作者：中秋月明
天海从去年就开始蓄长发，但现在也就齐耳长，然后平时基本都是素面朝天的干净妆容，这也是日系妆容偏淡雅的特点。
现在却好像一张白纸慢慢给染上眼色，粗鄙而不修边幅的沧桑逐渐加重，精细的眼眉变得草率，柔和的面颊线条也凹陷变形。
最大的特点还是在于天海的脸，在荆小强的手指下如同点石成金，抹过哪里她就能把自己的五官按照力度不同，像橡皮泥一样造型固定！
这就是舞台剧演员的功底跟优势了，能够娴熟精准的掌握自己面部肌肉，一张绝对不漂亮却充满神奇魅力的脸出现了。
荆小强要求的略显自卑又内向的面部表情，带着天真跟坚强的眼神，还有艰难挤出来的笑容，就像泥塑似的，一点点增加在那张脸上。
焦漪已经看呆了。
她可是过去五年里港片拍片数量第一的女演员！
她终于明白之前荆小强说她演不了这个角色的原因。
这就叫演技。
李和信一直站在工作室门边，很不起眼的把自己全身紧靠在墙面，似乎只有这样才能抑制住自己不要快活得叫喊出来。
这特么才是演戏！
他赚了几千万的时候都没有这样快活！
能够跟这样的演员演戏，能够演这样的戏，值了！
所以表现出来，他就像个二傻子似的不停颤抖脸上的每块肌肉，似乎在练习配合这样的场景。
荆小强用英语给导演说戏：“她出身贫寒，她身有残缺，她笨拙丑陋，但她从来都没有放弃过对生活的追求，也从来都不是失去自由的被压迫者，而是一个拥有自主性跟创造力的人，用适合自己的方式记录生活，表达自我，反思人生，用绘画化解着生活的痛苦跟沉重的压力，从内心深处唤起潜在力量，再重新回到现实，依旧保持着足够的韧性……最后她的画能卖钱，我觉得只是给观众一个美好的结局，迎合商业，所以不是大书特书有了钱怎么样。”
李和信就低下头悄悄找焦漪帮他翻译说了什么，内心决定这一年一定要把英语学好。
黎鞍和老余一大帮从现在到未来必然星光灿烂的导演、摄影、制片，抱着手臂聚精会神的感受，感受这名似乎名不见经传的女演员，随着荆小强的表达，一点点调整凝结情绪，有些怯怯讨好但却把自卑洗掉的笑容开始显露，这必然就是从画画之前到之后的情绪变化。
有了这个艺术世界、精神领域的支撑，她就没了那种自卑的低贱。
已经有人忍不住鼓掌，既送给演员也送给编剧，其实能走上影视道路的人，大多都有一颗文艺之心，从一开始就想拍出这种艺术片。
但最后不得不向市场屈服，拍商业片来揾饭。
甚至都有人想开口从这个看起来有点木讷的右岸小导演手里抢过这部戏了。
荆小强这种金牌编剧，却又不到片场指手画脚，只挂着监制的名头把钱给够，就不影响导演二次创作的神仙投资方哪里去找。
当然这女主角一看就是他的女人，千万别惹到了。
黎鞍的脑瓜子显然没想这么多，只身体前倾的死死盯着天海表情不说话。
看那齐耳短发被迅速的用发胶抓散蓬乱，变成有些病态的样子，可这都掩饰不住那种精神上行的富足。
所有人都有点叹为观止，化妆师的巧妙，演员的深入透彻理解，缺一不可。
黎鞍还是不说话。
荆小强这时候示意后面：“这是我推荐的男主角……”
卧槽，前面快四十年都从未觉得局促胆怯的李和信，后来说这是他平生第一次想掉头跑！
因为知道自己差得有点多。
只有跟高手过招，才知道自己的差距，以前在京圈光凭着一口好嗓子，就瞧不起这呀那的觉着谁都不咋地。
现在根本就轮不到用语言表达。
那随着黎鞍等人一起扫过来的目光简直就像鞭子，抽得他腿发抖。
还好也算是电影学院科班出身，更是见过大场面，这可能才是他有大心脏的底气。
尽量沉稳的过去，天海还起身让出化妆座椅，荆小强提醒她关节症患者应该是佝偻的身形，内八字走路，她却没照着做：“我会去找患者学习。”
然后站在旁边也静静的看着。
这才是正确的表演态度，既然有表演对象那就照着最本源的形象去揣摩，而不是闭门造车，甚至都不迷信权威，只相信自己亲眼所见的形象。
焦漪再次感受到了差距。
自己以前那叫什么演戏啊，简直就是糊弄，而且李和信这个之前看起来好像只是个管家身份的中年男人，呈现出来又是另一种表现。
第913章、吃的就是这口瓜
表演这种东西，除了天赋就是打磨。
天海才二十六岁，却已经花了超过十年在舞台上精心磨炼演技，而且是超高强度的那种。
