作者：中秋月明
就是我還年輕，不着急，等着……
果然中森唱完牽着手，看看她這樣，終於躬身笑着退下。
她真的還有好幾首歌想唱的。
特別是在這個找到了歌唱感覺的夜晚。
但宮澤那種堅決的眼神，她在臺上看得很清楚。
於是荊小強只好無奈的先來首《does your mother know》。
充分表達出對小朋友的調侃。
宮澤還是雙手提裙，但是換成了踢踏舞！
她是從九歲開始當童星，11歲成名正式出道的頂流偶像派。
在偶像化已經搞了十多二十年的焦盆娛樂圈，算是頂級的十八般武藝樣樣都能來！
也許唱不如曹菲，跳不如中森，寫不如坂井，但她樣樣都會啊。
荊小強都陪着她跳踢踏舞了，宮澤又換成南美拉丁舞！
還別說，她那種混血兒身段，特別有感覺。
荊小強又來首《Lambada》。
整個現場都引爆了。
這歌曲，這舞姿，多燒啊。
宮澤就那麼一條很簡單的黑底紅綠花大開領連身裙，卻富含拉丁舞熱情奔放的姿態，就像她那本賣到爆的寫真集，呈現出的都是北美異國風情。
一定要把她身上這種混血味兒開發出來，才格外誘人。
荊小強在舞臺上就充分展現燒浪賤，把南美拉丁那種肆無忌憚的火辣體現出來。
這也是百老匯的基本功底。
HK和焦盆是最喫這個異國風情味兒的。
觀信_上的歡呼口哨掀掉屋頂的那種熱鬧。
完美詮釋了之前大家說是來聽天籟之音，來感受潤耳之旅，但還是看點這種低俗的最激動！
氣得曹菲這回自己直接上！
反正她也歇了五六首歌。
結果把荊小強和宮澤搞得有點不上不下。
這種拉丁歌舞還是有點動情的。
本來在荊小強看來沒什麼，唱完之後再來兩三首事後歌舒緩下就好了。
可曹菲上來就是《容易受傷的女人》。
這倆就很有默契的閃人，不陪你在臺上深情。
只是宮澤一直牽着荊小強手，雙眸水汪汪，還沒完全下臺，就直接摟住他脖子開始熱吻。
引得部分關注着細節的觀袕娏移痿鼓掌。
曹菲已經不爲外物所動，清冷傲嬌的繼續演唱。
沒想到中森可能是太辣眼睛，又或者被狗糧齁住了，沒過一會兒居然從臺後逃出來！
正在間奏的曹菲，一來聽見耳返里面有現場控制的提醒，二來也聽見觀邢系恼坡暁g呼聲突然暴發。
回頭一看，還是那道身影卻多了點忍俊不禁的東張西望，更是搶在她之前開始演繹日文版。
這首歌本來就是焦盆歌手中島美雪在十年前的歌曲。
和本來這是個女人自怨自艾的場景不同。
日文原版表達的是墜入風塵的陪酒女自我調侃。
開頭第一句就是我終於變得能言善道了……
我變得相當擅長陪笑了……
從現實主義的格調上來說，比港版深刻太多太多了。
最主要還是中森那種低沉嗓音，外加她的感情經歷，輕易表現出那種遇人不淑之後的自暴自棄甚至遊戲人間的口吻來！
現場觀杏钟悬c癲狂。
她的粉絲們開始內心尖叫，不要不要啊，姐姐，千萬不要放棄自己的人生變成這樣自嘲調侃的樣子啊。
曹菲凝神傾聽，她聽不懂日文，只專注於感受對方的唱腔和情感。
然後在副歌高潮部分，反過來突然切入。
刻意壓扁自己的嗓音，降低對金屬小嗓的哂茫羌訌娏梭w腔共鳴。
就有點中森那個腔調了。
但是比中森更加專業，看似中音，實際上是用高音壓下來的尖銳。
猛的出手搶過了唱腔，聲音類似，氣質卻猛變。
甚至把前半截的粵語那種矯揉造作的女人受傷心情都拋灑一空，而是充滿了強勢的宣示，我是容易受傷，但是要珍惜，不要等，這一刻就牢牢的熱吻……
同一首歌，同樣的歌詞，居然能唱出不同的氣勢！
愣是把所有觀卸悸牭门P槽，你們這是公開搶奪起羅伯特這坨狗屎了嗎？
不搶的時候，自怨自艾無所謂，搶起來就香得很？！
真是神仙打起來了！
荊小強這一刻當然就牢牢的熱吻了。
第536章、不服，再來
宮澤可熱烈了。
荊小強也不賴，音樂本來就有助興的功效。
這麼奔放的情緒當然要釋放出來。
舞臺下的環境，讓擁吻更如同在雲端。
全身心投入進去，周遭的整個世界都不見了。
