作者：中秋月明
只能乖乖的把这部分电影后期特效制作，外包给精灵之花，再由精灵之花分包给“全球各地”的分部制作。
别的公司想用这套软件系统也效仿建立商业模式，那才可能面临盗窃知识产权的天价指控。
于是本来应该顺着时代发展起来的另外几家著名的电脑动画工作室，还在十几个人到几十个人规模的作坊阶段，硬生生的被精灵之花这种超级企业规模化经营掐死了。
精灵之花现在扎根好莱坞，敞开了明码实价的接受各方电影后期特效业务，以少量欧美工程师带大量“亚洲”电脑工场技术工人的模式，绝对是任何欧美电脑动画工作室这种还颇为贵族精英化的作坊难以匹敌的价廉物美。
就在92、93年的奥斯卡颁奖礼上，还刚刚给这样的工作室颁发了科学工程金像奖。
他们才刚刚制作出类似铁皮盒子的纯电脑三维动画短片。
让电影人们感受到了电脑动画在一步步靠近……
没曾想荆小强引领的电脑CG特效后期制作，却选了另外一条路，直接从所有人脸上碾过去！
技术狂人们执着于一定要用电脑做出百分百纯正的三维动画，就像平京城的喝口茶都要讲究水得从什么山拖过来，茶叶是什么贡品，茶杯要啥年头才地道。
荆小强却不管天南海北的什么口味，能做出来好菜给观众就上。
硬件技术达不到，那就用逐帧修改的方式模拟动画，软件水平不够，那就用上千台电脑分散代替复杂的运算设置。
以他的心态，反正硬件水平会突飞猛进到十多二十年后才逐渐停滞过剩，现在费尽心机完成的东西，过两年普通运算下就行了，费那么大劲干嘛。
而且脚踏实地的好莱坞电脑渲染特效后期技术，跟世界各地拉开距离对自己又没好处，不如把这条路带偏了扼杀祸害。
总之他关于全新电脑特效后期制作技术的简短介绍，除了帮精灵之花引来络绎不绝的希望合作剧组，也让奥斯卡颁奖现场的传统四大奖颁发都被抢了风头。
荆小强唱完最佳原创歌曲之后，去年因为执导《阿甘正传》获得最佳导演的大咖，叽叽歪歪一堆废话，本来想吊胃口让所有人都好奇谁能接过他的火把，结果全场观众居然响应寥寥。
看着大屏幕上老余的《角斗士》、老张的《赎罪》都表现出明显超越其他提名电影的水准。
包括现在对比看《勇敢的心》，就是觉得已经够好了，可制作上好像不够完美，这里那里显得比较粗糙。
被《角斗士》们的火爆场面刺激过，总感觉其他电影没那么鲜明、锐利跟惊心动魄。
如果同样用电脑后期特效渲染来收拾一遍，整个成片质量都绝对会上升一截。
那么再加上执导了《海角》、《加勒比海盗》的黎鞍，外加老余执导的《速度与激情》。
现在看起来他们的电影都能高人一头，这个电脑后期特效制作居功至伟。
这就好比大家都拍素颜照，结果有几个用美颜相机拍出来的效果，自然是吊打所有人。
随之而来的不是让人敬仰他们拍得好，而是只会促使美颜相机卖得更好。
谁都会想，如果换做是我的作品，也能这么走一遭收拾下，必然也会更上一层楼！
好莱坞的高手，都是擅长利用工具的大师，荆小强恰恰展现的就是电脑后期制作将会是未来最犀利的工具。
本来这种工具会被斯皮尔伯格、《泰坦尼克号》的卡梅隆这种高阶导演把持几年红利期，现在却成了谁都可以触摸到的大路货，加钱就行。
于是当上届最佳导演终于宣布老张因为在《赎罪》开场二十五分钟可以开宗立派的战争场面，获得了所有评委的一致赞誉，获得本届最佳导演金奖时。
全场伴随掌声，竟然又强烈呼吁再重播一次这段画面。
大家都是电影人，有无数渠道方式可以重看，但现在就像是刚刚上过课，迫不及待的想重温巩固下知识点。
这一次再看，就能清晰的看懂之前惊叹不已的不少门道了。
在活生生的龙套演员身边剧烈爆炸，换做以前很难敢搞这样危险的烟火爆炸镜头，现在看来分明是把爆炸跟人物分开拍摄然后电脑合成。
没有电脑，真拿一条条命去拼这种让人惊叹震撼的画面？
