我一直覺得,韓舟是用心寫曲,用腳寫詞。”

  “曲我給滿分,詞我給六十分。”

  陳鋒擺頭:“如果這首歌是單純的情歌,的確這樣,但這是迷幻搖滾。”

  “曲我給九十五分,詞我給滿分。”

  林蕭行有點驚訝,不過他對迷幻搖滾了解不多,所以並沒有繼續討論下去。

  不過,林蕭行的話,也是大量路人觀械男穆暋�

  你說《神經病之歌》的歌曲怎麼說?歌詞怎麼說?是不是用心寫曲用腳寫詞?

  但如果放在鬼畜音樂大咖眼中,那詞,驚爲天人。

  在現代這個資訊發達不缺內容佔據市場的年代,任何一種小幸魳芬坏┩瓿善迫Γ蔷驼f明,這首歌已經做到了這個小幸魳返臉O限。

  這些歌,甚至有改變行業現狀的能力。

  《神經病之歌》是這樣,《愛人錯過》也是這樣。

  在愛人錯過之前,大家聽到迷幻搖滾四個字,要麼就是不知道,要麼就是想到了某位法師在臺上做法的場景。

  至少《愛人錯過》後,不少人知道了迷幻搖滾也是可以好聽的。

  這對小幸魳穪碚f算是最傑出最頂級的貢獻。

  而對於大新犘來說,這又是一首可以單曲循環的好歌。

  更關鍵是,演唱時,安嵐的天籟之音在沒有刻意追求力量感後,層次感和質量又提升了一個檔次,真正的天后級歌喉。

  而韓舟此時,正在模擬一位深情情歌歌手的狀態。

  韓舟發現,自己模擬某些特定類型的歌手狀態來入戲,會讓自己唱出來的歌,質量提升不少。

  這一次,算是第一次在臺上試驗。

  “我肯定在幾百年前就說過愛你

  只是你忘了我也沒記起……”

  當第二次重複時,所有觀秀蹲×恕�

  這首歌除了創作上的優秀之外,演唱上的優秀徹底的展露無疑。

  同樣的歌,同樣的曲,同樣的詞。

  韓舟安嵐合唱。

  安嵐爲主,安嵐的聲音講述的故事,就好像是一個經歷過一場愛情的女人,在用事後的角度闡述曾經放棄了的愛情。

  而韓舟作爲和聲,聲音就像是,一個男人,固執的回想幾百年前初次相遇,那種深情。

  安嵐像是在告別過去。

  韓舟像是在告白過去。

  “走過,路過,沒遇過

  回頭,轉頭,還是錯

  你我不曾感受過,相撞在街口!!!”

  同樣的詞,同樣的曲。

  安嵐像是一個人在平淡的講述自己曾經的一段戀愛,然後讓他隨風而去。

  韓舟像是一個人在悔恨當初的戀愛中自己做的不夠好,想要再次抓緊她。

  這種反差感,在迷幻的曲迷幻的詞上面,又增加了一層,迷幻的情感。

  悵然若失?回憶美好?

  若有所思?回憶離別?

  一個人在電腦桌面點開回收站,想要清空回收站前,再嘲弄一番自己的過去。

  另一人瘋狂的在電腦上尋找過去,最後在回收站裏找到了記憶,視若珍寶,小心翼翼的將它重新恢復。

  簡單的詞,還在重複,無止境的重複。

  無止境的重複。

  有人腦子裏出現了那樣的畫面。

  一個人,帶着深深的懷念,突然想起去某個地方能尋找到過去。

  結果在路上,就和想要找到的人不期而遇,撞了個滿懷。

  就在他帶着淚流滿面時,對方不耐煩的哼哼‘撞到人不說對不起嗎?’

  這人卻沒得到回應,抬起頭來,看到那淚流滿面的人,雙眼之中充滿了疑惑。

  又像是當下,兩個根本不認識的人,就那麼偶然的相遇,一個人撞進了另一個人的世界。

  而另一個人卻沒有這種特別的感受。

  於是一段註定了無疾而終的感情就這樣開始了。

  當歌詞再次重複,韓舟越來越低沉,安嵐情緒越來越冷清時,第三個故事又發生了。

  一個人在不透光的地下室,煩躁的發泄,他也許在打架子鼓,也許在打拳,也許在抓自己的頭髮。

  另一個人心中咯噔一下,卻不知道到底是什麼讓自己有那麼一瞬間的心悸。

  臺上的韓舟,聲音越來越低沉,本來應該存在感越來越低的。

  但是很多人都看向了韓舟。

  在安嵐面前,韓舟顯得普通,但顯得更深情,更遺憾。

  臺上的安嵐,越來越冷淡,越來越無情,本來應該讓人敬而遠之的。

  但在韓舟身旁,安嵐越來越吸引目光,越來越讓人心生憐愛。

  就好像,真的有一場愛情故事,正在這舞臺上上演。

  每個人都是可憐人。

  不是什麼感情都能永恆。

  本來世界上的大多數就是錯過,失去,遺憾。

  本來人就喜歡留戀,傷感,哀嘆。