一开始,我只想搞钱 第784章

作者:油炸大金

  “明星这种东西,不事生产,没文化,偏偏天然占据媒体资源,很容易跟资本勾结……没什么事,不要追星……我的偶像?鲁迅咯!”

  “我好歹也是知名写手,崇拜有文化的人很正常啊……”

  “我最近在创作《觉醒年代》的剧本,查阅了不少资料,愈发觉得鲁迅先生的伟大……把《呐喊》、《彷徨》、《朝花夕拾》又拿出来看了几遍,还是觉得牛逼!永远忘不了第一次读《野草》时候的感触,整个人都被惊呆了!”

  “……下个礼拜去参加上影节……”

  “看看老朋友,吃小龙虾……顺便吹吹逼……”

  ……

  今年的上影节,沈旭东肯定要出席……

  开幕影片是《我不是药神》……

  原本上影节打算把《山海》做成开幕影片,但时间上没有办法协调。

  上影节6月16号开幕,《山海》6月14号全国上映……作为暑期档开篇之作,不管市场还是院线都对这部电影寄以厚望!

  沈旭东也没有撤档一周的打算——北美已经率先上映了,华纳直接争取了4000+影院开画,首周三天票房4982万美元……

  看着不高,但已经是今年华纳最高开画的电影了!

  上半年,华纳两部大制作表现不佳,《古墓丽影:源起之战》、《狂暴巨兽》包括《头号玩家》……

  《古墓丽影:源起之战》就不多说了,这是部全球范围内的扑街作品,《狂暴巨兽》北美仅收1个亿的票房,《头号玩家》1.2亿美元,谈不上多成功。

  《山海》口碑很好,估摸着,北美能收1.5亿美元上下。

  墙外开花墙内香,不出意外,《山海》绝对能引爆暑期档!

  事实也确实如此,截止6月16号,《山海》上映俩天,票房是6.7亿,首日2.8亿,次日3.9亿……

  按照猫眼给出的预测,《山海》首周四天票房在12~15亿之间,累计总票房应该有40亿以上……

  全球票房应该能有9.5亿美元以上,甚至有很大概率破十亿。

  不折不扣的大爆款!

  加上《我不是药神》、《我能说》,黄博自导自演的《一出好戏》以及嘉禾的两部警匪片……

  电影市场,永远是内容为王,行业虽然在变动,资本大肆撤离,但天美传媒没有问题,所以,沈旭东心态很平和。

  沧海横流方显英雄本色,换句话讲:潮水退去,才能见识到谁在果泳!

  反正旭东没有……

  同样来参加上影节的其他人就没那么淡定了,光线的王常田就还好一点——光线这些年主打青春题材,很少有大动作,最近研究出了庙会型电影。

  所谓庙会型电影就是与爱情相关的节假日,比如情人节,七夕,圣诞节,跨年夜,产出的小成本的苦情虐恋爱情片。

  赶在节假日这天上,并辅之与节日与爱情挂钩的大规模营销。目的很明确,就是以小博大,就指望着靠这一天的票房赚回来。

  效果不错,因为这种电影大多成本很低,基本上几千万的票房就能够回本了。

  比如《悲伤逆流成河》《如果声音不记得》,据说成本只有两三千万,最终票房都有3亿以上……

  还是很有赚头的!

  小成本电影,跟大明星无关,自然跟范小胖搭不上关系……

  影响比较小……

  博纳有点惨,曹保平的《她杀》就是博纳的项目,都拍完了,现在范小胖遇到事了,这个项目算是彻底废了!

  不止呢,因为范小胖,整个娱乐圈面临寒冬期,政策管控加强,博纳想上市,挺难的。

  当然,最惨的肯定是华宜的黄中磊……

  只不过他表现的云淡风轻,甚至接受媒体采访时候公开表态‘影视行业的规范化特别重要,发行成本不透明,退票风波以及明星成本过高,这些问题都需要解决,而且这个行业最容易出现比较有传播属性和八卦属性的新闻,这就更需要规范了,但是也不要把一杆子把负担全部加到企业的身上。’

  “《手机3》依旧在正常拍摄中,而且原班人马不变,在2019年《手机3》就会正式上线……”

  死鸭子嘴硬!

