擇日走紅 第1136章

　　伊格納茲·貝爾：“我看了《迷霧》之後，就很想和你合作，所以，他們告訴我，《無神》有你的加入，讓我堅定了導演《無神》的決心。”

　　-

　　有的導演是不尊重演員的，認為演員只是導演的工具，是電影的附屬品。

　　有的導演卻把演員視為“神”，是因為，導演會把演員跟他們電影裡的角色等同視之，投入所有的情感。

　　大部分的導演，介於這兩者中間。

　　伊格納茲·貝爾對於自己認可的演員，是後面那種，對於自己不認可的演員，比前面那種導演還不如。

　　這是達倫·威爾遜告訴他的。

　　陸嚴河不知道伊格納茲·貝爾對自己到底是什麼印象和看法。不過，他倒是從達倫·威爾遜的評價中，對伊格納茲·貝爾有了一個大概的認識。

　　伊格納茲·貝爾雖然一直是一個大片導演，但他似乎也是一個作者型導演。

　　大片導演一樣有作者型導演的。

　　很多人都粗略地認為，作者型導演一定屬於文藝片領域。

　　其實，無論是拍攝《指環王》的彼得·傑克遜，或者是更加著名的詹姆斯·卡梅隆，他們拍的大片，比一般大片更大，但是，卻有著顯著的個人印記。

　　大片和傳統意義上的商業片，還是有著非常大的區別的。

　　然後，陸嚴河就意識到了自己也成了那種“你有才華，你有道理”的贊同者了。

　　意識到伊格納茲·貝爾是這種型別的導演以後，陸嚴河反而感到開心，甚至是慶幸。

　　這種心情，就跟當時他在拍攝《焚火》的片場，發現萬人亥不僅僅只是一個會拍商業大片、特效大片的導演的心情是一樣的。

　　陸嚴河這樣的演員，絕對不是那種僅僅希望電影票房夠好就行了的演員。

　　很多人覺得這是一句廢話——難道還有演員不希望票房和口碑齊飛嗎？

　　但有的演員，對待電影票房的態度，是這個一定要有，其他的，有，是迳咸砘ǎ瑳]有，也沒有關係，哪怕是爛片也沒有關係——比如王寶強導演的第一部作品，如果真以票房論，不可謂不成功，可是，他敢去領金掃帚，敢道歉，敢在票房豐收的情況下，承認自己拍砸了，以後會努力提高自己。

　　所以，王寶強能夠在第一部導演作品口碑那麼爛、甚至快要爛到被人罵“圈錢”的情況下，第二部電影《八角恢小啡匀豢梢员挥^眾相信，票房大爆。

　　很多時候，細節真的決定成敗。

　　演員到底是不是真的在意自己的口碑、在意電影的質量、在意觀眾，在很多時候都是看得出來的，也一定要傳達到觀眾那裡。否則就是曲高和寡，酒香也怕巷子深。

　　陸嚴河不知道《無神》會成為一部什麼樣的電影。

　　這樣一部由全世界最頂級的電影公司、用最頂級的資源拍攝的電影，陸嚴河也是第一次。

　　這樣一部電影，也意味著，它一定是衝著多方面的目標去的。

　　票房要好，口碑要高，最好，能夠進入影史經典。

　　陸嚴河也不知道這個電影系列會在他的演藝生涯中留下什麼樣的痕跡。

　　但是他很清楚，哪怕他在這部電影中是一個配角，但他當之無愧的主演型配角，對標的是《哈利·波特》系列裡的斯內普教授和鄧布利多校長這種重量級配角，甚至連小天狼星之於《哈利·波特》，都不如陸嚴河之於《無神》的分量重。綠谷給陸嚴河的角色，是貫穿全系列始終，並且對電影主線有著重要影響的。

　　陸嚴河也不會高傲到，自己哪怕已經拿了這麼多座獎盃，有這麼多的代表作，就覺得這個電影系列只是自己演藝生涯裡的“迳咸砘ā薄�

　　就像《哈利·波特》裡的麥格教授，這個角色的演員瑪吉·史密斯，一個響噹噹的演員，憑藉藝術片領域名氣極大的《春風不化雨》拿過奧斯卡最佳女主角，其他的提名就更不用說了，演了《哈利·波特》以後，又主演了影響力同樣很大的《唐頓莊園》，然而，對於這位女演員而言，在大眾心中，想起她，第一反應就是麥格教授。

　　陸嚴河非常清楚一部如果真正能夠進入影史的大片電影系列，對於一個演員而言，意味著什麼。

　　正因為清楚，所以，他一點沒有掉以輕心——

　　也正因為清楚，他當初才對《焚火》的北美髮行那麼失望。

　　在陸嚴河心中，是認為《焚火》的質量可以跟那些頂級大片一拼的。

　　它差在電影本身嗎？

　　陸嚴河始終認為，它差的是全球頂配的發行。

　　幾百家影院就打發了這樣一部電影的北美髮行——

　　當然，沒有人會說什麼。

　　因為華語片就是這樣啊。

　　幾百家影院都很多了。

　　你拿了幾百萬美元的票房，還不滿足嗎？

　　這裡是美國，不是你中國。

　　但陸嚴河感到遺憾。它其實有可能可以去試試看的，也許，他不是說一定，但如果發行條件更好一點，各方面宣發跟進一點，也許，《焚火》也能取得另一個時空《臥虎藏龍》《英雄》那樣在北美的成功。

