作者：中秋月明
因爲藝術就是釋放天性，天性可不就是耍流氓嘛。
回到這首歌，國語開口：“細雨帶風溼透黃昏的街道……”
沒問題。
但要用國語唱：“西換你……”
那韻味兒真差點。
所以直到這裏才換成黑鳳梨。
這種唱法其實一點都不罕見，那麼多中文夾外文的唱法。
百老匯的唱腔最大特點就是不拘一格，只要能迎合觀性觞N調整都行，您用美聲配說唱都沒問題。
荊小強當然就耳濡目染的習慣這種模式。
還把配樂配曲變得更加悅耳優美。
beyond還有個問題，就是他們從地下樂隊走來，風格自然帶着搖滾宣泄情緒的憤怒啥的。
這跟內地前兩年主流思潮合不上啊。
那會兒主流宣傳都是咱們老百姓呀，今兒個真高興，您這憤怒衝破天際的吼叫誰聽呀。
而且哪怕剛剛放開，也更青睞甜蜜蜜的那種調子，屬於苦得久了，先趕着喫糖。
得過兩年，內地各方面發展起來，自然就會喜歡這種個人情緒宣泄了。
再辣都覺得夠勁！
說白了，就是生不逢時，來內地早了點。
上一世，荊小強91、92年在藝術院校已經開始成片的接受beyond。
然後beyond自己還沒意識到他們的知音，恰恰是對岸那個無限廣闊的古老大陸上，那些一窮二白出身但心比天高的大陸仔，就在93年夭折了。
荊小強要做的，就是在這兩年幫beyond做個嫁接橋樑。
果然，這聽起來彷彿有點像《路燈下小姑娘》的歌詞，立刻吸引了舞友們注意。
能聽懂歌詞，就容易共情。
而且這首緩慢的抒情曲子也能作爲舞曲。
那悠揚的旋律更是彰顯出未來流傳幾十年的經典。
已經許久沒有這樣駐足的全場，幾乎都凝固在那，充滿新奇的聆聽！
然後感覺所有人頭頂上冒出來個問號，那黑鳳梨是什麼呀？
但這種充滿感情的愛戀，明白呀。
連幾位樂手都充滿感情的跟着搖晃不已，投入得很。
所以等到副歌再來第二遍黑鳳梨的時候，荊小強這幾個月來，從未出現過的場面居然發生了。
好多人不由自主的跟着哼：“那雙眼動人，笑聲更迷人……”
誰不渴望愛情呢？
這纔是最永恆的話題。
而且這首歌的感情投入非常真摯，表達得恰如其分，其內涵與感情十分契合。
慢板搖滾和柔情旋律相結合的方式，再加上荊小強略帶沙啞的演繹讓這首歌變得柔腸百轉格外動人和感傷。
於是一曲唱罷，荊小強看着全場反應，心裏有底兒了，面無表情的回頭示意第二首《冷雨夜》。
剛剛起了前奏，結果再次罕見的，全場起簦骸霸賮硪槐椋≡賮硪槐椤�
“好聽！再來！”
“就要聽這個……”
連陸曦都抱着水杯在那扯嗓子喊。
笑成彎月般的眼眸裏，全都是迷醉情思，能放手纔怪了！
荊小強覺得這特麼的確也不是演唱會，就像是在做新歌普及似的，還介紹了下：“這是來自HK的樂隊beyond歌曲，喜歡你，粵語就是黑鳳梨，再來……”
哦哦哦，原來是這個意思呀，更來勁了。
荊小強唱了五遍，威脅自己今天全都唱完都是這首歌了哦，舞友們還是起粽f好滴好滴。
可是等他唱完，大家又齊齊翻臉，一起起粽f要聽剛纔那第二首。
這個把小時的時間，日常只有幾百人的歌舞廳裏面，已經擠得水泄不通到上千人了，還有好多聞訊過來的舞友擠在窗外門外，都跟着鬧。
荊小強其實是來測試自己改編之後反響的，更是一眼看到正摟着位小阿妹指手畫腳的成叔。
就忍俊不禁的回頭：“換第三首。”
樂手們連忙翻開，對他們來說，每天都要奏，新鮮曲目和這樣熱烈的場面，還能讓他們感知到自己文藝工作者的身份，而不是個無情的演奏機器。
狀態都好很多。
電吉他還在荊小強的示意下，站到前面，用高亢嘹亮的前奏，一下拉響了這首經典名曲的調子。
荊小強瞄着成叔，故意加重點聲音：“這首依舊是beyond的《真的愛你》，獻給全天下的母親和媽媽！”
最後倆字特別加大音量，都能嚇得成叔哆嗦下左右看！
本來環在姑娘腰上的爪子，馬上收回來。
被他媽管了一輩子，條件反射了都。
第74章、可惜我沒膽試
人羣居然小小躁動了下，然後就聽見荊小強那略帶沙啞的嗓音。
依舊是國語和粵語的混搭，但這次的比例就高得多，差不多有三分之二對一。
荊小強並沒有像beyond自己出國語版那樣重新作詞，他也沒有這種功力。
況且他的目的就是幫beyond加大宣傳，提前闖開內地市場知名度，而不是去RB。
所以大概糊弄下用原版更簡單。
本來關於父母的歌曲都容易深沉甚至於沉重，可這首歌很溫暖美好，歌詞也輕鬆深情的貼近生活，沒有那種唱得死去活來的糾結。
“無法可修飾的一對手。
帶出溫暖永遠在背後。
