作者：中秋月明
顯示器上的朱迪，穿着打扮絕對沒問題，卻是在綠幕前幾叢砍下來的人造灌木堆裏翻滾跳躍，然後熱帶雨林、古墓廢墟露出來的邊角，全都是後期添加！
更別說DUANG、DUANG、DUANG了，邉觾纫履呐绿盍瞬簧贃|西，她也沒這天賦。
實際上完全可以到柬譜寨去實地拍攝，然後再繪畫感的後期製作。
但荊小強覺得反正都要做後期，懶得拉人馬過去，節約成本就在隔壁的綠幕前面拍了就是。
甚至還想過要不要叫杜若蘭來當替身……
算了，不撩專心做事的妹子。
總之就是糊弄學研究生，也就在自己特別擅長熟悉的範疇能認真點。
但面對動畫大神的指責，一點不臉紅：“您看這個電腦機箱上的標誌，英特爾的Pentium處理器，這是第一代，按照電子芯片的發展規律原則，每隔十八個月咚隳芰μ岣咭槐叮悦扛粢粌赡昃蜁瞥瞿芰Ω鼜姷男乱淮幚砥鳎恍枰辶甑臅r間，就十倍於現在的能力，再過十年就是數十倍，請記住，這是第一代處理器，這個領域剛剛開始……”
點開的就是《極品飛車》過場動畫。
如果說《古墓麗影》是靠美女造型吸引玩家，賽車遊戲本身就具備超強的機械美感。
而初期的電腦動畫對錶現金屬、玻璃材質又有無與倫比的優勢。
那輛具備太空船一般星際美學的豐田222D跑車，風馳電掣的迎面疾馳而過，然後來個甩尾漂移的慢動作鏡頭！
無論是交錯瞬間的車身斑駁鏽跡、破損還是有機玻璃開孔的賽車車窗，質感都體現得淋漓盡致。
老頭又雙手撐在膝蓋上目不轉睛，語速喃喃：“了不起，了不起的技術，依舊糟糕得要命的細節制作！”
荊小強在旁邊的電腦上給他展現打開的工程文件，可以隨意翻滾的賽車建模，指定的咝熊壽E，然後渲染計算成視頻文件……
“所有的電腦製作原理都一樣，給出第一幀的樣子，再給出最後一幀的結束，中間邉蛹毠澏加呻娔X計算，現在僵硬得只能做金屬機械，你看我們都不敢做地面濺起來的塵土飛揚，計算機咚懔Σ粔颍绞禽p柔漂浮的東西越需要巨大的算力，但您從拿起畫筆的第一天就能畫出生動靈活的線條嗎？還不是一點點學會掌握，電腦也是這樣，而且它的學習能力不但很強，每過一兩年就強大幾倍，關鍵是，它永遠不會累，永遠不會老……”
宮崎峻愣住。
這是荊小強後來知道關於宮崎峻的著名梗，每過三四年他就會退休，卻又因爲無人擔綱做好動畫片，或是不滿意接班人做的東西，又復出開始工作。
一直到八十多歲，隱退、復出搞了七八回，還在第一線自己親手畫稿。
而實際上過去十年纔是宮老頭最高產輝煌的十年，四十三歲才真正憑藉《風之谷》奠定大神地位的他，去年剛宣佈第二次退休……
相比荊小強的歌唱事業，畫動畫是極爲枯燥熬人的苦差事，一秒十幾張的畫面都得一張張繪製，更不用說畫面中的五顏六色都得一筆筆添加。
人的精力終究有限。
荊小強最後打開繪圖軟件隨手演示：“我當然希望能跟您還有玖拾讓先生合作遊戲，但不合作也無所謂，祝願您未來能做出更美好的動畫電影，這只是我作爲半個同行對您的一點點建議，越早使用電腦參與分擔工作量，您才越早可以把更多精力放到講故事和人物細節，您最擅長的這些打動人的地方，僅此而已。”
數位繪圖板已經有了，兩年前迪尼士的《美女與野獸》就是大量哂肅G手繪技術的嘗試品。
成爲首部奧斯卡最佳提名的動畫電影。
雖然這年頭的繪圖板還沒那麼強悍的手感、筆觸，但已經能通過軟件實現大量類似筆觸手繪的功能。
