作者：中秋月明
因为艺术就是释放天性，天性可不就是耍流氓嘛。
回到这首歌，国语开口：“细雨带风湿透黄昏的街道……”
没问题。
但要用国语唱：“西换你……”
那韵味儿真差点。
所以直到这里才换成黑凤梨。
这种唱法其实一点都不罕见，那么多中文夹外文的唱法。
百老汇的唱腔最大特点就是不拘一格，只要能迎合观众怎么调整都行，您用美声配说唱都没问题。
荆小强当然就耳濡目染的习惯这种模式。
还把配乐配曲变得更加悦耳优美。
beyond还有个问题，就是他们从地下乐队走来，风格自然带着摇滚宣泄情绪的愤怒啥的。
这跟内地前两年主流思潮合不上啊。
那会儿主流宣传都是咱们老百姓呀，今儿个真高兴，您这愤怒冲破天际的吼叫谁听呀。
而且哪怕刚刚放开，也更青睐甜蜜蜜的那种调子，属于苦得久了，先赶着吃糖。
得过两年，内地各方面发展起来，自然就会喜欢这种个人情绪宣泄了。
再辣都觉得够劲！
说白了，就是生不逢时，来内地早了点。
上一世，荆小强91、92年在艺术院校已经开始成片的接受beyond。
然后beyond自己还没意识到他们的知音，恰恰是对岸那个无限广阔的古老大陆上，那些一穷二白出身但心比天高的大陆仔，就在93年夭折了。
荆小强要做的，就是在这两年帮beyond做个嫁接桥梁。
果然，这听起来仿佛有点像《路灯下小姑娘》的歌词，立刻吸引了舞友们注意。
能听懂歌词，就容易共情。
而且这首缓慢的抒情曲子也能作为舞曲。
那悠扬的旋律更是彰显出未来流传几十年的经典。
已经许久没有这样驻足的全场，几乎都凝固在那，充满新奇的聆听！
然后感觉所有人头顶上冒出来个问号，那黑凤梨是什么呀？
但这种充满感情的爱恋，明白呀。
连几位乐手都充满感情的跟着摇晃不已，投入得很。
所以等到副歌再来第二遍黑凤梨的时候，荆小强这几个月来，从未出现过的场面居然发生了。
好多人不由自主的跟着哼：“那双眼动人，笑声更迷人……”
谁不渴望爱情呢？
这才是最永恒的话题。
而且这首歌的感情投入非常真挚，表达得恰如其分，其内涵与感情十分契合。
慢板摇滚和柔情旋律相结合的方式，再加上荆小强略带沙哑的演绎让这首歌变得柔肠百转格外动人和感伤。
于是一曲唱罢，荆小强看着全场反应，心里有底儿了，面无表情的回头示意第二首《冷雨夜》。
刚刚起了前奏，结果再次罕见的，全场起哄：“再来一遍！再来一遍……”
“好听！再来！”
“就要听这个……”
连陆曦都抱着水杯在那扯嗓子喊。
笑成弯月般的眼眸里，全都是迷醉情思，能放手才怪了！
荆小强觉得这特么的确也不是演唱会，就像是在做新歌普及似的，还介绍了下：“这是来自HK的乐队beyond歌曲，喜欢你，粤语就是黑凤梨，再来……”
哦哦哦，原来是这个意思呀，更来劲了。
荆小强唱了五遍，威胁自己今天全都唱完都是这首歌了哦，舞友们还是起哄说好滴好滴。
可是等他唱完，大家又齐齐翻脸，一起起哄说要听刚才那第二首。
这个把小时的时间，日常只有几百人的歌舞厅里面，已经挤得水泄不通到上千人了，还有好多闻讯过来的舞友挤在窗外门外，都跟着闹。
荆小强其实是来测试自己改编之后反响的，更是一眼看到正搂着位小阿妹指手画脚的成叔。
就忍俊不禁的回头：“换第三首。”
乐手们连忙翻开，对他们来说，每天都要奏，新鲜曲目和这样热烈的场面，还能让他们感知到自己文艺工作者的身份，而不是个无情的演奏机器。
状态都好很多。
电吉他还在荆小强的示意下，站到前面，用高亢嘹亮的前奏，一下拉响了这首经典名曲的调子。
荆小强瞄着成叔，故意加重点声音：“这首依旧是beyond的《真的爱你》，献给全天下的母亲和妈妈！”
最后俩字特别加大音量，都能吓得成叔哆嗦下左右看！
本来环在姑娘腰上的爪子，马上收回来。
被他妈管了一辈子，条件反射了都。
第74章、可惜我没胆试
人群居然小小躁动了下，然后就听见荆小强那略带沙哑的嗓音。
依旧是国语和粤语的混搭，但这次的比例就高得多，差不多有三分之二对一。
荆小强并没有像beyond自己出国语版那样重新作词，他也没有这种功力。
况且他的目的就是帮beyond加大宣传，提前闯开内地市场知名度，而不是去RB。
所以大概糊弄下用原版更简单。
本来关于父母的歌曲都容易深沉甚至于沉重，可这首歌很温暖美好，歌词也轻松深情的贴近生活，没有那种唱得死去活来的纠结。
“无法可修饰的一对手。
带出温暖永远在背后。
纵使啰嗦始终关注。