第1179章 影像的力量!

  今年的上影节,一句话评价:很官方!

  大的主题是“新时代的中国电影”。

  此外还有“一带一路电影文化圆桌论坛”、“改革开放与中国电影”、“中国电影新力量:我的2035”、以及“一带一路电影人沙龙”。

  全部 11场论坛中,占到了5场。

  而且,但凡官方论坛的介绍,原本的表述——“从产业格局、电影制作、技术前沿、人才培养、文化交流等多角度,邀请资深人士展开讨论”——也加上了一句话:“响应一带一路倡议、紧扣改革开放四十周年”等等官方词汇……

  这是官方,至于参与的很多嘉宾,一个词形容:焦虑!

  “一抽屉合同”风波下,影视行业一直萎靡不振,全然没了前两年的意气风发……

  各大公司标配的片单发布会直接没了!

  倒是酒会还有很多新入局的人,各大中小公司们忙着办酒会,各种社交之夜让人暂时忘却了“影视之殇”。

  但现实还是面对的!

  上影节的领袖峰会,就成了诉苦大会,王常田先说话:“2016年票房增长缓慢,大家都以为挑战来了,其实没有。现在的电影行业已经出现了资金大幅减少,很多电影公司出现融资难,股权质押,制作成本不断上升,版权销售不断下降等现象。”

  “每年600部国产电影,可能只有10%是打平或者赚钱的。如果无法给予投资者足够的回报,未来这个行业的金主在哪里?

  资本的撤离导致资金的紧张,我们现在很多影视公司的项目融资都出现了困难,我基本上可以肯定的是,在未来的一两年时间里说不定有几千家影视公司要倒闭!”

  黄中磊跟上:“除了资金、内容上的挑战外,中国电影企业需要一个良好的舆论环境,希望媒体人深入调查研究,有着责任担当……很多自媒体既不了解行业情况,也不愿意了解,哪怕是最基本的数据,唾手可得的,随便搜索都可以找到的数据,每一天都公开的数据都不愿意引用,只愿意情绪化的传达某些道听途说,使整个行业目前形象受到非常影响。”

  沈旭东插话:“这个不能怪自媒体,是我们自己透支了信任!”

  “金钱、美貌、权力、娱乐,是人们给娱乐圈最大的标签,现在嘛,恰烂钱、出轨、偷逃税、流量明星、睡粉,诸如此类的负面词汇跟文娱产业联系起来,不用怀疑,娱乐圈在大众眼里就是这么负面!”

  “我说的是大众,不是粉丝!粉丝眼里,自己爱豆冰清玉洁……”

  “咳咳,”沈旭东住嘴,回到话题:“电影圈本身属于娱乐圈,自然而然就会受到波及,从2015年影视公司高额收购明星自己成立的空壳公司,到2016年监管层认为海外收购有转移资产的嫌疑,再到最近阴阳合同事件,丑闻缠身的电影行业在风光过一阵之后,变得面目可疑起来。”

  “我以前觉得,这些事只要我不参与,就不会影响到我……事实证明我想的太简单了,我本人就是娱乐圈一份子,天美传媒也是内地影视制作龙头公司……在民众看来,你既然在这个圈子里,很多事情都跟你脱不了关系……至少也是个知情不报!”

  “我是真委屈,很多事情我真的不知道啊……我们天美公司一直坚持正道经营,我根本想不到会有人搞什么大小合同,想不通影视制作公司为什么要高额收购明星成立的空壳公司……明星有那么重要吗?