所以无论内地还是欧美的演技派都以舞台剧作为最佳练习场。
现在回到电影表演中，天海实际上有种特别轻松自由发挥，降维打击的感觉。
而李和信的打磨可能就是在现实生活中磨砺。
荆小强对男人是真糊弄，让李和信坐下，很随意的拿发胶把他本就不多的一点柔顺带卷头发给立起来：“不修边幅的他应该是个脾气怪异、言行粗鲁的渔夫，不受镇上人待见，远远的呆在海岸边小木屋，整个故事其实是前后两部分，前面是女主角找寻到自己的精神世界，后半截才是男主角认清自己的寄托，他初期有一句经典台词……”
明明荆小强自己有比天海更强的舞台表演力，却只是拿起水笔写在旁边白板上：“在这个家里，我排第一，狗排第二，鸡第三，第四，才是你！”
天海也得找焦漪问这段中文的含义，听了只眯眼，焦盆男人像这样简单粗暴的也不少。
朱迪撇嘴，乡村红脖子们可也不少这种做派。
可能只有安宁听了会啧啧啧，有男人敢这么对我们西南女人说话？
因为李和信可娴熟了，只闭目稍微酝酿了下，睁眼就像变了个人似的，抬手一记耳光就朝着虚空中扇过去，然后咆哮！
表演的张力就体现在这种细节上。
老余他们都眼睛亮了下，原来内地也有这种文戏高手。
可黎鞍只温和的提出：“不要挥手，换成由下而上的手背抽……”
玛德，这么儒雅祥和个人，描述打女人的动作这么细节化，特别显得像个变态恶魔。
但李和信照着导演说的这样换个方向，整个形体都变了气势，之前那种凶悍变得更像是不善于控制自己情绪的幼稚，李和信自己都没想到换个方向的动作会影响他的发声，居然秃噜嘴，卡了一下。
好在他掌控力还不错，更恼羞成怒的把后半截骂出来。
老余他们反而无声的鼓掌了，恰恰是这种瑕疵，更显得语无伦次的男主角不是坏，而是不知道怎么与人相处。
这点调整很精妙啊。
黎鞍果然轻轻点了下头，看荆小强描述：“她忍住泪水，用手指沾着墙角的油漆，不由自主地在墙上画起花草……立刻安静下来，沉浸在画画中，之前的悲惨似乎暂时离自己远去了……”
天海有闭上眼慢慢的露出孩子般天真的笑容，好像已经走进绘画的世界，忘记痛苦。
荆小强却跳过：“这时候是男强于女，可后来女主角的画开始络绎不绝的有人来买，已经结婚的他们，反而是男主角开始痛苦，因为人人都说他配不上女画家，是他在吃软饭，他是个孤儿，艰辛的生活让他性格变得坚硬和刚烈，他总是想将自己的生活牢牢地控制住，害怕那些变动的、不确定的东西，他对维持亲密关系缺乏足够的能力，感情关系恰恰就是一个人无法完全控制的，当他决定结婚的时候，就已经走向了一片未知领域，最初，两人的关系之所以会如此稳定，是因为他们的房子远离村镇、远离人群，他们的生活也非常简单，一切都按部就班相依为命，但随着画家被更多人关注，才感受到感情那不可控的一面：真心地爱一个人，就要忍受着失去她的可能性，好，他这时候的台词是，没关系，你可以去过更好的生活，我无所谓，因为你值得比我更好的人……”
李和信一直在跟着荆小强的描述进入情绪，哪怕剧情跳动这么大，他还是能抓住初识的莽撞到婚后男人的巨大跨度，尽量漫不经心的表现出来。
黎鞍又是温和的要求：“目光游离，不要对视，斜下看……”
果然，李和信照着他说的再来一遍，那种有点男人幼稚的伪装坚强就有了！
这回荆小强带头鼓掌：“您果然在这种细节上很见功夫。”
没想到一直文雅脸的黎鞍居然来了句：“你要相信一个在家煮了六年饭的男人，无时不刻都在琢磨这些无聊的细节。”
现场能听懂的，无不哈哈大笑。
老余他们也自愧不如，毕竟他们已经拍了太多太多商业片，武打枪战哪有这么细腻，搞这么复杂不如乒乒乓乓的更能吸引观众。
但显然这部片子就是刻意要朝着深入刻画，妙到毫巅的那种情感交流来打动人。
然后这部片子显然也并不是针对浮躁的港片市场，首发焦盆跟右岸，其次欧洲，主要就是奔着全世界各大电影节影展去的。
如果能获奖，挟奖项之威到各地文艺片市场捞一把名利双收。
嗯，内地包括张导在内，现在都是走的这条线，但显然看起来眼前这部戏更有竞争力。
工作室里的导演们只纳闷，艺术总监成天哪里去找来这种还没成名的高手。
黎鞍对导演片酬都没啥要求，几十万也阿弥陀佛，只是他目前正在后期制作自己人生当中的第二部正式影片，档期可能要到下半年去。
