擇日走紅 第1315章

　　他問：“孟令姐，你去工作幾天？如果有空的話，來劇組看看？”

　　於孟令問：“你們劇組在哪拍？”

　　“最近這段時間就在紐約拍。”陸嚴河說，“先拍一些紐約的外景。”

　　“好。”於孟令點頭，“那太棒了，我的工作就在紐約，很方便。”

　　陸嚴河笑，“到時候如果可以，來幫我們客串一個角色怎麼樣？”

　　於孟令毫不遲疑地說行。

　　“孟令姐後面拍什麼定了嗎？”

　　“正在看劇本，還沒有。”於孟令搖搖頭，“我也想休息一會兒，之前在西圖爾太累了，四月又要上映，很多宣傳工作，至少等到下半年再考慮接新戲吧，現在狀態不夠好。”

　　陸嚴河點點頭。

　　於孟令的產量確實一直很低。

　　而且，於孟令接的戲，幾乎全部都是藝術片，沒有演過型別電影，更不用說商業片了。

　　這幾年，於孟令接過的最商業的戲，還是劇版《胭脂扣》。

　　但嚴格來說，《胭脂扣》也不是傳統意義上的商業題材片子。

　　陸嚴河還是挺羨慕於孟令這樣堅持自己藝術審美的做法的。

　　尤其是在這樣一個容易受到誘惑、也容易因為種種相關利益而動搖的行業。

　　可以說，演藝圈是把貧富差距、階級差距完全擺在檯面上的一個行業圈子。

　　在演藝圈，片酬千萬、百萬的演員身邊就是拿著三千塊錢月薪的助理。

　　走到任何地方被吹捧、關照、甚至被製片人和導演點頭哈腰的當紅演員身邊，可能就是在家摳腳半年才接到一個小角色的小演員。

　　這是一個魚龍混雜的環境，這麼說一點兒不為過。巨大的曝光、無處不在的關注、隨處都存在的差別對待、起起伏伏的事業、朝不保夕的熱度……真要在這樣的環境下去保持一顆初心，堅持自己的藝術追求，難度之大，經歷過誘惑與挫折的人，都能明白。

　　於孟令不是什麼清貧的女演員，可她守得住自己的心，這一點就很難得。

　　恰恰陸嚴河知道這有多難得。

　　於孟令毫不猶豫，答應來客串《黑衣人》，這是她對陸嚴河信任，也是她並沒有真正把這一次客串當做一次表演。如果真讓她來演《黑衣人》的女主角——如果有女主角的話，她還未必願意了。

　　不過她的表演風格，可能也不適合商業題材的電影。

　　陸嚴河看著於孟令，腦海中忽然就浮現出了張曼玉的身影。

　　說起來，真正以文藝氣質打通了商業電影、能跨越多個題材和人物型別的，就是這位傳奇的女演員了。

　　能演得了《阮玲玉》，也演得了《龍門客棧》。

　　於孟令是否有一天能夠突破自己的表演限制，進一步地拓寬戲路，拓寬參演影片的型別和風格？

　　這種事情，未來誰知道呢。

　　-

　　《黑衣人》已經開機。

　　好萊塢拍這種電影，駕輕就熟，有非常成熟的工業體系。

　　符愷擔任導演，早早就開始了籌備工作。

　　當時索倫還想要給電影再配一個美國導演。雖然陸嚴河推薦了符愷，索倫還是覺得，符愷是一箇中國導演，他之前從來沒有在好萊塢導過電影，一上來就是這麼大一個製作，可能搞不定。

