我真不想跟神仙打架 第8章

作者:中秋月明

好几位作曲、编曲都在各种条件下分析过这首曲子后,忍不住过来旁观了下。

结果更加吃惊,因为在演奏乐手们听起来最多不过是音准比较好的歌唱嗓音,编曲作曲们却从里面听到些隐藏的技巧!

还拿不的确,悄悄找了附近音乐学院的歌唱专业教授过来确认。

荆小强不知道啊,上午到健身房撸铁的时候,顺便想了想拿定第三首歌。

其实从这首歌就看得出来他压根儿没想搞什么大事情,无非是把脑海里面那些熟悉的经典歌曲拿出来应付下。

这个暑假大概五六首歌能应付过去就成。

在外面吃过饭回乐团地盘的时候,门房老大爷还给他递上门钥匙,两百块能租到一间带灶台的筒子楼。

荆小强连连感谢,他已经觉得非常有必要精确补充碳水化合物跟蛋白质了。

所以走进排演厅他的情绪就挺好,没注意到三五个戴了黑边眼镜或者墨镜的男女,神神秘秘坐在排演厅角落捣鼓录音机。

几位得了叮嘱的演奏乐手装着不经意的打招呼:“还是唱《江南style》吗,需要再加点编曲效果不。”

荆小强却推到原唱身上:“布莱恩亚当斯今年给好莱坞写了首曲子,我有个朋友发给我了,今天练练这个,慢一点适合跳交谊舞,免得一晚上都是迪斯高。”

《I Do it for You》。

其实应该要到明年,这首歌才会随着《侠盗罗宾汉》作为主题曲红透半边天。

一举拿下奥斯卡提名和什么这样那样的一堆奖,成为好莱坞历史上的经典情歌之一。

荆小强却漫不经心的信手拈来,主要是他对国内歌曲实在是不太了解。

几个乐手眼神一下就亮了,有人马上抓纸笔准备做记录。

但更眼睛亮的是那几个偷偷操控录音机的专家。

因为这似乎印证了他们的一些猜测。

布莱恩亚当斯已经红了好几年了,不然也不会拿到给好莱坞顶流大片唱主题歌的机会。

主要是这位情感摇滚巨星的嗓音,是那种独树一帜的粗犷沙哑深情,这就和荆小强之前唱歌没什么显著特色区别很大。

这家伙还是照例想到哪搞到哪,懒得提前写个曲谱出来,拿过麦克风就清唱。

吉他手跟鼓手连忙默默上座,哪怕不知道唱什么,但配合给点节奏感是基本功底。

果然,从荆小强唱出以第一句,那种后来被称为烟嗓的沧桑味儿,立刻回荡在排演厅。

除了扒谱的那位乐手奋笔疾书,其他人包括录音机旁边的几位都睁大眼挺直腰。

歌舞剧不是多高深的东西,好比张学友的终极梦想就是在歌舞剧里面把自己的经典歌曲唱出来。

无非是把一个故事用歌唱和舞蹈表现,所以歌舞剧的演唱者,往往还要叠加点肢体表演技巧。

荆小强很投入,压根儿没注意周围人反应,只想按照自己希冀的样子演绎出来。

歌声萦绕,这次本来在周围午休的乐手们纷纷过来挤在门口,有跟这边声乐教授熟悉的,还远远点头示意。

但注意力都在这个唱歌的年轻人身上。

这一刻所有人都没当成是歌舞厅排练,这样充满情感魅力的慢摇滚,穿透力跟情绪渲染力十足的嗓音,美好!

布莱恩亚当斯自己就是个从没上过专业学院的怪才。

大家都是音乐学院出身的内行,哪怕跟演唱专业隔着距离,也会欣赏。

难道这就是天生的好嗓子吗?

并不是!