  我们的项目就很少用所谓的明星,反倒是很多明星抢着出演,比方说《药神》,邓朝、陈晓都很喜欢,俩人基本没怎么收片酬……”

  “《红海行动》除了张译,其他所有演员都是新人,照样卖了四十几亿!”

  “有个事,我之前就想说,就是明星的高片酬……既然这么抱怨,为什么非要给?不能用其他演员嘛?我就这么多预算,你爱演不演,不演我就换人,还有什么流量小鲜肉耍大牌之类的……我怎么就没遇到过?包括PPTV拍剧的时候,也没有发生过……”

  “后来我才知道,作品才是底气!”

  “没有作品啥也不是!”说到这,沈旭东看了看黄中磊:“我一直以为华宜已经转型房地产了,真没想到还在做电影,而且还做了《手机3》……我挺纳闷的,《手机2》我好歹还算编剧,《手机3》就没想过知会我一声嘛?”

  “华宜怎么可能转型做地产,我们做了24年电影……”

  沈旭东打断他:“可据我所知,华宜在全国各地的土地储备就有14000亩……这是一家主营业务为影视制作的公司应该有的规模嘛?”

  黄中磊还想解释,沈旭东已经扭头跟于东聊起了洗钱……

  “洗钱?我不是很懂!”

  “我也不懂,但我知道港台电影大部分背后都有黑钱……最近有一家赌博公司经常参与博纳的影片制作……你说这个要不要调查一下?”

  于冬赶紧道:“我们跟太阳娱乐的合作,仅限于正常范畴的电影投资业务,合理、合法、合规,不存在任何非业务性质的资金往来……”

  沈旭东笑了:“我也没说公司名字啊,你自己说的……”

  主持人尹鸿赶紧岔开话题,聊起了‘一带一路’,沈旭东闭嘴……

  ……

  16号晚,《我不是药神》举办千人首映……

  《药神》这部戏很中国化!

  本质上属于让陆勇的个人的神格行为,成为了对制度自我修正的诱发。

  并没有发生殉道的事……

  因为这是现实——电影确实反映了一个社会矛盾,但在现实中,这样的矛盾后来是通过法治的方法解决的。

  所以电影根本不是在批判什么法治的缺陷。

  结尾苦路的部分也很巧妙,揭示了陆勇的神格,也暗示了陆勇能力范围的有限,更广大的病患还是要由制度集体来拯救。

  这符合客观事实……

  但这也是《药神》没有入围欧美电影节的原因——电影落脚点偏离了西方审美。

  在欧美电影里,个体与制度的对抗,往往聚焦于个体受到的伤害,或个体的彻底反抗,阶级对抗的属性极强。

  如达内兄弟的《两天一夜》,展现工人因经济危机而失去工作后的人情冰冷。

  《大卫戈尔的一生》,让男主角以自己被判死刑的“错误”来警示死刑制度的问题,却身死而无结果……

  奥利弗斯通、肯洛奇、考里斯马基这样屡屡获得一流奖项认可的美欧“愤青”。

  相比起来,《我不是药神》的表达,无疑是不太对路的,不符合西方电影的审美……

  如果程勇入狱,十五年。

  政府严查并且收缴走私药。

  病人一个一个死去……

  那就可以拿奖了,至少,可以入围主流电影节。

  相对来说,贾樟柯的电影会更符合西方的口吻。

  特别是威尼斯、柏林等欧洲一流电影节,向来都会以强烈的政治性作为评审的考量侧重之一。

  所以,《药神》的海外口碑没有特别好,更没有拿到值得一说的海外奖项……

  但……这个电影很适合中国市场!

