重生1977年从知青开始 第265章

若玢，你只要拿平常心对待明星就行了，或许对普通人来说，他们可能显得高高在上，但是对我们南氏来说，他们最多就是合作伙伴，而且在合作关系中低我们一等的伙伴。”

“不是工具人？”

“呵，有些词汇不要瞎学，无所谓工具人，只有伙伴，一直志同道合的就是长期亲密伙伴；只在一段时间利益一致的，就是短期伙伴，合作期间就叫蜜月期。

不要有把别人当成工具的想法，尊重伙伴、尊重对手，就是尊重你自己。”

“喔。”

“吃饱了吗？”

“饱了。”

“那爸爸带你去好莱坞电影院，那是一家很老的影院，在那里可以看到一些老片子。”

说着，南易就结了账，带着南若玢去了好莱坞湖公园附近。

好莱坞电影院，虽然名头很大，不过不是什么大影院，只有一个小影厅，一次可以容纳不到三十人。

不做散客的生意，只做包场，影院的片库里有很多老电影的拷贝，一些优秀的电影这里都有保存，很多导演要找一下灵感的时候，就会来这里包个场，看些老影片。

这里的老板叫关红思，三十年代出生的华裔，据说当年是跟着黄柳霜混的。

至于黄柳霜，她是第一个在好莱坞崭露头角的华裔。

外界对她的评价毁誉参半，不过就她没受过高等教育，却负担了七个兄妹手足的学费，让他们都接受高等教育这一点，就值得南易敬佩。

二十年代的羙国华裔念过大学的，这在羙国相当少见，估计人数双手双脚就数得过来，可黄柳霜的黄家一下就占了七个。

一走进影院，先映入眼帘的是一个和当铺很像的高台，一个四十几岁的妇女坐在那里打盹。

南易敲了敲高台，把关红思给叫醒，“关老板，你好，我是亚当，有过预定。”

关红思翻了一下一个本子后，说道：“预定了七点半对吗？”

“是的，就是我。”南易点点头，说道：“关老板，你这里有《盘丝洞》的拷贝吗？”

“殷明珠的《盘丝洞》？”关红思问道。

“杜宇的《盘丝洞》。”

“一回事，不过我这里没有，这个片子当年就没卖来羙国，我也没有渠道收集。”

“那真是太可惜了。”南易遗憾的说道。

《盘丝洞》，南易看过修复版，可修复版比原版少四十分钟，他很想看看原版。

关于《西游记》的影视作品，南易自己最认可《盘丝洞》，这片最忠实于原著的思想。至于过两年会上映的《西游记》就歇了吧，和原著一毛钱关系都没有，连同人都算不上。

“爸爸，《盘丝洞》好看吗？”

“还行。”

南易回答的很含糊，就算关红思这里有《盘丝洞》的拷贝，他也没打算今天就带着南若玢看，这片在二十年代上映没多久就被禁播了，可是带着一点色的。

“关老板，那《大地》有吗？”

“这个有，你要看？”

“是的。”

“还要看什么，你预定的时间，足够看两部电影。”

“《老鼠在曼哈顿》。”

“这个拷贝也有，适合小女孩看，我去帮你找，你们可以去影厅里面等着，先放哪部？”

“《老鼠在曼哈顿》。”

“好的。”

南易带着南若玢去了影厅，看了一下影厅的格局，就选择坐在倒数第二排的位子上。

“爸爸，这里包场要多少钱？”

“不太贵，三十美金一个小时，这里有很多其他地方看不到的电影。”

“喔，老鼠是杰瑞吗？”

“对，说的就是杰瑞厌倦了乡村无聊的生活，于是写信告诉汤姆，自己要去大城市闯荡，开拓视野。随着咣咣作响的火车，杰瑞来到了曼哈顿……

剩下的我就不说了，你待会自己看就知道了。”

南易看到放映机的光已经照在幕布上，他便闭口不言，把刚才在外面买的爆米花给打开，拿在手里，方便南若玢拣着吃。

《老鼠在曼哈顿》这片子对南易来说已经显得有些幼稚，可毕竟有情怀在里面，他依然看的津津有味。

第一次看的南若玢也看的非常开心，不时的哈哈大笑。

在一片笑声中，《老鼠在曼哈顿》谢幕，《大地》缓缓在荧幕上展开，三十年代华国农民的苦难，被好莱坞的演员们表现的淋漓尽致。

一群白人演绎华国农民却能演绎的入木三分，如果对白不是英文，会让人有在看纪录片的错觉。

演员也找的好，特别是演男主王龙的保罗·穆尼，演女主阿兰的路易丝·赖纳不但形象好，而且演的也更好；不管是吃饭、走路，还有不经意间的男女关系，都是三十年代华国农村农民的真实写照。