當然這東西還很罕見，荊小強也是跟迪尼士打交道才知道他們已經有這“保密的高端技術”，他當然是馬上問陳薇羽，果然花旗建築師行業纔是主要用戶，幾年前就開始用於CAD製圖，現在已經算是發展到高階版本，所以重金搞了兩套最貴的回來。
一套交給舞美專業那邊有興趣的教學揣摩，這邊就純屬做演示，沒有任何專家水準。
荊小強也對這種沒什麼精確壓感的電子筆沒興趣，只能簡單的勾畫、換筆觸、選顏色模擬繪畫。
但電腦軟件最基礎也最強悍的恐怕就在於，從第一個操作，到最後的結果，都能一步步取消重複，隨時能從某個階段半途開始，電腦不會煩不會鬧情緒不會喫喝拉撒，只要熟練掌握了這種工具，就會如虎添翼。
很好笑，上輩子這個時候的荊小強就無比拒絕電腦，固執的遠離這種歪門邪道，現在卻去勸說五十多歲更不會輕易改變主意的大佬。
所以他也不多說，算是替全世界愛好宮老頭作品的影迷助力，哪怕早一天用上CG技術，也能讓老頭兒的藝術創造力減輕負擔，沒準兒還能多出兩部好作品呢。
老頭兒不知道看見過這玩意兒沒，只呆呆的看着荊小強無意識的在屏幕上劃拉勾勒。
他還是有點美術基礎，畫個U，然後左右畫耳朵，兩點眼睛，Y型口鼻，再繞着這個畫電話線一樣的捲曲羊毛，包教包會的綿羊正面照就活靈活現了。
屬於以前抖舞蹈女友們開心的小花招。
老頭兒忽然開口問：“你是怎麼看待動畫的，只給孩子看的很隨意小兒科嗎？”
荊小強就笑了：“你這是送分題，稍有智商和情商的都不會回答是，但作爲一個戲劇學院讀了快特麼八年的專業人士，我可以明確的告訴你，動畫就是電影，動畫是藝術，可以講述華麗而複雜的故事，很多時候人們看動畫，只是因爲它真的比很多真人出演的影視作品精彩，因爲在優秀的畫家手中什麼樣的演技都能畫出來，還不會塌房，知道什麼叫塌房嘛，明星演員在粉絲們心目中就是一座神聖而美麗的房子，如果明星出現一些負面新聞或是曝出戀愛的消息，那麼意味着粉絲們這所‘房子’倒塌了，動畫不會，哪怕過一百年，巴斯還是那個勇敢而無畏的少年……”
那是宮老頭自立門戶之後的第一部電影《天空之城》的男主角。
幾年前，這部電影上映，卻堪稱折戟票房，就挺尷尬。
可跟星仔那部大話西遊一樣，當初上映的時候也撲街得要命，等二三十年過去，同期那些高票房暢銷電影已經銷聲匿跡，這兩部撲街貨卻彌久常新，成了文化符號跟永遠的經典。
宮老頭笑起來，很溫暖很有童真氣息的那種：“好吧，我答應你會試試看電腦能做什麼，當然更主要是我對你講述的那個故事很感興趣，有種我很熟悉的情節發展感受，能給我講講你準備怎麼做這個歌舞劇嗎？”
哦，那就是荊小強的專業啦，而且這言下之意他還是聽出來，可以合作呢。
畢竟還是這個故事太有趣迷人了。
笑着跟老頭子脫了白大褂跟鞋套出來，卻看見外面已經等了好多師生，杜若蘭驕傲又閃亮的帶頭：“我們這半個多月的演出很好很成功！”
她已經嚐到哪怕就算不依靠荊小強，也能自信獨立綻放光芒的喜悅。
荊小強也回報大家：“《雪原谷》歌舞劇團隊在東京的演出也非常成功，所以接下來就是我們又要創作新的劇目，填充歌舞中心，更要帶到東京，帶到百老匯去展現我們的風采！”
他出差，大家都記掛着的，更是看潘雲燕帶回來一疊照片，只有拓展得越大越成功，大家纔有越多的機會去看世界。
