娱乐:四百斤的胖子,力捧张天艾 第68章

作者:一身转战三千里

  但这不仅仅是为了个人的荣誉与成就,更是为了回馈每一位支持我们、信任我们的观众朋友。”

  随着沈飞的话语落下,现场响起了雷鸣般的掌声,无数闪光灯在人群中闪烁,仿佛在为他的发言喝彩,也在为《琅琊榜》的未来加油鼓劲。

  随后,记者们将话筒转向了其他演员和工作人员,他们显然对即将到来的采访早有准备。

  面对记者的提问,每个人都对答如流,言语间透露出对《琅琊榜》这部作品的深厚情感与期待,整个场面热闹非凡。

  《琅琊榜》这部剧,被誉为中国式的“王子复仇记”,其故事内核与莎士比亚笔下的经典复仇王子哈姆雷特有着异曲同工之妙。

  在这部剧中,一位王子在父亲被奸臣所害、朝堂混乱无道的背景下,被迫远离权力中心,隐忍多年,历经千辛万苦,最终重回宫廷,展开了一场惊心动魄的为父报仇之旅。

  这一过程中,王子不仅要面对朝堂上的种种阴谋与陷阱,还要在情感纠葛中挣扎与抉择。

  他与多位女性角色之间错综复杂的情感关系,以及他在复仇过程中的心理矛盾与挣扎,都成为了这部剧的亮点与看点。

  在《琅琊榜》这部剧中,复仇王子梅长苏以其独特的魅力,成功地将哈姆雷特的经典形象与中国文化范式相融合,塑造出了一个既符合传统又充满新意的角色。

  梅长苏,这位身负血海深仇的王子,其身份尊贵而复杂。

  他的母亲是皇帝的妹妹,姑姑则是皇帝的妃子,这样的血脉让他无疑拥有了“王子”的身份。

  然而,正是这位尊贵的王子,却遭遇了家庭的巨大悲剧,而这一切的元凶,竟是高高在上的皇帝。

  在一场惨烈的冤案中,梅长苏(林殊)侥幸存活下来,但他并未选择沉沦或逃避,而是毅然踏上了复仇之路。

  然而,他的复仇之路却与哈姆雷特式的复仇截然不同。

  在中国文化的背景下,沈飞改编的时候巧妙地用“平冤”替换了“复仇”,使得梅长苏的行为目的始终围绕着为赤焰旧案平反,为冤死者讨回清白。

  这一转变,不仅体现了中国儒家文化中君为臣纲、恪守君臣之礼的思想,更避免了西方故事中常见的血腥悲剧场面。

  在中国观众的心中,如果让复仇王子去杀死皇帝,那将是对君臣之礼的极大违背,是难以接受的。

  因此,“平冤”这一处理方式,让梅长苏的行为更加符合中国文化的传统,更加文明与合理。

  此外,梅长苏的复仇之路也呈现出一种高级而又中国化的处理方式——文胜而非武胜。

  与哈姆雷特动辄拔出长剑、一身戾气的形象不同,梅长苏更多地运用智慧和策略,以文人的方式去战胜敌人。

  这种处理方式不仅展现了梅长苏的智慧与勇气,更体现了中国文化中对于智慧与谋略的推崇。

  《琅琊榜》中的梅长苏以其独特的复仇之路,成功地将哈姆雷特的经典形象与中国文化范式相融合,塑造出了一个既符合传统又充满新意的角色。

  他的形象不仅让观众感受到了复仇的艰辛与痛苦,更让人们在其中看到了中国文化的深厚底蕴与独特魅力。

  在《琅琊榜》这部剧中,人物设置极具匠心,尤其是梅长苏这一角色,更是被沈飞赋予了独特的魅力。

  他并非传统意义上的复仇者,没有英武之气,甚至身染重病,生活难以自理,完全是一位手无缚鸡之力的白面文人。

  然而,正是这样的极端设置,更加凸显了他在谋略智慧上的卓然不凡。

  梅长苏凭借个人的智慧与策略,一步步走向成功。

  他通过精准的推断、巧妙的说服以及精妙的计策,最终扶持靖王上位,为冤案昭雪,走出了一条以文复仇的精彩之路。

