我真不想跟神仙打架 第1061章

作者:中秋月明

媒体观影的现场,都忍不住泛起一大片掌声!

这可是豪斯蒂姆能够被列为全球十大气势背景音乐的佳作,荆小强帮他谱了最有名的那段旋律,只是不想电影错过经典。

恢弘浩瀚的音乐下,展开的就是一整篇画卷。

一边是十七世纪的自然与人文景观,另一边则是带有传奇色彩的海盗生活,共同构筑成为电影里的“风景”。

这个味儿,太美妙,太真实,就像每个孩子都曾经做过的梦。

“有关孤独,有关探险,与命运对抗,与全世界为敌,与未知和不可能的一场梦。”

“你可以是充满幻想的小公主美女,可以是郁郁不得志的小铁匠帅哥,但更多人可能都想成为那个表面亦正亦邪,实则正直到底的杰克船长。”

“每个人都是这个半神话世界里的普通人,在命运的迷宫里跌跌撞撞。

有的苟且偷生,有的快意潇洒。”

“《加勒比海盗》就是说了这样一个故事,一个个小人物,活在这天地间大洋之上。

没头没尾,不知所终。

你总能在其中找到自己的影子……”

媒体记者们看得诗兴大发,各种溢美之词层层叠叠的送上。

从巴黎到伦敦,到薪乡,到洛杉矶。

正如荆小强“预测”的那样,这部电影的CG动画后期制作是关键,帅哥美女换人无关紧要,重点保证琼尼必须出演,哪怕导演换成了黎鞍,都只会让整个电影的叙事性跟细腻感更加打动人,原装正品的豪斯蒂姆则是最后一道保险。

有了剧本打底和这几个因素,最终的成绩就绝对不会差。

从欧洲先展开的首映反响验证了这场迪尼士翻身战的成功。

到处都一片好评,薪乡开始更是到处挤满了排队涌进影院的观众,杰斐逊都洋洋洒洒的写了一大片盛赞评论。

嗦尼持股的国际电影网上开始成片的有观众打分、评论。

迪尼士的股价应声而涨!

电影当初投了一千二百万美元拍摄、后期制作,现在别说票房,光是股价市值涨幅都超过二十亿美元!

琼尼在洛杉矶跟黎鞍一起出席首映发布会,这俩都已经经历过大场面自不用说。

豪斯蒂姆陪年轻帅气的狼叔修杰克马在薪乡迎来了自己的高光时刻。

哪怕他已经在大都会歌剧院出演了《了不起的盖茨比》,却不得不承认时代真的变了。

经典歌舞剧虽然为他带来了整个戏剧界的认可,但相比能获得全民观赏的大片,那种知名度的暴涨简直不可同日而语。

本来依旧还能在大都会歌剧院默默演出的他,就从薪乡影院展开了全面上映之后,各种影迷立刻铺天盖地的挤满林肯中心!

从影评,从角色宣传,知道他在大都会歌剧院当主演。

仿佛说得他好像是那种藏在少林寺的扫地僧,薪乡的潮男潮女肯定要来打卡。

好多人立刻涌进音乐厅、歌剧院希望看到他的表演,以至于严谨的大都会歌剧院立刻给修杰克马放假,要求他摆平了个人关系再回到艺术舞台上。

可修杰克马可能也明白回不去了。

荆小强从澳洲把他带到百老汇的时候,他甚至为了出演《了不起的盖茨比》歌舞剧排演,连《加勒比海盗》的拍摄都是匆匆完成就最早离开剧组。

但是和千锤百炼才能上台,也只能获得掌声寥寥的歌舞剧相比。

电影,现代电影,现代商业电影,迪尼士重点主推的超级商业大片。

整个社会影响力简直就不是一个……应该隔着无数个层级。

大都会歌剧院的行家们再认可,那也是极少数高雅艺术圈的孤芳自赏,是金主养着的戏子。

每场三四千人的剧场,影响的始终只有这么点人。

依旧过着一个月三五万美元底薪加演出津贴的普通生活,租公寓,坐地铁,甚至有点清贫。

而从欧洲飞过来的荆小强、苏妃玛索跟他一见面,大家集合上台后,立刻给了他一张两百万美元的支票。

当初所有参与者里面,修杰克马是最没有名气的存在,所以他仅仅拿了五十万美元的演出费。

现在荆小强把全新的《X战警》、《金刚狼》剧本丢给他琢磨,前者片酬预定四百万,如果顺利打响,后面就开启八百万到一千万美元的顶薪片酬模式!

