作者：中秋月明
《Revolution》可以被譯爲，也可以是變革。
抓過貝斯唱起這首歌，荊小強才終於在臺前跟黑仔應和起來。
浩瀚的英文唱腔，如英倫長刀劃破體育館的空間！
對於習慣把英文當官方語言的城市，這纔是他們的陽春白雪啊。
英文在HK還是很有市場狂熱。
這種氣勢和高級感，確實是beyond所不能及。
但一點不會有損他們的演唱會效果。
全場朝聖一般傾聽。
這也讓荊小強作爲一個內地人，卻輕而易舉的讓本地聽懈杳越邮堋�
哪怕第二天有媒體酸溜溜的專門拿這首歌說事兒“北方！”
歌詞更是被扒得讓人喫驚：
“滿懷壯志，吹響
我身後是被黎明吞噬的黑暗
你是否能聽見那戰鼓起奏
浪潮即將掀起……”
這裏面的暗示很多呀。
這篇文章終於提到：別忘了，這位在HK文化中心、NHK樂團、大都會歌劇院都取得了巨大成功的青年音樂家，他來自北方。
他還在給演唱……
就像另一位，特蕾莎。
整個HK媒體拍下的都是前排看臺，集中了大量娛樂明星的VIP坐席上，竟然出現了特蕾莎的身影！
旁邊還有她千年閨蜜布麗姬跟一大堆來自右岸的明星藝人。
要知道，就是因爲也經常參加慰問演出，特蕾莎不被放行。
可這也阻止不了，特蕾莎成爲這個時代華語女歌星的浪波灣。
整個大陸內地，通俗歌曲的啓蒙，就是特蕾莎。
所有港臺歌曲都是以她作爲代表。
無論是她的《月亮代表我的心》、《甜蜜蜜》、《小城故事》還是《在水一方》、《何日君再來》，都深深影響了八十年代的內地青年。
包括荊小強的父母，都是第一次知道除了鏗鏘有力的歌曲，一個勁的鬥志昂揚以外，還有這樣委婉動聽的音樂。
特別是經歷了那麼時代，所有人都感到生活太沉重了，確實需要更多微笑、更多亮色，更多的溫柔和美好。
特蕾莎的歌聲，恰好像一股清泉般注入每個人心田。
哪怕如曹菲，從小也是以演唱特蕾莎的歌曲起步登臺，從此開啓自己的舞臺演唱生涯。
只是因爲兩岸的原因，甚至她這種歌聲也的確成爲軟化鈍刀子，從七八十年代沖淡了意志。
在內地很長時間都被視爲小資情調的靡靡之音。
前些年那種關緊門窗拉上窗簾悄悄聽歌跳舞的流氓行爲，往往就是她的歌。
但誰又能擋住對美好的嚮往呢。
終究還是隨着改開，這一切都登堂入室的成爲美好的標籤。
還由此帶動了青歌會的通俗歌曲唱法誕生。
誰都沒想到，三十九歲的她這兩年已經很少公開露面，竟然會站在這樣一位內地歌手的歌聲中。
當然，準確的說這是HK搖滾樂隊的演唱會。
她出現在這裏也不違和吧。
但整個HK八卦還是轟動不已，各種追捧搶拍。
拍下曹菲激動不已站在特蕾莎面前像個小迷妹的樣子，拍下天海希佑也畢恭畢敬的禮貌鞠躬。
當然，最讓媒體們集中火力的，還是荊小強和特蕾莎的面對面。
不是早就在HK媒體上強力宣揚過嗎，有幸站上過大都會歌劇院的華人，第一位是梅蘭芳先生，唱戲曲，第二位就是特蕾莎，唱流行歌。
第三才是荊小強，唱正兒八經的歌劇詠歎調。
只是前兩位靠他們在華人當中的影響力，去展現不同文化的藝術魅力。
洋人們也是看個稀奇，更多是表現他們居高臨下的包容。
就像萬國來朝的天朝，也會歡迎胡琴羌笛來傳唱，但還得是唐詩宋詞、天橋下的大鼓跟東來順的涮羊肉才最地道。
唯有荊小強纔是真正用洋人們推崇的技藝，得到了認可。
含金量還是有很大不同的。
總而言之，這是在世的兩位藝術天才會面，是兩代藝術巔峯的傳承，是才子佳人的惺惺相惜……
除了那一家酸溜溜的媒體，可以猜到是什麼背景。
其他所有HK媒體，甭管是不是跟娛樂界沾邊，幾乎都刊登了這一場面。
連HK人最習慣的各類財經雜誌、跑馬經，都把兩人見面的照片放在頭條。
實在是當荊小強站在特蕾莎面前的時候，周圍太羣星閃耀了。
剛剛以東方不敗形象反串爆紅的布麗姬笑語晏晏，戴着眼鏡乾瘦的羅泰甫，鬍子拉碴的李阿宗，都是滿頭長髮的齊家姐弟，愁眉苦臉的王大衛等等，當然還有專門促成這一大幫右岸歌手來看荊小強的華建。
跟這幫人相比，內地還最推崇的HK歌手們，都是渣呀。
沒有一個能單打獨鬥敵得過。
之前的譚張之爭，包括丹尼在內，他們大多都只能侷限在情愛之中。