自然是歡欣鼓舞。
當然也有不少人好奇的看旁邊花白大鬍子老頭，荊小強就帶着一起到隔壁的排演廳，簡單給宮老頭講解下綠幕的作用，就在大家一片仰慕他說日語的目光中，讓大家試試這個場景……
走到角落的立式鋼琴邊開始彈起那首吸引玖拾讓的《油屋》。
充滿諧趣歡快的曲風，馬上就帶動大家開始下意識的搖頭擺手……
這就是荊小強帶給汪茜，再逐漸普及到滬戲舞蹈系更是歌舞劇專業的招牌課程。
不再是那種強調程式化的舞蹈套路，而是聞歌起舞，聽着曲子自己去感受節拍、情緒、情節，每個人都有自己的感受，挖掘內心最真實的表達慾望，展現出來。
這就是現代舞的核心藝術特徵，動作、難度、技巧甚至都不是終點，情緒跟表達才最重要。
等到荊小強用日語唱起那勞動人民自嘲調侃的歌詞：“剩下的只有人生啊，只有那沉重疲倦的人生而已啊……”
有去過焦盆表演的，就能清晰感受到那種標準東瀛小調的味道。
像杜若蘭那樣刻苦學習外語的更能領會劇情。
把袖子全都擼到手臂上，翻起手掌模擬穿着木屐的碎步舞蹈動作。
在港口劇院可沒少看焦盆演員表演練習這些傳統舞技。
整個排舞廳立刻變成熱鬧非凡的模樣。
宮老頭站在那，彷彿已經看到《千與千尋》裏面那座油屋澡堂喧譁待客的樣子。
激動得到處摸口袋找紙筆想記錄下靈感。
唯有潘雲燕站在邊角，冷靜的拿着相機拍下這個載歌載舞的場面。
荊小強的教學新聞也可以見報。
於是在整個場面中顯得格格不入，荊小強瞥見，就決定最後再努力嘗試一把。
讓這妮子來演千尋……
看她能不能明白千尋的主題：有一份工作，才能活下來的道理。
第982章、瑕疵就是我的風格
搞藝術這事兒吧，就需要敏銳而熾熱的情感。
一個隨波逐流，得過且過，麻木遲鈍的傢伙是很難搞藝術的。
上天賦予他們與生俱來的這種敏感，只是聽聽看看欣賞藝術也就罷了，如果走上藝術家這條路，就需要充沛的激情跟靈感才能創作。
而這種特質表現在普通社會就格格不入，不被理解，很容易跟大星楦小惱淼赖滦n突，所以搞藝術的容易出瘋子、抑鬱症，甚至追求精神麻痹、感官刺激直至自殺。
周晴雲、穆春雷甚至陸媽媽對荊小強比較縱容，也是這個原因。
太過天才驚豔的孩子就得防着天妒英才。
但從這層意義上來說，荊小強其實是個假藝術家，很多唱歌的都是假藝術家，因爲他們是靠自己具有天賦的嗓音在表現藝術，只是個演唱機器，而不是創作人。
荊小強那些層出不窮的作品，不過是從他的記憶中拉出來而已。
所以他不痛苦，他只是老蛇皮好色。
宮崎峻這樣的纔是，他顯然能夠領會到這首《油屋》表達的那種感覺。
傳說他跟玖拾讓之間默契到，一般他的動畫做出來，不需要配音不需要臺詞對白的純畫面，玖拾讓看過按照自己的理解去配樂，就能準確命中宮老頭的思路。
所以就想他們之間無數次的合作，咋一聽就像一陣微風，初嘗好笑還帶點甜味，細品有一股淡淡的憂傷。
可如果貫通整個故事看完後，再來回味，確實一種奇妙的，溫暖而又讓人安心的力量。
這就是宮崎峻動畫的特質，在全世界範圍的所有動畫產業大神之作裏，只有他上升到了人文關懷的高度。
對荊小強表現出來的這首歌喜歡得馬上就要求給他找個地方，先畫些稿子，捕捉住靈感。
荊小強當然也故意把交流《千與千尋》這個故事的時間拉長。
來都來了，想方設法把動畫大神拖在內地呆些日子。