縱使囉嗦始終關注。
不懂珍惜太內疚……”
老實說，在那個到處都是情啊愛的歌曲時代，經常在歌曲裏面追求深度的beyond真的算是小清新。
太過流行的作品大多不長久，太過搖滾的歌曲大多難接受。
寫出高冷的深刻的小械暮酶瑁浑y，翻開音樂史能找出一堆這樣的作者。
寫出惡俗爛俗迅速火遍大街的魔性單曲，不難，各國都有數不清的此類歌手。
但是，能寫出既流行又搖滾還能久久傳唱的作品，很難，非常難，特別難。
《真的愛你》在過去三十年以後，還被作爲各種母親節首選曲目，就能說明這首歌的威力了。
還是得靠明白歌詞意義打動人，這也是在從平京鎩羽而歸之後的作品。
經過這兩年，起碼滬海人能接受這種帶點搖滾氣息的溫情歌曲。
整個歌舞廳裏竟然比之前還要安靜聆聽。
同時也是荊小強的真情實感，上一世的任性妄爲，混跡在天涯海角，沒能照料好父母。
現在馬不停蹄的趕到滬海，拼命想趕緊搞幾套房打底，他自己哪有多大的奢求和物質要求，不過是想讓父母過得輕鬆快樂些。
所以格外傾注情感，那威尼斯面具下的雙眼都不由自主的閉上，彷彿在訴說漫長歲月裏，對父母的思念跟愧疚。
誰能想到這首歌唱完，竟然嘩啦啦的走了不少人：“回去看看我媽……”
“真的就想我媽了，明天再來，明天再來！”
“謝謝好歌，忽然覺得對我媽挺虧欠的，回去陪陪老媽……”
但有更多人趁機擠進來，重新跟着主力起簦骸斑�有，還有，剛纔第二首明明不是這歌的！”
“對對對，我們聽見了前奏的，完全不一樣！”
已經被感動得要回去看媽媽的那些傢伙，愣是有人又倒回來：“還有嗎？還有歌嗎？”
整個歌舞廳，鬧得跟什麼似的，卻能在仿若玉樹瓊宮的清脆幾聲琴聲後，馬上安寧下來。
荊小強用了心思編排，beyond組隊在83年，86年才從地下樂隊簽約開始出專輯。到93年黃家駒事故身亡出了一大堆作品，十幾張專輯。
很多搖滾樂隊哪怕出名，膾炙人口的神曲往往一張專輯有一兩首就不錯了。
不少樂隊甚至就靠一張專輯或者一兩首歌喫一輩子。
beyond卻能在中後期保持一張專輯五六首甚至更多傳唱多年的歌曲。
這種比例是非常驚人的。
但早期確實還不成熟，沉下去的歌曲比例比較大。
這種情況下，傳唱度肯定不夠好。
荊小強就是把已經出來的專輯裏，那些自己都耳熟能詳的金曲挑出來重新湊專輯。
而且是把喜歡你、真的愛你、冷雨夜這樣比較柔情的放在前面。
果然，這首beyond實際上的第一首情歌，換成國語演唱之後，立刻獲得驚人的共鳴！
街燈漸亮，雨中漫步，默默對望，無聲相擁，溫馨已逝，只剩冰冷，淚水雨水，訕訕苦笑，愛情終結，不想歸家……簡直就是一段浪漫MV。
歌詞具有超強的影像效果，畫面感一流。
外加非常出色耐聽的旋律，讓人聽起來絲般順滑，自然流淌層層推進。
幾乎所有人能感知到那種當愛情與理想發生衝突時的傷感。
歌曲從淅淅瀝瀝的雨聲開始，全程都沒有太大起伏，舒緩中透出矛盾，傷感裏摻着無奈。
不用多，只需聽上兩遍，就有想跟着唱的衝動。
上回荊小強在歌舞廳嘗試了下，用粵語演唱，大家都聽不懂，誰知道這裏面傾訴了什麼感情呢？
現在輕而易舉的全場沉醉。
以至於荊小強都儘量減少了粵語的比例，傳唱嘛，他的目的又不是自己出名，要的是儘量把這些歌傳唱開去。
說實話，沒他這雄厚底子，硬生生的專程國語演唱，很多咬字尾音都是不舒服的，他還得靠着自己的沙啞唱腔來連綿緩衝。
就是不改詞兒。
懶。
也不會。
連歌舞廳經理都站在門邊頻頻點頭，他算是明白荊小強堅持要翻唱這一系列歌曲的結果了。
用他那獨步天下的唱腔硬喫！
荊小強現在心裏完全有底兒了，自然是拔嘴無情，唱完走人。
整個歌舞廳都還深深沉浸在那種意境中，楞了下才在個別人的反應下羣體起簦骸霸賮恚≡賮硪槐椤�
然後齊刷刷的哈哈哈大笑。
因爲那個之前一直坐在舞臺邊後門處的長腿姑娘，突然跳起來展開手臂使勁擋住了門口，滿臉帶笑又是哀求的鼓腮幫子：“唱嘛！再唱一次嘛，好聽！”
又把水杯奉上：“喝口潤潤嗓子，好聽，我泡了祕方的……”
她長相本就是帶點古典美的異域端莊，牛仔褲跟蝙蝠衫時髦又俏皮，兩支羊角辮更顯倔強。
所有人看了都笑，連成叔都跟着笑。
誰看了美女會覺得不舒坦呢。
荊小強覺得除了扛開這傻子也走不掉，他只轉身看了看，其他方向的舞友們趕緊紮緊籬笆，擺足了不唱不許走的架勢。
只好回到臺上：“最後一次啊，我每晚只唱五首歌的，不過這幾首歌應該會出磁帶，希望大家到時候捧場。”