声乐教授周晴云闭着眼轻轻的打着拍子,愈发笃定自己的判断。

荆小强自己沉浸其中,不由自主的做出弹吉他的动态,在场熟悉弹拨乐器的不少啊,一看他那手指动作似是而非。

应该是不会……

但不应该啊,发音咬字都是这样的水准,总要有个打拍子或者伴奏练习吧,吉他是最常见的工具。

这些肯定没见过荆小强第一首歌居然是拍个铃鼓。

所以一曲终了,吉他手给他建议:“先挎一支贝斯打节奏,表演效果更……”

这种深情的慢摇滚,光站在那唱歌的确挺无聊的,荆小强点头。

刚要接过来试试看,周晴云已经挤上来:“小伙子,你在哪里学的声乐?”

从她的感受听来,这不可能是纯天然。

怕年轻人炸刺不礼貌,马上有乐手介绍:“周晴云老师是沪音声乐歌剧系领导,国内青年音乐人才基地主任,一级教授……”

荆小强明白捧哏的苦心:“您好,我只是来打零工的,我考戏剧学院。”

周围一片叹息声。

像这样高高大大能唱会跳的男生,去演戏肯定更赚钱,音乐学院的确要苦得多。

周晴云不放弃:“音乐学院一样能够帮你全方位提升水平,无论是走歌手还是戏曲路线都有帮助……”

荆小强忍住笑:“不是,我学舞美的,舞台美术……具体来说可能是舞台化妆专业。”

上辈子就学过舞台设计,重来一回怎么可能再依样画葫芦,肯定是要学个新鲜点的。

他打算印证下自己这些年在百老汇当化妆师工会高级专员的体会有什么不同。

这下周围一片卧槽……

音乐学院见过无数有天赋的,但有天赋还这么不在乎的绝对罕见。

周晴云文明,苦口婆心:“你有很高的天赋,又有很好的技巧底子,一定要学声乐表演,不然真的可惜了!”

上一世的舞美设计就被这样称赞过的荆小强笑:“学了,然后呢?”

周晴云顺口:“才可以站在更高更闪亮的舞台上!”

荆小强还是那句:“再然后呢?”

声乐教授终于凝神认真:“可以让更多人欣赏到音乐的魅力!”

荆小强淡笑温和:“现在不就是吗?”

五十六岁已经桃李满天下的周教授愣住了。

第10章、啊啊啊,呜呜呜

周晴云后来跟其他教授说起这个事儿的时候。

还难以置信:“有那么个瞬间,我觉得他哪里是十八岁的年轻人,似乎充满了哲学禅意……”

但当面还是保持了教授范儿,上下打量:“以后,以后再说吧,你嗓子怎么回事,是不是受过伤害?”

周围的演奏家们都吃惊了,这叫受过伤害的嗓子?

不受伤害该什么样了!

荆小强想了想:“前……段时间好像有点不舒服,好像是被烟熏火燎了下。”

大多数火灾的人,都是被呼吸道破坏窒息呛死的,所以那个晚霞的时候,他的咽喉还有点不舒服,不习惯,只能弹着风琴哼哼。

周晴云居然露出点喜色:“那就对了!你能不能唱女声部,试试看,会唱什么?”

荆小强自己也来兴趣:“呃……莫扎特的《魔笛》第二幕场景三中的Der Holle Rache有没有排练过?”

他还没发那个德语单词音的时候,周围人已经嗨了!

莫扎特一生中四部歌剧的最后一部,也是最精彩的一部,写完当年就生活窘迫,疾病交加,抑郁不得志的死了。

但这部喜剧最精彩的这场“复仇火焰”,就是一个怨妇歇斯底里的咆哮。

想象下那种唱出来的歇斯底里感觉,恶魔般的花腔,用女高音把声部提升到惊人的高度!

村口街头的那些泼妇们,觉醒吧!羞愧吧!

听听看最高级别的骂街是什么水平!

周晴云造诣最高的学生,也就是能唱,但是要问唱得怎么样?

唉,别说跟欧美比,隔壁小日……子过得不错的小鬼子们都能吊打俺们。

这就好比外国人唱京剧,光是个语言发音就成问题。

周晴云惊呆了:“你会意呆利语?!”