不爲別的，讓這樣的文化引領者能夠看到真實的中國，影響到他們對這個東方大國的印象觀感，進而影響到無數人，意義很大。
這也是這個年代拼命走出去，又請進來的原因。
有時候看重的真不是一點眼前的利益。
這纔是一個大國應有的氣度。
穆春雷、陸媽媽聽了荊小強的彙報，對這位聽說是焦盆動畫界第一號大神也不來打擾，全力配合吧。
這時候又顯出醒獅樓的優勢，專門開放套行政套房給宮老頭當工作室。
先臨時用手裏的畫具頂着，馬上打電話託航班從HK買畫具過來，又安排電腦操作人員帶了一套電腦和數位板到行政套房陪着交流，協助老頭兒熟悉新設備，倒不是讓他自己從頭學，而是理解這種東西能幹嘛。
當然，最大的吸引力，還是在荊小強的演唱會吧。
只簡單的安排在醒獅樓食堂喫過飯，就邀請宮崎峻步行到旁邊音樂廳，去看看正在演出的歌舞劇，瞭解下我們現在的歌舞劇形式，然後纔是八點開始的個人獨唱音樂會。
荊小強很有把握，通過自己的藝術表現力，把這位動畫大神給拉住！
有了這麼個音樂廳，的確拓展開不少空間，不但給了他隨時展現的機會，滬戲每天都有歌舞劇專業、舞蹈系、戲曲系的輪番上演，戲劇終究還是要上舞臺去打磨。
整個新校區這邊的師生教學質量肯定噌噌上漲！
就像杜若蘭表達的那樣，整個教學積極性空前高漲。
哪怕老校區那邊頗有人酸溜溜，這不是搞得跟戲班子似的，學藝幾天就往臺上跑。
可學戲劇的目的不就上臺嘛，真像餘舒凡他們那樣研究青樓音樂，搞些莫名其妙的學術課題？
還成本低，學徒上臺拿什麼演出費，每人有十塊二十塊的每場補貼，這音樂廳從建起來就不是爲了賺錢。
大頭都付給交響樂團了。
大家依舊拼了命的爭取演出機會，大學生還不會這麼斤斤計較，而且都知道演好了纔有機會到HK、焦盆、花旗駐紮，那就是拿外匯補貼，嘎嘎叫。
幾個練舞廳隨時都是各專業師生在揮汗如雨。
積極性超級高。
以前哪怕有海外勞務機會，還是覺得很遙遠，現在就身邊無比接近。
而且機會非常平等，主角、配角、龍套甚至幕後服化道，每個環節都需要人，看看這次連劇場管理都跟着出去人了。
真是每個環節都在努力，包括老校區的各個專業師生，早起練功、下午沒課就來歌舞中心各個崗位能參與就跟着學習提高的學生多得很。
當然都沒來看錶演的市民多。
週末節假日下午從兩點到八點有四場演出，歌舞劇爲主，舞蹈專場、戲曲專場也有，甚至還有話劇、兒童劇。
平時兩到三場，全都場場客滿。
隨着預告荊小強今晚有演出，得了消息的觀醒杆倥抨爴屍保�
正如當年在歌舞廳都人潮洶湧的樣子，現在不過十塊錢，就能聽一場荊小強詼諧有趣的音樂會，絕對是滬海市民現在最享受的文娛活動。
從走近音樂廳建築，穿過廣場，老頭兒就有點喫驚。
不是建築、廣場多高端，哪怕這放到二三十年後也不會落伍，但在經濟發達的焦盆，標誌性建築水準已經過了這個平均線，他很習以爲常。
他敏銳感受到的是市民們穿着平凡跟臉上洋溢神采的反差。
哪怕是滬海，內地全國最好的城市，服裝還是很灰暗，黑、白、綠、藍爲主，女性的大紅大紫都是不多點綴。
但都壓抑不住他們的自信跟驕傲，還有看見荊小強時，已經開始逐漸養成的體面，揮手歡呼但不簇擁擠上來，阿拉滬海寧都是見過世面，知道要保持這種距離，纔不會跟鄉巴佬一樣擠鬧。
有不少人還喊：“今天唱什麼呀？”“出差回來了？大家都很想念你！”