  它没有采取高度的对立激化的构建方式,让主角完全成为正面高大全的角色,全程饱受社会的欺压,而是将每一个人物,都当成了单纯的普通人个体去表现,淡化了简单的正邪两极化。

  程勇的转变是因为朋友病死,才感到了“在普通病人身上感受不到的刺激和打击”,从而促成了想法上的巨大转变,这个人物的思想境界其实是被降格了。

  但这种降格,吻合了“我不是药神”的神性打破,而将程勇还原成了一个普通的个体之人:转变的勇气,来自于情感面上的激烈触动,而非理性的逻辑认知。

  这种处理,让故事更有逻辑性……

  当然,最主要,‘这个世界只有一种病:穷病’以及‘谁家还能没有个病人,你能保证你永远不生病吗?’这俩句台词,直接把这部电影升华了……

  就像黄毛说的那句‘你知不知道,就算你一瓶卖五千,很多人还是吃不起!’

  首映结束,掌声雷动……是真的掌声雷动!

  文木野、邓朝、陈晓、曾黎、章宇上台致谢,分享了一下创作经历,然后沈旭东上台。

  “《药神》的完成度相当高,文木野确实牛逼……更牛逼的是像文木野这样的牛逼的新人导演,我们公司签了三十几个……所以,归根结底还是我牛逼!”

  “哈哈……扯回来,《药神》这个戏很特殊,它是现实主义题材……而且我估计它会票房大卖……我所谓的票房大卖都是30亿以上!”

  “先不说这个,我来谈谈影像的力量!”

  沈旭东说了两句开场白,然后直接进入主题:“我入行比较早,04年写了个叫《杰出公民》的本子,走的是海外拿奖路线……当时的电影市场比较差劲,你的电影海外不拿奖,根本没有可能收回成本!”

  “很走运,第一部戏,《杰出公民》就帮着陈导明老师拿了威尼斯影帝,我也算一战出名了……之后是《飞行家》,也拿了奖……但《飞行家》内地票房很惨淡……05年,我开始制作第一部面向国内的电影,大家知道是哪部片子吗?”

  底下有观众喊‘人生大事’,沈旭东立刻点头:“没错,《人生大事》……也是邓朝主演的,老实说,邓朝当年的演技,绝对值得一尊影帝奖杯,可惜,金鸡、百花全都无视了……从那之后我对这俩奖项彻底无感……这是题外话,之后我参与了冯晓刚导演的《失孤》、《手机2》、《非诚勿扰》三部片子……最近冯导因为《手机3》被崔老师针对上了……”

  说到这,沈旭东无奈道:“有很多网友询问我内情,我啥也不知道啊,我连《手机3》开机,都是通过微博知道的……”

  “扯回来,大概从《人生大事》之后,我感觉电影市场就好混了,一个合格的故事加上合适的演员,再配合不错的宣传,基本票房拿给都能破亿,所以,我就动手拍了《扬名立万》,很不错,票房破了两亿……”

  “那几年,电影市场卖座的影片通常都是大明星+大制作,《扬名立万》不是什么大制作,场景就是一家租用的大别墅……一定程度上影响了后来的很多电影~”

  “进入10年之后,卖座影片开始迭代,这种迭代不仅反映了影视制作水平更反映了社会、时代的需求,前几年,但凡是伤感青春片只要上映,绝对能赚个盆满钵满,但观众审美在进步,对高质量影片的需求也在增长……所以,最近几年的青春片很难卖座,所以,《少年的你》加入了校园霸凌、青少年犯罪因素……很卖座!”

  “《战狼》系列、《红海行动》、《湄公河行动》等主旋律题材成为爆款,预示着观众对家国情怀开始接受并且强烈关注……”

  “未来三到五年,主旋律题材绝对是无法忽视的一块!”

  “除此之外,就是现实主义题材!”

  “现实主义题材,聚焦现实,聚焦观众关心的话题,比方说诈骗、学区房包括扶贫,这些更容易引发观众共鸣……但这对创作者来说挺难的……尤其是我这种功成名就的创作者,因为我的生活根本不关注这些……举个例子,学区房对我来说根本就是概念,我在BJ有好几套房产,基本上哪个学区都有房……那怎么办?”

  “挖掘新人,培养新导演!”