《加勒比海盗》首日全球票房轻而易举的冲破亿元大关!

之前《速度与激情》北美地区五千万美元开画已经很惊艳,打破了《侏罗纪公园》3800万美元纪录。

而《加勒比海盗》则根本不讲道理的直接冲击全世界影院观众的视听享受。

当初的拍摄合同虽然是一千二百万美元,但因为被耽误“重新制作”,合同就被修改为重新由罗伯特的艺术团队收取两千二百万制作费用,然后是他一以贯之的“监制价码”,百分之二的票房分成。

董事长、CEO、大股东都是我的人,合同怎么改还不是自己说了算。

当然这部戏是因为最早和弗兰克签的,已经被麦克拉斯推翻撕毁以后才能这么重新调整。

迪尼士顺着这部戏光是股价市值都赚翻了,哪里在乎票房本身这点,创作团队先分,CEO之前的两亿多美金奖金逐步兑现,董事长“之前被迫离职”的几千万赔偿金也陆续支付。

一切都按照合理合法的合同来瓜分。

大家都觉得顶呱呱。

苏妃玛索俨然已经是花旗顶流一线女星,陪着荆小强在第五大道出席了两场秀,还共同露面米高和荆小强共同剪彩的超级公寓大厦落成交付仪式。

就算是彻底交付给安宁了。

安宁赶紧传授秘诀,抓紧时间到处露面,花旗这种超大面积的国家和我们内地差不多,家里的飞机挨着每个州去露面,狠狠拉一波票房,我马上就开始,小飞机都带过来了。

好吧,刚刚才经受了十七世纪大航海时代的华丽大戏洗礼,现在又突然来这么一出东方战争片。

虽然都是荆小强“编剧”出品,还是让人有疑虑。

这都不是一个文化体系了,能受欢迎吗?

第1362章、法宝

这种怀疑不无道理。

《太平轮》去年同样也是圣诞档期上映,最后破天荒拿下2.6亿美元北美票房。

这已经是外语片最顶尖的成绩,最终还获得了奥斯卡最佳外语片。

今年这部《赎罪》依旧是全部华人面孔的战争片,能超越去年的灾难片,甚至还想跳出外语片限制冲击奥斯卡大奖吗?

已经频创佳绩的罗伯特在编剧、监制方面的确很牛逼,但灾难片是全球共享的情感刺激,不会有什么隔阂。

战争片却包含了无数社会、族裔的不同感受,这里面容易翻船的地方可多了。

观众接受度还说不一定呢。

哪怕是在对荆小强最信任的薪乡,这种论调也频频出现在各种报刊上。

当然这一切也编织在关于罗伯特的诸多花边新闻周围。

你说他花心劈腿吧,身边来来去去就这么几位仙女,演艺圈歌舞界层出不穷的各界美女那么多,却没见什么更迭。

现在还如此友好和谐,安宁一来,别说苏妃玛索马上交接班走人,会合琼尼开始北美这个最大电影市场的观影见面会扫荡。

连杜若兰都拉走潘云燕,谨记不要强调华人扎堆儿的原则,几天时间而已。

留下安宁还不嗷嗷叫的猛虎下山,乞丐煲饭?