“爸爸，这片子有点闷，不好看。”看到一半，南若玢就打着哈气说道。

《大地》太沉重，南若玢在农村的时候还太小，没对农村生活有体会，她看不懂也不奇怪。

“喔，那就不看了，我去让老板换个片子。”南易站起来往外走，脑子里在寻思着，“去做一份拷贝带回去，以后再看。”

第0357章 把路走绝

好莱坞电影之所以能征服世界，除了令人眼花缭乱的特效之外，还有一群人也出了大力气，可以说没有他们，就没有好莱坞的成功。

他们就是才华横溢的编剧们。

同不重视编剧的香塂不同，在羙国，编剧的地位很高，收入也十分可观。

去年，羙国西部编剧协会的会员平均收入是4.7万美金，这个收入在当下已经是很高的水平，而且，这还是“平均”数字，高收入的被低收入的给平均掉了。

用后世的话来说，编剧大部分都是灵活就业人员，他们的工作方式很灵活，想干就干一天，不想干就躺着，这种生活方式可能会清贫一点，但是胜在自由啊。

那话咋说来着——若为自由故，两者皆可抛。

自由都有了，还要什么自行车啊。

编剧也是头部通吃，底层人员能以度日的行业，在一炮而红之前，他们的日子往往很难过。

辛辛苦苦写个剧本，只能卖个几百美金，甚至有可能是几十美金。

好莱坞的电影公司不傻，有专人负责在编剧协会的编剧库里扫剧本，看到一个剧本有点意思，就会花钱给买下来，充实自己公司的编剧库。

剧本被他们买回去，可能就在仓库里吃灰，永远没有拍成电影的可能；也有可能精彩的场景被单独抽出去融合到其他剧本里，拼凑出一个新剧本。

当然，这说的是扑街编剧。

至于那些大编剧，给大电影公司出品的电影写剧本，稿费可以拿到数十万美金，甚至是数百万美金还外带分红。

而扑街编剧和大编剧的区别，就是写的剧本有没有拍成爆火的电影。

如果剧本被拍成成功的电影，那扑街编剧就变成大编剧了，也就摆脱了一个剧本只能卖几十块的生涯，成功跨入十万为单位的俱乐部。

而电影要成功最重要的是什么？

当然是拍啊！

如同出来混，最重要的当然是“出来”，不出来还混个屁啊。

对编剧来说，想要成功，想要上位，最重要的也是剧本要被拍成电影，不拍出来，谁丫的知道你是谁啊？

在羙国，编剧协会的势力很大，完全可以保障编剧的利益，只要想当编剧的人，都乐意加入编剧协会。

要知道编剧协会可不是只知道收会员费，他们真会为了编剧出头。

要是编剧的利益受损，他们作为编剧的娘家，立刻会点齐人马为编剧讨回公道；要是编剧觉得电影公司给的价低了，没事，编剧协会有谈判专家，他们出面替编剧去谈。

什么？电影公司联合起来压价？那还等什么，罢工，马上罢工，要提高我们的收入。

羙国编剧协会在历史上有多次罢工的历史，每罢工一次，待遇就提高一次，甚至到了后来，编剧的收入已经能和导演和演员媲美。

这里的演员可不是普通演员，至少也得是500万俱乐部那个层次的。

可以说羙国编剧协会是影视编剧创作人员的行业协会，属于同业工会性质，具有独立法人资格，可以代表会员同资方进行谈判并签署合同，对会员具有法律约束力。

协会为成员争取权益、保障利益，不论在薪酬还是版权纠纷上，所有加入协会的编剧，都会得到协会提供的法律援助。

协会从最低工资到差旅待遇都有详细的规定，更重要的是，羙国编剧协会通过投票选举人员来和影视制作公司谈判，为协会成员争取最大的利益。

正是羙国编剧协会的作用，才使得好莱坞电影长盛不衰。

同羙国正好相反，香塂就不重视编剧这个行业，认为这个行业可有可无，飞纸条就是香塂电影的特色。

在香塂经常有成名的编剧穷困潦倒，死在贫穷当中。

不说别的，在香塂电影的黄金十年，电影业倒是趁此良机加快了正规化和组织化的步伐——香塂影业协会、香塂电影导演协会、香塂演艺入协会、香塂专业电影摄影师协会相继成立，却独独缺少了电影编剧协会。