而且按照他的计划，是他构思好多年的三部曲之二，要是能一口气把第三部拍完就最好，所以能不能明年再拍。
刚艰难又勉强的说出这句话，这边男女主演都满脸庆幸，谢谢您了！
荆小强却更进一步：“第三部戏有投资方了吗，我们来投，您接下来跟我们签长约合作，没有约束您未来的意思，就像刚才台词里面一样，我们全力支持您拍出优秀的文艺片，还能提供更好的剧本给您选择，如果有了更好的选择，没关系，您随时可以去更好的环境发展，我无所谓，只希望在合作的阶段尽可能展现出您的才华，不用再为电影投资操心。”
黎鞍可能瞬间有种老鼠掉进糖罐子的感觉，甜蜜又无处躲藏。
使劲眨巴几下眼睛才说：“我……问下我太太的意见。”
当然是没意见了。
荆小强的著名国际青年音乐家头衔，在全世界的文艺圈都管用，黎鞍的太太远隔重洋听了消息立刻劝丈夫答应下来。
于是专门为了发展电影事业回到右岸和太太分开的黎鞍，一周之后欢天喜地的跟着荆小强他们一同飞往花旗跟家人团聚了。
队伍相当庞大。
这一周的时间，李和信通过平京的朋友拿到了去右岸的手续，跟天海、黎鞍一起到那片右岸最南端的垦丁海岸线勘察了下外景地，然后就各自分开了。
李和信赶紧回电视剧组，黎鞍把自己在右岸最后的电影后期安排好，准备在北美和右岸同步上映。
天海则认真的看过海边类似场景的小木屋，就直接从右岸返回北海道乡下的海边亲戚家，用孕育新生命的时光来揣摩准备这部戏！
她才是最独立的那个，哪怕跟荆小强之间有那么些情愫，她也能精准的把自己摘出来不要陷进去。
荆小强当然不劝，只是他本来应该跟着一起去右岸，却临时被龙哥叫上。
自从出了马坎那档子事儿，他还是痛定思痛的把自己又放回到事业里，居然首先把《杀手不太冷》给剪出来了。
因为《不可能完成任务》里面增加了一些后期特效，正常进度要到八月底才能完，整个片子简单许多的杀手反而驾轻就熟的完成。
现在就是能不能直接趁着暑期档上映。
荆小强自然就跟着龙哥一头扎进最后的剪辑台，最后的配乐、演唱一气呵成的在几天内完成。
出发的时候直接带着去花旗了。
当然，在最后完成这部影片的时候，荆小强也被激发出来个新灵感，为什么不做一档这样的枪战游戏呢？
电影最后留下了一个稍显遗憾的结局，这也是八九十年代文艺片的特点，往往都是悲剧式结尾，才能显得意味深长。
那么玩家能不能在游戏里面改变这种结局呢？
如果电影上映能火，这游戏绝对也能跟随助力PS游戏机的发售。
于是刚刚成立的亚盈科技有限公司游戏策划组，立刻内部观影开始按照不同思路制作游戏。
当然不会跟主打3D模式的《古墓丽影》雷同。
荆小强记得后世电脑上有个迷宫式的枪战小游戏，就是无止境的杀恐龙怪兽，然后捡枪捡补给，简单粗暴的享受那种杀戮情绪，这里从黑帮杀到坏警察，绝对过瘾。
最多加点日式剧情游戏的对话情节影响情节走向就够了。
所以第一次投资电脑数码娱乐产业的潘诗颖，最后也带着三妹、九妹、十三妹一起去花旗西海岸考察。
靠近硅谷的洛杉矶已经是全世界计算机娱乐产业集中地。
当然，她跟着一路的最大原因可能还是很想看八卦。
成玉玲和陆曦都带着儿子取道HK，会合一起到花旗去度假。
这场面可不跟她家有点类似了。
看惯了爹地搞得鸡飞狗跳的场面，潘诗颖还是很想看看荆小强这朵人间奇葩是怎么摆平的。
第914章、无间道已经开始了
荆小强忙死了。
他有时候也会有瞬间的反思，我特么怎么会落到这个地步。
但这种人生充实感成就感，谁特么不想要呢。
之所以在HK、粤州分别逗留一周多时间，不就是拖到七月中旬大学放假，鹏圳第三届大学生摇滚夏令营循例开幕。
荆小强哪怕拖延电影上映日期，也要把这件事做了再走。
当然顺便也是等俩儿子的护照签证办下来，成玉玲和陆曦都只需要补补签证。
一起来鹏圳视察了歌剧院、明清仿古建筑外景村还有影业集团办公楼的工作情况，当然也抱着儿子远远的看荆小强在街头给无数打工仔打工妹唱歌。
陆曦最后把儿子塞给保姆，打乱头发尽量普通点也挤进去当粉丝，哪怕当了孩子妈也不妨碍她迷恋孩子爸的歌声。
成玉玲则吩咐把金宝抱过来悄悄比较下，感觉更像荆小强，更壮更活泼，有点挠头是不是自己影响了儿子的基因发展。