  这一过程中,斗智的精彩程度远远超过了斗勇,让观众在紧张刺激的剧情中感受到了智慧的力量。

  在《琅琊榜》中,“复仇王子”的形象被巧妙地一分为二,梅长苏与靖王共同构成了这一形象。

  靖王作为真正的王子,负责展现王者的风范与气度;而梅长苏,则是以隐藏身份的王子身份出现,成为靖王背后的智囊与谋士。

  这种王与佐的关系,不仅丰富了故事的内容,更使得剧情更加立体与饱满。

  值得一提的是,靖王对梅长苏身份的怀疑成为了两人关系的一条重要线索,贯穿始终,为剧情增添了诸多悬念与波折。

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  这种设置不仅增加了故事的吸引力,更让观众在猜测与推理中感受到了剧情的张力。

  随着开机仪式的圆满结束,沈飞也迅速调动剧组,准备投入到紧张的拍摄工作中。

  整个剧组都充满了期待与激情,他们相信,在全体成员的共同努力下,《琅琊榜》一定能够成为一部经典之作,为观众带来一场视觉与心灵的盛宴。

  《琅琊榜》与沈飞以往所执导的那些网剧相比,存在着诸多显著的差异。

  这部剧不仅在剧情深度与广度上有了质的飞跃,更在场景设置上展现出了前所未有的丰富与多元。

  从江湖的刀光剑影到朝堂的权谋斗争,从古城的沧桑岁月到草原的辽阔壮美,《琅琊榜》将观众带入了一个又一个令人震撼的视觉盛宴。

  为了完美呈现这些场景,剧组精心挑选了五个外景地:横店影视城、象山影视城、无锡水浒城、浙西大草原以及雁荡山风景区。

  其中,横店影视城与象山影视城作为最主要的拍摄基地,承载了皇宫、苏宅、宁国侯府以及各王府等大量重要场景的拍摄任务。

  选景的跳跃性不仅为剧情增添了更多的层次感与变化,也对演员的表演提出了更高的要求。

  由于拍摄场地之间的转换频繁,演员们需要在一个场地内尽量完成所有相关镜头的拍摄,

  这就要求他们不仅要对剧情有深入的理解与把握,还要具备出色的即兴表演能力,以应对拍摄过程中的各种突发状况与跳跃性。

  开机仪式结束后,三个拍摄小组如同出征的战士一般,满怀激情地奔赴各自的拍摄场地。

  沈飞在充分考察了导演组成员的能力后,决定将他们两两组合,分别负责一个拍摄小组的工作。

  这样的分工不仅确保了拍摄进度的顺利推进,也充分发挥了每位导演组成员的专长与优势。

  当然,对于男女主角的主要戏份,沈飞依然坚持亲自执导。

  他深知这些关键场景对于整部剧的重要性,也深知自己作为总导演所肩负的责任与使命。

  在沈飞的精心策划与执导下,《琅琊榜》的拍摄工作有条不紊地展开,每一个镜头都凝聚着剧组人员的智慧与汗水。

  首场戏在气势恢宏的秦王宫内拉开帷幕,男女主角悉数亮相,沈飞导演精心挑选了“梅长苏”进京后与“霓凰郡主”首次相遇的珍贵场景作为开篇。

  在这场戏中,“梅长苏”与“霓凰郡主”一同踏入皇宫,怀着敬畏之心前往拜见尊贵的皇祖母太皇太后。两人并肩跪在太皇太后的榻前,虔诚地行礼,以表达对长辈的深深敬意与思念之情。

  镜头缓缓推进,捕捉到他们跪拜时的每一个细微表情与动作,仿佛能透过屏幕感受到那份沉淀在岁月中的深情与厚重。

  沈飞以其独特的视角与细腻的笔触,将这场戏的情感氛围营造得恰到好处,既展现了角色的内心世界,又让观众在第一时间被剧情所吸引,沉浸在这个充满权谋与情感纠葛的古代世界中广。。