正宗的歌剧,就应该用意呆利语唱,道理还是跟京剧一样,你可以翻译成任何语言唱,但原汁原味才是正宗的不是?

歌剧、咏叹调这种艺术表现形式,就是围绕意呆利语诞生的。

连粤语都比普通话更利于歌唱。

所以学歌剧必须先学正宗的意呆利语,这是个门槛。

百老汇当然是以歌舞剧、音乐剧为主,但歌剧作为正统音乐、美声唱法的巅峰存在,肯定也是百老汇表演的重要组成部分。

顶尖高手肯定要各种类型都涉猎下,更别提胡德尔松本来就是从歌剧转过来的。

所以荆小强啊:“一丢丢……”

没几个人看他装逼,因为交响乐团所有人都转身扑向自己的乐器,催促找这一幕咏叹调的谱子!

记住,这是女高音,女的都没几个能唱上去。

来个男的……

而且还是十八岁过了变声期的男性。

周晴云有猜测,但没想到一锄头挖到了金元宝,不,是夜明珠,不,再高级点,是和氏璧。

声音都颤抖了,双手抓住荆小强的袖子:“好好唱,好好唱,现在嗓子还有什么不适吗,如果还没有稳定,不要强行上,循序渐进科学用嗓……”

荆小强打个响指:“就试试嘛,好了没?”

一片兵荒马乱的抱怨:“哪有这么简单,谱子都没有,还要出去复印,你早点说啊……”

荆小强翻白眼:“哪有这么麻烦,算了算了,我自己弹。”

他实在是好奇自己这个嗓子到底怎么了,胡德尔松肯定是顶级歌唱演员,歌剧、音乐剧是他的主业。

但女高音不是他的范畴啊,荆小强就是觉得自己的嗓子眼在跃跃欲试。

差不多有好多个乐谱架都翻倒在地那种,你自己弹?!

意思说你不但觉得自己能用意呆利语唱恶魔花腔,还会弹钢琴,而且还能记得这谱?

从没看见荆小强弹钢琴的兼职乐手们都起哄了:“不是吧?!小强哥!”

荆小强艰难的把自己花衬衫从中年女教授的爪子里面抽出来,还提了提松垮垮的沙滩裤,才坐到排练厅那台三角钢琴前。

哪怕是架训练琴,作为沪海市交响乐团的资产,已经很高端了。

他又得东摸摸西摸摸的熟悉下,一看就是好久没弹的样子。

钢琴师都哀怨了:“要不,还是你把谱默出来,我弹,一时半会儿找不到谱啊……”

没有电脑、智能手机的年代就是这样。

也就西城剧院这帮老江湖游刃有余,荆小强深吸口气摊开手,闭目回忆了下。

落下去的手指比之前在家乡中学教室里面柔和多了。

哪怕在钢琴师看来还有瑕疵,手指手腕也有些僵硬顿挫,但那绝对是荒于练习的原因,核心精准!

场景三其实更适合管弦乐表达,鼓手连忙跟上,有个大概记得谱的小提琴手跟上。

暴风雨来临前的阴森气氛迅速营造起来。

周晴云激动的在旁边打拍子……

就是怨妇哄骗自己的女儿去杀了谁谁谁,周晴云都忍不住闭上眼有表演动作了。

荆小强用鼻子哼了几句找到调儿,然后抵达那个经典的高潮点,张嘴就是怨妇气得指着女儿啊啊啊啊……

无数个啊啊啊一口气急促短暂的跳跃!

全程都是尖细到极致的啊啊啊啊,可每个仿佛都发音在假声上的啊,却变幻莫测!

就像是在针尖上跳大神!

其实就反复两遍,哪怕听不懂意呆利语,听不懂美声歌剧,只要听过一次这歌剧巅峰的夜后咏叹调,就会发自内心的卧槽,这还是人吗?

就感觉仿佛是夜莺在黑暗的森林里面鸣叫歌唱!