被引爆的喷火枪兵，在滔天火海里翻滚，如果分拆成火场跟裹着防火毯单独起火的特技演员，危险系数又下降许多。
甚至连静谧之时从河面上飞过的水鸟，都应该是后期添加的特效。
这就好比画家可以随心所欲的添加更有画面感，更有戏剧感的笔触，那谁能比？
掌声再起，看似送给激动登台的老张，其实是送给荆小强引领的这场技术革命，不愧是互联网新贵。
也许只有这种IT产业的跨界艺术家，才能带来如此惊心动魄的改变。
老张就没黎鞍洒脱，更在乎办公室政治，他也是做了准备的，用带着西北口音的英文，还算流利的首先感谢了老板。
充满感情的谈起是老板在一次朋友聚宴中弹起了这首悲怆的配乐，给他讲述这个故事梗概，更强调了要把视野放到每个普通人的角度，才有了这样一场永生难忘的合作。
然后他就说了句之后后悔不迭的话。
第1394章、挺起胸膛生活
荆小强早就调侃过各位，既然我们有三十多个奖项提名，那或多或少肯定会拿几个。
每部戏尽量不重复，各司其职的分别组队上台拿。
哪怕是技术工种的奖项也尽量上去露个脸。
三五个人上去拿一个奖，未来都是身价倍增，随时加钱的利器。
大家都乐得是是是，谢谢老板。
但荆小强又提醒获奖感言请千万不要涉及种族、政治这些话题。
感谢家人之类的场面话说完麻溜的下台。
因为好莱坞有些明星特别喜欢在领奖的时候彰显个性。
却又因为自己狭隘的视角或者被他人影响的片面价值观，说些不合时宜的话。
黎鞍那段就是模板级的优秀感言，幽默得体，在制造欢乐气氛的同时把该说的都说了。
老张也是见过大场面，在欧洲拿过好几次奖，更是在国内外跟各种体制都打过交道。
却忍不住拿了奥斯卡最佳导演奖的激动。
颇有些真情实感：“所以拿到这个奖，也是有机会谨以此片致敬，那些在第二次世界大战中，为了国家民族独立跟自由民主幸福，在历次战斗中牺牲的英雄们永垂不朽，谢谢！”
这番话肯定也是提前预习过，不然以他的英语水平不可能这么顺畅无误的表达出来。
没准儿还找了专家斟酌用词用语。
在欧美人士听起来也没有任何问题，属于四平八稳的ZZZQ标语，还全场热烈鼓掌。
可像荆小强、屈导、李和信这些能听懂英文的中国人，就立刻明白这句话真正致敬的是哪里。
哪怕有几个词的字面不一定准确，但句式跟含义非常清晰。
据说砖儿台那边请的同声传译二话没说就按照标准句式给翻出来。
所有电视机前的观众，看着大大小小屏幕上的字幕滑过，无数人瞬间泪流满面。
甭管文化水平高低，这下都明白了《赎罪》这部电影的格局。
是在追忆那个只有极少数少爷小姐才能诗情画意的旧时民国风情吗？
是在为正面战场上打得乱七八糟的国军招魂吗？
是在阴阳什么有的没的思潮吗？
都没有。
一两个小时的电影，一千个观众眼里有一千个哈姆雷特，非要吹毛求疵的挑出些这样那样的影射暗喻，真是吃饱了没事干。
纯属带着各种各样阴暗的心理，在抹黑整个方向。
战争场面就是为了反差和平的美好，而隔岸犹唱后庭花的歌舞升平，只会招致外强凌辱。
面对外敌的时候无论是谁，只要为了国家民族站出来了，那就是英雄。
这是从一立国开始就定下的调子。
归根结底其实是电影最后那句话：“……回去找你，爱你，娶你，然后挺起胸膛生活”。
电影名为什么叫《赎罪》，男主角为什么到死都在念叨？
因为他曾经懦弱，不敢面对女主角的大胆炽热感情，受制于小姐和管家儿子的阶级差别，更逃避现实，不敢为改变那个黑暗荒唐、腐朽堕落的社会愤而起身，直到战争来临，逼到退无可退才学会挺起胸膛像个男人那样面对。
偌大个国家，沦落到那个被旁边海岛小国肆意践踏的地步，每一片雪花都不无辜。
这才是整部戏的主旨。
外国人很少能够看懂这种中国人自己才体会过的民族家国内涵。
国内却再次掀起全国上下，到处都重新包场再看《赎罪》的热潮。
当然也顺便把安宁的傲人身材名正言顺的欣赏下。