075 刘韬主动要求探险

  当年迈的太皇太后,记忆已模糊至难以辨认眼前人,却将“梅长苏”轻轻唤至跟前,口中呢喃着的是他儿时的名字——“小殊”。

  这一幕,仿佛穿越了时光的长河,勾起了无尽的回忆与感慨。

  随后,她又将“霓凰”招至面前,带着几分孩童般的纯真,询问他们何时能喜结连理。

  旁观之人皆摇头苦笑,认为太皇太后的神志已不甚清醒。

  “梅长苏”跪在太皇太后面前,心中五味杂陈,既有感动也有苦涩。

  当皇后质疑的时候,太皇太后反驳道:“他们俩不是早已定亲了吗?”

  此言一出,“梅长苏”内心的情感如潮水般汹涌,不由自主地紧紧抓住了“霓凰”的手。

  “卡!”沈飞的一声令下,打断了这场深情的演绎。

  他转向刘韬,语重心长地说道:“刘韬,当胡哥抓住你的手时,镜头会切到你的脸上。

  那时,你需要表现出一些惊异的反应,但表情不能太过夸张。要微妙,要含蓄,懂吗?”

  刘韬闻言,心中略感愧疚,知道自己刚才的表演尚有不足。

  她深吸一口气,调整好自己的状态,准备再次投入拍摄。

  在众人的共同努力下,这场戏又经过了两遍的精心打磨。

  每一次,刘韬都更加细腻地捕捉着内心的情感变化,而胡哥也愈发投入地演绎着“梅长苏”的复杂心境。

  终于,在沈飞满意的点头中,这场戏得以顺利通过。

  随后,“梅长苏”与“霓凰”缓缓步出大殿,漫步于宫廷的幽静小径上。

  一连串的镜头聚焦于胡哥与刘韬之间细腻而深情的对话,将两人复杂微妙的情感世界展现得淋漓尽致。

  为了这部电视剧的拍摄,沈飞可谓是倾注了大量心血,提前做了充分的准备。

  他深刻理解到,“梅长苏”这一角色因长期受病痛折磨,演绎时需要将胡哥的硬朗气息收敛,通过化妆与细腻的表演技巧,将自己塑造得更为“柔弱”。

  然而,这种“柔弱”并非女性化的柔弱,而是基于“梅长苏”作为麒麟之才,智珠在握,将众人玩弄于鼓掌之上的智者气质。

  他内在拥有着智者的自信与傲气,这使得角色更加立体且富有层次。

  因此,沈飞导演在角色塑造上做了大量的思考与尝试,建立了多个角色模型,力求精准捕捉“梅长苏”的复杂性格。

  从目前的拍摄效果来看,胡哥的演绎无疑是非常成功的,他将“梅长苏”的柔弱与智者的傲气完美融合,呈现出了一个令人信服且印象深刻的角色形象。

  相较于胡哥的游刃有余,刘韬在拍摄过程中的表现则略显生涩。

  在与胡哥于宫廷漫步的闲聊场景中,她的每一句台词几乎都伴随着数次NG。

  其中,有一个镜头更是历经了十遍以上的重拍。

  然而,这样的状况在剧组中并不罕见。

  毕竟,拍戏本就是一场不断试错与调整的过程,尤其是开机首日,无论是剧组还是演员都需要一个相互磨合的过程。

  沈飞导演对刘韬的表现展现出了极大的宽容与耐心,他一遍又一遍地指导她,帮助她调整状态,寻找最佳的表演感觉。

  尽管这在一定程度上增加了胡哥的工作量,使他不得不重复演绎这段看似简单的戏码,但胡哥始终保持着专业与敬业的态度,全力配合刘韬的演出。

  “卡!好了,过了!”随着沈飞导演的一声令下,今天的最后一场戏终于顺利结束。

  沈飞也松了一口气,刘韬也如释重负,整个人放松了下来。

  刘韬顾不上片刻的休憩,急忙跑到摄像机镜头前,神色中带着满满的歉意,望着沈飞说道:“真不好意思,导演,今天我NG了这么多次……”