编剧协会一直没能成立，深究其原因，还是和编剧在香塂电影圈里的地位不高有很大的关系。而造成这种情况的主要原因，是因为香塂电影圈的人认为编剧的行业门槛不高。

在香塂特色的电影圈制度下，想做编剧很简单，就是龙虎武师出身的曾姦蓝，也会写出好几个卖座剧本。

正因为门槛不高，编剧在香塂电影圈里长期不受重视，偏偏香塂电影蓬勃兴起的那些年，都是功夫片大行其道，再厉害的编剧，也只能给功夫明星、武夫导演打工。

人家出故事概念，编剧负责度桥撰写剧本。

香塂的编剧大致分为两个类型，最多的就是如同导演的智囊团，导演或是制片商想出一个点子，然后找一群编剧集体编故事撰写剧本。

嗯，这和枪手公司有点类似。

另一类则被称为开戏师傅，这是属于编剧中最顶尖的一小撮，他们享有几乎和导演同等的权力，可以提出完整的故事构思，对一部电影具有“思想指导性”的贡献，这样的人还有一个称呼被叫做——金牌编剧。

不过在香塂能做到金牌编剧的编剧，大都改行做了导演，这也是造成香塂编剧人才一直很匮乏的原因。

虽然香塂的电影不乏很多经典的存在，但大多数电影都是内容缺失的跟风之作，即便是后面几年港片辉煌的时期，拍出来的烂片，还是占据绝大多数。

香塂电影本就是个畸形，能红火有着多方面的原因，但衰落最为根本的原因，就在于基础不全，像好莱坞这里的编剧，可以说是一部电影的重要组成部分，没有一个好的编剧，就没有一部好电影。

在香塂，编剧基本上就相当于打杂，或者叫补缺，压根就没有多少地位。

先天根基不行，又怎么可能长久的辉煌？

而专业编剧人才的缺乏，也使得香塂电影内容缺失，在欧美观众眼里，香塂电影可以说一直有着内容不规范，剧情甚至前后矛盾的现象。

就是被香塂电影人捧为经典的黑道电影《英雄本色》，在欧美观众眼里也是漏洞百出，不值得推敲。

香塂也不重视版权，你《最佳拍档》火了，我换个名字，和你拍差不多的片子，你能奈我何？

关键最恶心的，可能几个主演还是同几个人，观众可不关心这片子是哪个公司出品的，他们只认演员。

“哇，刘鹰钩鼻的片子，肯定好看……”

只要喜欢一个明星，就算他的演技不到位，也会认为这是一种人家特有的演技特色。

某双电眼，电了几十年还在那里电，偏偏有不少人说他的眼里有戏。

有戏个der，几十年了演的还是自己，从来没进入过角色，不管什么角色还是他的那一身味道，他演的都是“某某某演的混混”、“某某某演的大侠”，而不是某混混、某大侠。

不过，南易倒是觉得，他的敬业还是值得肯定的，床戏从来不借位、不弄虚作假，添为吾辈楷模。

扯远了，拉回来。

在羙国立项拍电影，必须先通过剧本认证，证明你的故事内容没有抄袭，没有撞车。

你的剧本内容，必须是别人没有注册过，如果别人已经注册过，即使你的剧本要比注册过的剧本优秀的多，更多的爆炸场面、更多的情节递进、完全不同的镜头语言，也不能通过认证。

而没有认证过的剧本，是不能拍成电影的。

就因为这一点，哪怕南易回忆不起来一部电影的完整内容，那也没关系，就比如这《侏罗纪公园》，南易看过编剧们的剧本后，这思路已经很明确了，拼凑一下绝对可以拿出来一个不差原版的剧本。

只有这个被拼凑出来的剧本会被拍成电影，但是其他剧本都会以续集的名义在编剧协会注册，而且不仅是这一批，南易还会再找一批新编剧订制一批“恐龙”的剧本。

找过一批后，再找一批，直到剧本的重复率非常高，没有新意的剧本出现为止。

把和恐龙有关的剧情全都写一个遍，全部给注册了，直接弄出一个剧本壁垒出来，看谁还能拍恐龙的电影来抢饭碗。

《侏罗纪公园》这种片子，不但有机会可以拿到高票房，而且它的周边产品以及周边经济太强大了，这片子上映之前，恐龙的主题公园肯定要建设完成。

南易要是从《侏罗纪公园》上挖不出过百亿美金的收益，那就是一种失败。

枪手的办公室还没弄好，南易只能把编剧们召集到好莱坞AMC院线下的一个电影院。

上午十点的场次本来看的人就少，再加上最近也没有好电影上映，电影院的生意就很淡，南易和电影院谈了谈，就用六折的票价包下了一个影厅两个小时的时间。

等人都到齐，南易就走到荧幕的边上，凑到话筒前说道：“各位编剧，大家好，首先我做个自我介绍，我叫亚当·南，是枪手公司的经理，也是给各位提供后勤服务的人员。

今天我们举行的也是枪手公司的第一次碰头会议，算是让大家认识一下，平时大家都是在自己家里写作，大部分人可能没有见过你们的同事，一会散会后，我们聚个餐，大家可以好好沟通。