他吻得專業，吻得溫柔，還很有技巧的保持了身體平衡，讓宮澤的體驗極好。
十九歲的美少女可以把所有的心力都集中在脣齒間。
甭管她演過多少吻戲，這一刻都應該留下了無限美好的記憶。
坂井清泉就覺得自己真多餘。
臺邊空間也只這麼點，除了粉臉發燙的裝沒看見，就是竭力傾聽外面的纏鬥的歌曲。
鬥得可激烈了。
絕對讓觀袀兇蠛暨^癮的場景。
畢竟在這種大舞臺上，鬥歌絕對罕見。
因爲稍有名氣的歌手，面對面的這樣比試，氣息、音高、唱腔、咬字，各種環節，輸了都很難看。
看看布萊恩亞當斯和帕瓦羅蒂的合唱就知道了。
那還是美聲大家很有風度的遷就流行樂高手，沒讓場面那麼難看。
情歌王子都喫力得不行。
可人類歷史上鬥歌又是個很自發本能的喜聞樂見場面。
特別是在很多比較原始的族羣。
無論迎親訪友，歡慶哀悼，都可以用鬥歌的方式來表達。
只要撇開了現代社會的功利性，鬥歌是人類最本能，也是最文明的爭鬥方式了。
別說打得雞飛狗跳，光是吵架罵人都不如唱歌優雅好看。
只要能用唱出來的方式，再兇狠刻薄都到不了什麼樣。
更何況這兩位還真正是進入到了歌聲表達的領域。
曹菲自己先渾身戰慄……
不是氣得，而是快感過電。
她忽然體會到了那種把同一首歌，用不同的情緒跟唱腔，表現出不同心態跟氣質的無上妙絕！
《容易受傷的女人》是首本來比較幽怨的歌曲，曹菲也是從這首歌開始提煉出自己空靈的嗓音特點。
但這一刻在中森步步緊逼的情緒下，開始質變。
這首日文原唱叫《口紅》，風塵女子的放蕩不羈甚至自嘲諷刺口吻。
在中森的中低音醞釀下，充滿特別成熟的韻味。
有點過來人看小孩子的調侃。
中森哪裏是針對曹菲，她不過是被激吻的兩人狗糧塞住，難免會想起自己也這樣情動奔放過。
再來外面的歌曲烘托心情，就忍不住躲避狗糧順帶釋放情緒了。
別忘了，就在三五年前她還是集萬千寵愛於一身的絕代歌姬，什麼大場面都是以她爲中心，都到了割腕自殺的地步，她這種情緒積鬱其實非常狠。
恰恰這首歌又是她熟悉的日文本尊，這一刻情緒上頭哪裏忍得住。
直接攔截搶走開唱。
她唱的時候哪裏在乎曹菲是什麼情緒。
表達的是自己，冷嘲熱諷甚至鞭撻那種沉迷在墮落情緒中的自己，過去幾年你特麼的在幹嘛，明明知道那是個渣男，還賠上自己的事業、前景乃至一切，那個男人甚至在自己買的房子結婚……
這種情緒下，她會在意曹菲嗎。
歌曲風格陡變。
所以曹菲後來反擊也是理所當然的，老孃的演唱會，老孃的歌曲，而且老孃正在演唱，你特麼的居然敢來打岔？！
胖翻譯之前開玩笑的挑釁，這時候起到了點火作用。
她也毫不猶豫的換個節點奪回來。
但恰恰就是這種她以前從未有過的鬥歌行爲，點燃了她對唱歌的新理解。
完全不同的情緒。
這是她以前歌唱時候很罕見的爆發情緒。
王峯都說過啊，他五歲就開始練小提琴，拉了十年才突然在某天明白了自己拉的音樂情緒，然後哭得不能自已。
技巧和情緒是兩個分離的東西，絕大部分人是空有情緒沒有技巧，而對於天賦過人的歌手來說，大多卻是習慣了用技巧表達，就沒了情緒投入。
這一刻的曹菲，可以說是個全新的曹菲。
她晉級了。
讓中森在旁邊醞釀了兩次，都沒能參與奪回歌唱主動權！
也讓她平生以來第一次，有種唱歌被壓住的感覺！
過去十年，她的歌聲已經幾起幾落。
兩年的偶像歌手甜美期，像每個剛出道的少女那樣按照公司要求演唱。
出名之後，纔開始尋求自己的風格，失敗、冷落、嘲笑之後才找準自己的特點，用偶像女歌手中罕見的中低音殺出一條血路，擊落之前的三大女歌手，真正成爲風華絕代的昭和歌姬。
然後在這種高手無敵的狀態下，沉迷戀愛、戲耍獎項、輕慢歌迷、厭惡歌唱，地位太高就無所謂唄。
直到這幾年被反噬，愣是能在兩三年間跌落低谷。
說到底，她就是自己戀愛腦作死。
但這種局面有些人就徹底沉淪下去。
有些人卻能硬生生扛過來。