更基本上都是唱片公司包裝出來的偶像類歌手。
和右岸更有文化底蘊的音樂追求，有相當大的差距。
無論特蕾莎還是羅泰甫，在人文關懷、社會責任等方面的高度，是那個時候兩岸三地都難以企及的。
當然，右岸把這種歌曲叫做商業民歌。
跟內地的通俗歌曲金獎選手，在HK這個流行歌曲最發達的地方碰撞上了。
荊小強算是以一己之力拉動內地通俗音樂，追趕到了這個相提並論的地步。
但這一刻，他還是忍不住想看看，臥槽，欺負我沒小弟嗎？
其實從HK媒體的各種言論上，已經能感覺到，三方打架的局面已經悄然形成了。
第604章、玉帝來也
荊小強真的沒想和神仙們打架。
但他橫空出世的時間點太關鍵了。
早一點，內地音樂市場還比較封閉混亂，沒那麼容易形成氣候，沒準兒還要犯錯誤。
晚點，港臺音樂已經全面商業化蓬勃發展，拉開巨大的差距碾壓整個市場，特別是四大天王各就各位以後基本雄霸天下，無人可以撼動。
包括右岸，都是從九十年代開始，全面朝着HK的商業化模式學習，利用自己好歹是個“省”，比HK這僅僅幾百萬人口的市更有基本盤來進行競爭。
可荊小強呢？
他帶領的是整整一國！
還是以十億人口計的全球人口第一大國！
上一世只有經歷過那個時代的人才明白，整個八十年代前期都是右岸的音樂，後期被HK霸佔，直到九十年代初期，內地才靠着搖滾和校園民謠，艱難的泛起一點浪花，然後又一敗塗地。
這回不一樣了。
憑藉青歌會跟春晚的傳播威力，更有高校滾社的持續耕耘。
荊小強已經穩坐內地流行歌手第一把交椅！
國內就沒有能跟他打的。
體制內的晚會型歌手再有名，也沒他接地氣。
接地氣那些走穴歌手，又沒他有地位。
更不用說歌舞劇、電影主演加持的名氣擴張。
最後疊加無與倫比的專業水準。
每年穩定兩張專輯，不多不少的保持熱度又不過渡消費。
誰能跟他比。
從近兩年前踏上紅磡，爲陳丹尼做嘉賓演唱。
就在HK深深打下了實力派的烙印。
好比曹菲的光速躥紅，裏面有女歌手老去新未來的斷檔機緣。
荊小強也恰恰處在這個風口上，老的譚張爭霸已經半退隱江湖享受人生，三王一後的局面正在消退。
新的一代從前年有人把華仔跟明哥封爲雙子星，去年加入了烏蠅哥稱爲三劍客，到年底才隱約把小城加進去有了四大天王的提法。
卻立刻在電臺被嘲笑，這四位固然是不錯，但如果他們能稱天王，羅伯特算什麼？
再怎麼瞎眼昧良心的吹捧，也不可能把這四位放到比他還高的地位吧？
演，電影在焦盆拿下三十億日元的票房，這幾位還在掙扎各種爛片。
唱，那是上了林肯中心的專業碾壓，比這個是欺負人，而且欺負的是羅伯特，他拿這個比，就是丟人。
戲，正兒八經的百老匯主演，四位連提鞋都不夠。
所以，羅伯特算……玉帝嗎？
當時電臺就笑翻了。
於是一帝四王的說法，只是江湖有傳言。
但四王的粉絲、公司都不承認。
四大天王這一手在HK娛樂史上，原本絕對會寫下轟轟烈烈篇章的超神策劃，就被荊小強無聲無息的破掉了！
關鍵他還不知道。
要知道上一世的四大天王這個炒作概念的意義，在於把原本各自爲陣的HK娛樂勢力在大方向下團結成一體，所有資源都能捆綁起來消費。
哪怕他們之間相互競爭，也極大推動了這個IP在整個東亞地區的傳播。
說直白點，這就等於是個四人天團，卻又能各自爲戰，各有特點，還各有長處。
這個玩法直接通殺整個東亞，是九十年代HK娛樂勢力能紅極一時的關鍵。
哪怕如龍哥、發仔、星爺這些頂尖人物，都或多或少收到相互影響的福利，進一步擴大他們的影響。
而且是四大天王，才真正啓動了內地的追星族狂熱。
這一世沒了。
各家企宣都不約而同的迴避這個提法。
雙子星、三劍客，甚至四星上將，四龍照香江，都提過，唯獨不提四大天王。
因爲這一年多，誰提四大天王，都會被調侃玉帝呢？
誰的腦海裏都會浮現出托塔天王這幾位的形象，分列兩邊，然後玉帝老兒笑而不語捋鬍子坐高臺的吊樣。
煩死了！
其實HK的八卦媒體中間，已經開始有聲音要搞掉這個外來的仔。
因爲荊小強極大的抑制住了HK本地娛樂演藝圈的發展！
當然歌星們多半看不到這麼高。
但製作公司老闆，唱片公司金主是能感覺到的。
荊小強沒讓他們賺到一分錢！