张导下台来，主持人把最后一部最佳影片提名介绍完，立刻邀请上届影帝来宣布最新影后的诞生。
那当然是去年《阿甘正传》的主演汤姆汉克斯了，进入会场前，荆小强刚在大巴车上跟他详细梳理了《贫民窟走出来的百万富翁》这部戏剧组的成立。
说是不在意，安宁还是把荆小强的胳膊死死掐住了。
荆小强暗暗用力绷紧肱三头肌，安宁都没察觉他在反抗。
汤姆汉克斯才是花旗主旋律的常青树，娴熟而诚恳的调侃幸好自己参演的《阿波罗13号》只提名了最佳影片，不然这会儿他一定忐忑自己的电影搭档会不会成为获奖者，手上打开信封干净利落：“非常荣幸的宣布，恩尼，你以《赎罪》中的表演，成为了第68届奥斯卡金像奖的最佳女主角获得者……恭喜你！”
奥斯卡影后！
单凭这一个头衔，就够安宁吃一辈子的红利了。
虽然之前有过期待，去年也因为《太平轮》登上过奥斯卡领奖台。
安宁还是有种浑身血液凝固的呆滞，幸福来得如此突然，快感甚至都还没来得及从中枢神经释放到全身。
荆小强顶着胳膊上掐得火辣辣的感受，微笑鼓掌示意身侧的新影后上台领奖。
天海和苏妃玛索也从两边欣喜鼓掌，跟全场一起用潮水般涌来的掌声祝贺安宁。
她才二十四岁！
奥斯卡奖常常是大牌影星在辉煌事业的后期获得，但对于少数人，他们在演艺事业刚开始就将奥斯卡奖收入囊中。
撇开有些妖孽般的童星，安宁这种在还有漫长演艺生涯的年轻演员，能在这个年纪获奖，可以说是各种机缘巧合于一身。
这部《赎罪》其实和荆小强自己看过的那部戏已经做了些调整，逐渐掌握大腕话语权和行业地位的荆小强，不再像最开始战战兢兢的连每个演员甚至台词都不敢随便替换。
现在只要故事梗概，甚至连故事骨架都做了调整，按照他拟定的主题，有顶级导演掌勺，最后的效果都称得上各有千秋。
这个影后肯定有对去年《太平轮》只能参加外语片评选的补偿，安宁在那部戏里的表现无懈可击。
把落魄贵族少女渴望自由的灵魂，在灾难之后焕然重生的信念演绎得丝丝入扣。
接着今年又在这部《赎罪》里更加奔放的展现了敢爱敢恨的如火性格，其实在整部戏里，就像那个跃入水池的身影背后血色黄昏里，她更像是那道光。
可以冲破男主角懦弱、环境昏暗、家国苦难的希望之光。
就像被称为性格“疯狂”或“暴风雨般的”缪斯女神那样，成为指引方向的象征……
呃，从这层意义上来说，她展示出丰腴的身材的确很有母性光环。
要是汪姐姐去演，姿态可能更美，却很难有宽广的象征意义，毕竟没那么大的车灯也没法指引方向不是？
况且去年拿奖之后，安宁在花旗停留了接近一年，到处尝试上点戏体验这种欧美演艺生活。
也是变相的混了个脸熟，起码在圈子里都知道了她的名声。
最后还是落到戏里面，跟莉姐这样级别的演技派对飚场面非常多。
五年前随着荆小强他们的《祖国》舞台剧在各地高校巡演，安宁机缘巧合的走进了老张的剧组，去给莉姐演了个丫鬟。
那时候真是年方十八如喽啰。
但那个角色就是四姨太的丫鬟，居然倔强的敢叛逆犯上想把姨太太取而代之。
虽然最后死得很惨，却好像已经揭示了安宁这种王母娘娘也不放在眼里的桀骜气势。
五年过去，莉姐已经功成名就，演技炉火纯青。
安宁再站到她面前，却没有半分局促内敛。
整部戏从眼神到肢体语言，都充满流畅，仿佛她就是那个胆大妄为，拼命要冲破束缚的时代象征。
虽然电影最后没有交代她的下落去向，但剪短飘逸长发，扎了两个羊角辫，随便抓了铺盖卷就敢满世界去寻找真理的背影。
内地观众一看就知道她干嘛去了。
对比只在乎个人享受，甚至把个人命运寄托在花花公子，用身体当交易筹码的女配表姐。
连宽大衣服里都不束缚的蹦跳形象，就是天然让人心神向往！
这么大的事情，当然要自己做主啊。
所以别看整部电影的重头戏在前面战争场面，但贯穿始终的还是安宁无处不在的形象。
对比其他几部戏的女主角，这种从影片、编剧、监制、票房到各方面都超越一大截的综合体。