　　有一個美國導演共同執導的話，很多問題都可以由這個人去溝通協商。

　　而且，他也更加熟悉好萊塢拍戲體系。

　　陸嚴河堅決拒絕，反問，如果你們請劉畢戈來執導《黑衣人》的話，會再安排一個美國導演共同執導嗎？

　　說白了，索倫覺得符愷不足以一個人擔任這部大製作的導演罷了。

　　畢竟符愷過去執導的作品裡，只有《榮耀之路》曾經在北美的頒獎季有點聲量。除了這部電影，符愷其他的執導作品，都只是在中國有知名度，從來沒有在國際上受到過關注。

　　陸嚴河卻是很清楚地知道，符愷他在中國拍了不少成熟的商業電影，比如《及時行樂》。

　　現在中國電影又不是二十年前那個環境。

　　符愷曾經操刀執導的電影專案，無論是資金體量也好，還是製作規模也好，跟好萊塢大部分的製作相比，都不差。符愷除了不熟悉好萊塢的工業體系之外，沒有什麼不行的。不熟悉這個短板，多學習、多瞭解就是了。

　　事實也證明，符愷他完全沒有問題。本來也不可能有問題——

　　又不是什麼新人導演，經驗十足，加上《黑衣人》的劇本非常好拍，早在之前，陸嚴河就已經跟符愷溝通說，他在寫作劇本的時候，是一個什麼構想。

　　符愷帶著自己的團隊來到美國，提前兩個月就開始勘景，討論拍攝方案，哪些棚拍，哪些實景，每一個鏡頭怎麼設計。

　　當陸嚴河來到《黑衣人》劇組的時候，符愷已經靠著自己的能力，讓劇組的人認可了他。

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　　陸嚴河當時跟符愷說過，拍攝《黑衣人》這種電影，為什麼好萊塢做得比世界上其他地方要好？

　　一方面是技術更加成熟，更加便宜，另一方面，是因為他們有著很多年的電影製作工藝，他們對於科幻電影、動作電影，已經積累了很多的製作經驗，所以，他們的電影美術、視效，各個部門，都有著充足的經驗去把每一個場景做得非常真實。

　　光是一個場景的製作，不同的年代、不同的行業、不同的風格，他們都有非常專業的資料庫和製作經驗，可能只需要一個下午，就可以做出百分之百還原的、具有真實感的景。

　　所以，拍攝《流浪地球2》的時候，郭帆找了好些電影學院的大學生，每天待在片場，做各種記錄，包括各種製作素材，都會分門別類地整理好——他們做這部電影，是從無到有的製作，有了素材，有了完整的記錄，後續其他人再要做這樣一個題材的電影，他們不僅僅是可以拿到製作的各種記錄，包括各種場景設計、電子資訊素材、服裝素材，等等，都不用再去經歷“從無到有”的艱辛，而是可以在這個基礎上去最佳化升級，這不僅是事半功倍，也是可以大幅度地削減製作成本、研發成本、設計成本。

　　好萊塢則是早透過以往的製作，積累了大量的經驗和素材庫。

　　“沒有必要想著非要做出一個與眾不同的科幻動作電影，它就是一個非常正統的、常規的、頂多是有點搞笑元素的好萊塢電影。”陸嚴河說，“可以沿用的原始素材，直接用就行了，別有心理壓力，這樣一部電影，只要有15%的、從來沒有出現過的創意，就足以讓大家驚喜了。”

　　陸嚴河是不希望符愷壓力大，或者是出於某種心態，想要把《黑衣人》做成某種具有史詩感的經典。《黑衣人》壓根不是這個路子的，打個比方的話，它的風格其實像青少年漫畫，節奏也好，風格也好，都是典型的、比較熱鬧的。它不是《駭客帝國》，更不是《星球大戰》。

　　“你最擅長的風格，其實就是我寫作《黑衣人》時所想象的風格，輕鬆，熱鬧，節奏快，間隙之間可以插科打諢，它比青少年的幻想稍微成熟一點，但比成熟的科幻電影更具有漫畫感。”