不懂珍惜太内疚……”
老实说，在那个到处都是情啊爱的歌曲时代，经常在歌曲里面追求深度的beyond真的算是小清新。
太过流行的作品大多不长久，太过摇滚的歌曲大多难接受。
写出高冷的深刻的小众的好歌，不难，翻开音乐史能找出一堆这样的作者。
写出恶俗烂俗迅速火遍大街的魔性单曲，不难，各国都有数不清的此类歌手。
但是，能写出既流行又摇滚还能久久传唱的作品，很难，非常难，特别难。
《真的爱你》在过去三十年以后，还被作为各种母亲节首选曲目，就能说明这首歌的威力了。
还是得靠明白歌词意义打动人，这也是在从平京铩羽而归之后的作品。
经过这两年，起码沪海人能接受这种带点摇滚气息的温情歌曲。
整个歌舞厅里竟然比之前还要安静聆听。
同时也是荆小强的真情实感，上一世的任性妄为，混迹在天涯海角，没能照料好父母。
现在马不停蹄的赶到沪海，拼命想赶紧搞几套房打底，他自己哪有多大的奢求和物质要求，不过是想让父母过得轻松快乐些。
所以格外倾注情感，那威尼斯面具下的双眼都不由自主的闭上，仿佛在诉说漫长岁月里，对父母的思念跟愧疚。
谁能想到这首歌唱完，竟然哗啦啦的走了不少人：“回去看看我妈……”
“真的就想我妈了，明天再来，明天再来！”
“谢谢好歌，忽然觉得对我妈挺亏欠的，回去陪陪老妈……”
但有更多人趁机挤进来，重新跟着主力起哄：“还有，还有，刚才第二首明明不是这歌的！”
“对对对，我们听见了前奏的，完全不一样！”
已经被感动得要回去看妈妈的那些家伙，愣是有人又倒回来：“还有吗？还有歌吗？”
整个歌舞厅，闹得跟什么似的，却能在仿若玉树琼宫的清脆几声琴声后，马上安宁下来。
荆小强用了心思编排，beyond组队在83年，86年才从地下乐队签约开始出专辑。到93年黄家驹事故身亡出了一大堆作品，十几张专辑。
很多摇滚乐队哪怕出名，脍炙人口的神曲往往一张专辑有一两首就不错了。
不少乐队甚至就靠一张专辑或者一两首歌吃一辈子。
beyond却能在中后期保持一张专辑五六首甚至更多传唱多年的歌曲。
这种比例是非常惊人的。
但早期确实还不成熟，沉下去的歌曲比例比较大。
这种情况下，传唱度肯定不够好。
荆小强就是把已经出来的专辑里，那些自己都耳熟能详的金曲挑出来重新凑专辑。
而且是把喜欢你、真的爱你、冷雨夜这样比较柔情的放在前面。
果然，这首beyond实际上的第一首情歌，换成国语演唱之后，立刻获得惊人的共鸣！
街灯渐亮，雨中漫步，默默对望，无声相拥，温馨已逝，只剩冰冷，泪水雨水，讪讪苦笑，爱情终结，不想归家……简直就是一段浪漫MV。
歌词具有超强的影像效果，画面感一流。
外加非常出色耐听的旋律，让人听起来丝般顺滑，自然流淌层层推进。
几乎所有人能感知到那种当爱情与理想发生冲突时的伤感。
歌曲从淅淅沥沥的雨声开始，全程都没有太大起伏，舒缓中透出矛盾，伤感里掺着无奈。
不用多，只需听上两遍，就有想跟着唱的冲动。
上回荆小强在歌舞厅尝试了下，用粤语演唱，大家都听不懂，谁知道这里面倾诉了什么感情呢？
现在轻而易举的全场沉醉。
以至于荆小强都尽量减少了粤语的比例，传唱嘛，他的目的又不是自己出名，要的是尽量把这些歌传唱开去。
说实话，没他这雄厚底子，硬生生的专程国语演唱，很多咬字尾音都是不舒服的，他还得靠着自己的沙哑唱腔来连绵缓冲。
就是不改词儿。
懒。
也不会。
连歌舞厅经理都站在门边频频点头，他算是明白荆小强坚持要翻唱这一系列歌曲的结果了。
用他那独步天下的唱腔硬吃！
荆小强现在心里完全有底儿了，自然是拔嘴无情，唱完走人。
整个歌舞厅都还深深沉浸在那种意境中，楞了下才在个别人的反应下群体起哄：“再来！再来一遍……”
然后齐刷刷的哈哈哈大笑。
因为那个之前一直坐在舞台边后门处的长腿姑娘，突然跳起来展开手臂使劲挡住了门口，满脸带笑又是哀求的鼓腮帮子：“唱嘛！再唱一次嘛，好听！”
又把水杯奉上：“喝口润润嗓子，好听，我泡了秘方的……”
她长相本就是带点古典美的异域端庄，牛仔裤跟蝙蝠衫时髦又俏皮，两支羊角辫更显倔强。
所有人看了都笑，连成叔都跟着笑。
谁看了美女会觉得不舒坦呢。
荆小强觉得除了扛开这傻子也走不掉，他只转身看了看，其他方向的舞友们赶紧扎紧篱笆，摆足了不唱不许走的架势。
只好回到台上：“最后一次啊，我每晚只唱五首歌的，不过这几首歌应该会出磁带，希望大家到时候捧场。”