她这几个月跟着海外剧组可是学了不少东西呢。

荆小强哪抵挡得住这,全靠隔壁的米高救命。

最后连《赎罪》的首映式,米高都跟着一起亮相。

他以前根据地在洛杉矶,从上回恶心人的指控事情后,更喜欢定居在沪海,回到花旗对东海岸有了新家又充满新鲜感。

总之就像孩子似的愈发高兴,连惯常的黑西装、黑皮衫都朝着米白、银白、花花绿绿的风格去。

以前打着卷儿的中长发,现在更变成清爽利落的板寸,和荆小强、安宁从路虎揽胜下来,都一直在手舞足蹈的比划讲述。

脸上的笑容跟开心,谁都看得出来米高的轻松惬意。

有些捕风捉影的媒体想宣扬他和荆小强之间超越友谊的感情,可旁边牵着荆小强的安宁脸上那毫不掩饰的珠圆玉润,充分证明了荆小强卖力劳作之后的丰腴水润。

那就男女通吃。

好在九十年代中后期的薪乡,已经不介意这些名头,甚至还觉得很酷。

实在是荆小强宽厚壮实的身板很容易让人联想到耕地牛的形象去。

可能这也是他在花旗红脖子中间形象颇好的原因之一,没有大家印象中东亚病夫的瘦弱不自信。

总是干净整洁的飞机头,宽松T恤加运动裤和最新的KING96,运动鞋造型有了一丁点变化,那自然又是新一波潮流收割开始。

顺带上穿着大露背高开叉礼裙的安宁都很容易被爱屋及乌的喜欢。

反正到这时候,所有的媒体、影评人肯定都还没看出来荆小强、安宁的野心。

镜头关注的也是这些有的没的花边。

甚至都没有多丰富多彩的宣传海报、大幅招贴。

从花旗媒体的角度只能知道这故事是二战中的一部分,其中能知道大洋彼岸的东方大国承担了太平洋战争绝大部分战略伤害就已经算是知识面很宽广了。

所以荆小强在观影前,都不过多解释,只说这是跟《太平轮》差不多时期的普通人故事,希望大家能喜欢。

安宁也画很浓厚的西式妆容,不然没法压住那种很润的水色。

攥紧荆小强的手指,另只手捂着胸口陪荆小强给全场鞠躬,她还是不会英语。

这大半年在花旗的生活,让她彻底理解了荆小强老早给她描述的轮廓,可以来赚钱,来镀金,来博取名声,但根始终还是在家里。

亚裔始终是这个社会最低层那档。

坐下的时候还深呼吸:“如果观众接受度不怎么样,票房不太好,我立马回国,专心拍给家里看的电影。”

荆小强宽慰的拍拍她手背,意思是你现在的成绩已经是无数影人终其一生追求的目标。

安宁却习惯性的顺势摸他腿根上,哎哎哎,不是这个意思!

有记者镜头朝着这边呢!

你个瓜婆娘。

还好灯光熄灭,银幕画面拉开。

和精灵之花跟迪尼士交缠的3D标识开场不同,这边是美亚之花跟嗦尼影业的合作。

说来也是奇妙,这特么是抗日题材电影,不知道同步在国内开始上映时,会不会有人联想到这。

但在商人眼里只有生意。

嗦尼影业这几天恨不得铺天盖地的冲击广告,不能光看迪尼士那边发财吧。

罗桑你不能因为当了个艺术总监,就把我们合力打造出来的新局面荒废了呀,要不我们也给你激励股份你在嗦尼哥伦比亚影业担任艺术总监?

连宫本都悄悄问,三年了,我这个卧底是要转正了吗?

好在他们看过样片就完全放心。

就像眼前拉开序幕的电影。

灰白色的电影场景。

在迷雾中,隐约看见对岸有些山体、岩石的轮廓。

扫过的镜头静谧得仿佛什么都没有,甚至还有一只鹭鸶鸣叫着飞过这与往日无恙的清晨水面。

这个空镜头下,用英文带着打字机的声音交代了时间、地点。

下一刻就好像从地里冒出来一样,无数密密麻麻的德械军人,从隐藏的草丛、芦苇、田地里爬出来!

光是这第二个镜头就让所有人屏住了呼吸。

动用了三千群众演员的结果就是让整条河边全都爬满了身影!

除了背上枪械偶尔触碰钢盔、腰间金属扣擦挂到什么的零碎声音,全都是默默的匍匐前进、下水、泅渡……

第三个镜头则是颤抖的手特写,拿着指头那么大点破碎的玉镯块压在唇边念念有词的祈祷,同时用摇镜头表现出一张紧张蜡黄的脸,也不知道是雨水、露水还是他紧张的汗水,铺满了脸颊往下滴。

摄影机镜头慢慢的跟随他推进河水里,有水灌进耳朵的偶然闭音,也有推着枪械装备艰难凫出水面的一点点波浪声。

第四个镜头拉开,仿佛在水面扫过一张张年轻稚嫩、老成持重、惊恐不安、麻木不仁的脸庞,他们都顶着各种脏兮兮的德式头盔,推着用米粮口袋临时鼓起来的空气包,无声的渡河。

就真实,无比真实的沉浸感。

那种感觉眼里进了水的灰蒙蒙,奠定了后来被无数好莱坞电影都应用的战争色。