　　這也是陸嚴河為什麼會找符愷來執導這部電影的原因。

第897章 人格魅力

　　陸嚴河進入劇組以後，第一天沒有直接拍攝，而是先去看了《黑衣人》之前已經拍好的素材。

　　電影已經開機差不多十天。

　　拍的主要是西克·格里菲斯的戲份。

　　這位美國電影的傳奇演員，演技精湛，舉重若輕，而且，確實是從好萊塢這種成熟的商業娛樂電影環境中一路演過來的，在表演上沒有任何端著、架著的痕跡。

　　《黑衣人》原版的湯米·李·瓊斯，拿過戛納電影節最佳男演員和奧斯卡最佳男配角，除此之外，還獲得過奧斯卡三次表演獎項提名，是一名不折不扣的老戲骨。

　　而西克·格里菲斯不僅在演技和表演獎項上比湯米·李·瓊斯更勝一籌，在知名度和曾經大受歡迎的程度這方面，都更是可以與羅伯特·德尼羅相媲美的程度。

　　只是西克·格里菲斯沒有羅伯特·德尼羅紅得這麼久。他在五十歲之後，事業就開始走下坡路了，一開始是不能再擔任一個A級電影專案的核心主咖，隨後，媒體報道、頒獎典禮、公開活動……他的身影越來越少見。提起他的名字，大家都知道、都認識，可在很多人心中，他已經不再是曾經的那個A咖了。

　　他仍然還是在演戲，但不再是那種A級電影的核心主咖，也不再是獎項視野範圍裡的演員。準確形容的話，現在的西克·格里菲斯，是一個在好萊塢地位很高、很受尊重但是商業價值已經下滑不少的演員。

　　這一次，陸嚴河的《黑衣人》作為A級製作，邀請西克·格里菲斯作為雙男主之一，也是西克·格里菲斯時隔四年再次主演A級製作。像西克這種地位的演員，當然不可能說，這是一個很難得的機會，這是他再次重回好萊塢中心的專案，他身邊的人也不會這麼對他說——沒有人會如此尖銳地去揭穿一個已經擁有極高榮譽的男演員被市場慢慢邊緣化的事實，就像沒有人會對一個德高望重的大咖說，你過時了。

　　但是，顯然，西克·格里菲斯並不是一個需要別人提醒的自大演員。在片場，他的配合度很高，也沒有表現出任何對符愷這位第一次來好萊塢執導電影的導演的輕視。除了到點就下班、候場時間不超過三十分鐘這些寫在合約裡的條件，跟傳聞中那些好萊塢大牌演員的新聞比起來，西克·格里菲斯可以算得上是一個特別配合的演員了。

　　這一點，從已經拍好的素材就能看出來。

　　陸嚴河本來還擔心西克無法馬上適應《黑衣人》這種風格。

　　事實證明，是他低估了一個專業演員的專業度。

　　西克儼然非常明白這部電影要拍成什麼樣子。

　　這位五十多歲、仍然富有魅力的男演員，進組之前應該是進行了一段時間的控糖加健身，穿上黑色西裝、戴上黑色墨鏡，仍然是妥妥的型男。

　　陸嚴河也不禁好奇，這樣一個在外形上並沒有太顯露衰老痕跡的男演員，怎麼在四五年前就無法再擔任A級製作的核心主演了？明明他主演的電影，也沒有出現什麼撲街慘案。

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　　第二天，陸嚴河直接去了片場。

　　他在這部電影裡的人物造型不怎麼需要化妝，沒有什麼需要修飾臉型或者是做狀態效果的地方。

　　基本上，只要他到片場，由化妝師根據當天拍攝戲份臨時做一點出汗、沾上灰塵之類的效果就行。

　　他也第一次在片場見到了西克·格里菲斯。

　　“嗨，西克！”陸嚴河熱情洋溢地張開雙手，擁抱了他，“抱歉，我現在才來，上一部電影的拍攝延期了。”

　　西克·格里菲斯拍了拍他的背，表示理解，說：“拍戲遇到這種情況太常見了，不過，你這樣無縫銜接來拍這部電影，中間沒有休息，撐得住嗎？是否要再休息幾天？”

　　“謝謝，西克，我的狀態還不錯。”

　　西克用一種頗為羨慕的口吻說：“年輕就是好啊。”