  沈飞脸上挂着和煦的笑容,毫不在意地挥了挥手,安慰道:“没事的,涛姐。

  演员拍戏NG是很常见的事,特别是咱们今天第一天开拍,你有些不适应也是情理之中的。”

  他接着说道:“晩上我好好给你指导一下演技,相信经过我的点拨,你明天一定能超常发挥。”

  刘韬心里自然明白沈飞所说的“指导演技”背后所蕴含的深意,脸上不禁泛起一抹羞涩的红晕。

  她不敢再多与沈飞交谈,害怕会被别人看出点什么,于是匆匆点了点头,逃也似地离开了剧组片场。

  夜幕低垂,沈飞与刘韬在经历了一小时酣畅淋漓的锻炼后,正悠然地躺着,让疲惫的身体渐渐恢复活力。

  沈飞心中不禁泛起一阵感慨,剧组中能有刘韬这样一位温婉的人妻相伴,实在是种难得的福祉。

  她无微不至的关怀,让他感到前所未有的舒适与惬意,这份体验美妙得难以言喻。

  “阿飞,真心谢谢你。”刘韬的目光中满是感激之情,望向沈飞,“如果不是你伸出援手,我的孩子恐怕还会持续被那些讨债的人骚扰,不得安宁。”

  沈飞闻言,轻轻摆了摆手,脸上洋溢着洒脱与豪迈:“这事儿对我来说,不过是举手之劳,不必太过挂怀。”

  刘韬之前所遭遇的困境,沈飞始终铭记于心。

  他动用了自己的人际关系,充当起调解的中间人,与那些放高利贷者进行了一番周旋,并最终达成了一项协议。

  协议规定,只要刘韬每月按时偿还债务,那些高利贷者便不得再对刘韬的家庭进行任何形式的逼迫,也不得再上门干扰她的日常生活。

  那些高利贷者外表看似凶猛如虎,实则只是虚张声势罢了。

  毕竟,当下是法治社会,一切都要遵循法律的约束。

  想要在华夏社会立足并发展得更好,最重要的还是要有权有势、经济实力雄厚。

  而那些放高利贷的黑社会组织,充其量只是些外强中干的纸老虎,难以在法律的威严下长久立足。

  虽然对沈飞而言,帮忙解决刘韬的这个问题不过是举手之劳,但对刘韬来说,这却是如同再生之恩般的巨大帮助。

  这段时间以来,她夜不能寐,总是提心吊胆,连带着两个孩子也生活在恐惧之中,无法正常上学,更别提好好学习了。

  沈飞的出现与帮助,就像是一束光,驱散了笼罩在她心头已久的阴霾。

  他不仅帮她解决了高利贷问题,更是让她重新找回了生活的安宁与希望。

  不仅如此,沈飞还让刘韬出演了“霓凰郡主”这一重要角色,为她重新点燃了在演艺圈翻红的希望之火。

  因此,刘韬对沈飞充满了深深的感激之情,将他视为自己的救命恩人也不为过。

  这份恩情,她会永远铭记于心,感激不尽。

  刘韬心中涌起一股暖流,她轻轻转身,以一种近乎羞涩的方式坐在了沈飞身旁。

  “阿飞,你上次不是提到对某个场景有些想法吗?我这次特意准备了一些道具,如果有需要,我可以随时用上。”刘韬的声音中带着一丝颤抖,仿佛既期待又紧张。

  沈飞看着灯光下的刘韬,美得如同画中人物,那种成熟的女性魅力让人心醉。

  他没想到,刘韬对于那次探险山洞的提议如此印象深刻,不仅记得那么清楚,还主动提出帮助沈飞完善细节。

  感受到刘韬的认真与热情,沈飞心中涌起一股莫名的感动。

  正要翻身把她就地正法。