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　　《黑衣人》的外景戲其實以夜戲居多。

　　白天的戲只有幾場。

　　今天要拍攝的場景，是陸嚴河飾演的年輕華裔警察詹姆斯與西克飾演的K探員在一個公開場合的對話戲份。

　　K探員給詹姆斯講述“1500名外星人生活在我們當中，星際移民局則處理和外星人相關的事情”這樣一個電影的世界觀背景，邀請詹姆斯加入星際移民局。

　　這場戲是文戲，但在電影中其實只是充當一個“背景介紹”的作用，對兩個演員來說，完全沒有任何難度。

　　不過，對陸嚴河來說，今天是有點難熬的。

　　因為他自己的劇本就是這麼寫的——

　　K探員讓詹姆斯考慮到第二天黎明，然後，詹姆斯就一直坐在椅子上，從日落，到夜幕升起。

　　這一幕是詹姆斯要做出人生決定的時刻。

　　電影原版拍得其實有點“詩意”，用了好幾個動作剪影，組合在一起，以時間流逝而他原地不動，表現出他內心的煎熬與猶豫。

　　陸嚴河是覺得這組鏡頭拍得很美的，所以想復刻。

　　符愷也很贊同這個想法。

　　所以，陸嚴河白天拍完跟西克的對話戲之後，還要自己留下來拍日落以及夜幕升起的幾場戲。

　　表演難度不大，就是熬時間。

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　　符愷是希望這場戲一天拍完的。

　　以兩個演員的能力來說，也完全可以一天拍完。

　　只是人算不如天算，因為外景，如果天氣不好，沒有好的天光，拍不出那種黃昏的剪影，那就等繼續再找時間。

　　事實上，陸嚴河進組後的第一場戲，拍攝確實順利。

　　陸嚴河對電影原版這場戲的印象很深刻。

　　因為詹姆斯和K探員的表現形成了很鮮明的對比。一方面，詹姆斯坐在K探員的對面，在對話的過程中，頻頻轉頭觀察四周，那種世界觀受到巨大沖擊的失措感與下意識的警惕在威爾·史密斯的眼神中給得非常準確，又沒有表演感；另一方面，K探員的鬆弛、淡定、從容，是另一種姿態——全程絲毫不擔心被人偷聽，尤其是最後起身跟詹姆斯道別，中間還有幾步是一邊倒著走一邊跟詹姆斯說話。

　　在涉及主角成長的電影裡面，總要有那麼幾個“不同凡響”的觸及心靈時刻。

　　在《黑衣人》中，這就是那個時刻。

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　　演《黑衣人》，陸嚴河一直警告自己，一定不要把它演得過於複雜。

　　大家來看這部電影，不是來看你人性的幽微的。

　　它只能成為你飾演這個角色的某幾個瞬間，而不是大段篇幅。

　　它跟《焚火》這樣的電影還不一樣，後者還是將自己**在了一個傳統嚴肅敘述的史詩框架裡，只是題材是魔幻而已。

　　但是《黑衣人》是正統的漫畫風格。

　　它是在漫畫風格和節奏上，去用百分之百嚴肅和嚴謹的細節，構建它的世界觀，讓它更加可信。

　　除此之外，它跟嚴肅、嚴謹半毛錢關係都沒有。

　　然而，大概是因為剛從《原來的父親》劇組出來的原因，這一段很簡單的文戲，陸嚴河一旦正兒八經地開始演起來，總是不由自主地去表現他詹姆斯此時此刻要做一個重大決定茫然、矛盾和猶豫，甚至眼神裡的情緒都非常之濃烈。

　　陸嚴河自己去監視器看的時候，都知道他的節奏不對。

　　拍了兩遍，陸嚴河都沒有找到那個準確的狀態，那個屬於青年的、漫畫的、要加入一個秘密組織前的狀態。

　　他撓撓頭。

　　一個再好的演員，要是不找對狀態，演出來的東西，糊弄得了一般人，卻糊弄不了自己和同行。