　　難道這兩部電影的質量就高到可以突破一切界限嗎？

　　不，是這兩部電影，獲得了北美髮行方的信心，擁有了華語片有史以來在北美最好的發行條件，然後，自身的內容和質量又扛起了這樣的發行條件，沒浪費。

　　-

　　陸嚴河非常認真地鑽研了自己在《無神》中要飾演的這個角色。

　　然後，先去試妝。

　　陸嚴河光是試妝就試了三天。

　　他真的差一點又要從中國找援手了。

　　因為《無神》的造型師露西·貝茨給陸嚴河做的造型，很不適合他。

　　但是，露西·貝茨跟《迷霧》那一次不一樣的是，她都不用等陸嚴河開口，自己就主動說：“這個造型上身之後，有點偏離了我的想法，得調整一下。”

　　陸嚴河點點頭，他也說出了自己的真實想法。

　　“有必要給我畫眼線嗎？”

　　顯得他這個角色有點邪魅。

　　露西·貝茨卻說：“可以擦掉試試，我給你畫眼線，是因為你演的這個角色，他本身是一個流浪者的形象，我想要讓他看上去更……像一個流浪詩人的形象，更市井。”

　　其實露西·貝茨沒有形容得很準確，但是陸嚴河卻一下秒懂了她的意思。

　　陸嚴河說：“你其實是從吉普賽人的造型那裡得到了靈感，想要在我身上加入這樣的元素。”

　　露西·貝茨眼睛一亮，驚訝地看著陸嚴河。

　　“沒錯。”

　　陸嚴河說：“但我現在這樣的造型，看上去更像一個普通的流浪者，風塵僕僕，好像經歷了很長的旅途，才拉著一車貨物抵達了終點，是一種辛勞感，而不是一個來歷神秘、跟周圍環境有點不相融的流浪者形象。”

　　“再一個，我是中國人，我的形象跟吉普賽人的長相很不一樣，所以當他們的元素大面積地出現在我身上的時候，我們都會在看到的一瞬間，下意識地覺得違和。”陸嚴河提出了自己的觀點。

　　露西·貝茨點點頭。

　　陸嚴河想到了什麼，說：“你等我一下。”

　　他馬上給陳思琦打了一個電話。

　　“思琦，之前《跳起來》是不是做過一期中國傳統志怪傳說，當時你們做了很多的資料收集？能給我打包一份發過來嗎？”

　　陳思琦馬上說好。

　　陸嚴河接收到了資料以後，就拉著露西·貝茨一起在平板電腦上看這些資料裡的圖畫。

　　“這些是我們中國傳統志怪裡的形象，有神魔鬼怪，也有傳統的道士、和尚，包括一些相關形象。”陸嚴河說，“你可以參考一下這些元素。”

　　露西·貝茨見狀，當場說了一句：“這些資料真的應該早一點找到的。”

　　陸嚴河說：“沒有關係，距離電影正式開拍還有時間，我們抓緊時間調整一下，應該來得及？”

　　“希望來得及。”露西·貝茨說，“看看能不能找到一個辦法，透過一些元素的修改，調整整個造型給人的感覺。”

　　陸嚴河點頭。

　　“其實我挺喜歡你給我設計的這些造型的，但是有個別的元素放在我身上有點奇怪而已。”陸嚴河笑著說，“比如我的這個眼線和黑色眼影，可能是我平時從來沒有試過這樣的形象，我到現在看著自己都不適應。”

　　露西·貝茨點點頭。

　　幸好，除了他的造型，其他主要演員的造型在演員們上身之後，都沒有出現跟設計之初的想法相差甚遠的偏差。

　　於是，露西·貝茨就帶著她的團隊開工了。

第767章 新想法

　　陸嚴河不知道這樣會給露西·貝茨的造型團隊造成多大的工作負擔，但是，即使如此，陸嚴河也不會在這方面降低自己的要求。

　　一個人物的形象太重要了。

　　這都不用多說。

　　而對於陸嚴河提出的意見，以及露西·貝茨團隊的贊同，伊格納茲·貝爾沒有任何意見。

　　他反倒有點樂見其成的態度，表示如果來不及的話，陸嚴河的戲可以延後拍。

　　陸嚴河可不想讓自己成為這個導演“超支”的藉口。

　　他自己理解是一回事，但自己成為一個導演“超支”的藉口是另一回事。

　　到時候天降一口大鍋，就算是他，也一樣會被砸得眼冒金星。

　　他馬上去跟露西·貝茨溝通了一下，詢問了一下她這邊需要大概多長時間，如果人手不足或者是沒有好的想法的話，他這邊可以請中國的一些造型師來幫忙。

　　結果，露西·貝茨鄭重其事地說：“這是我的工作，陸，你是對我不信任嗎？”

　　陸嚴河其實也知道，自己這麼說，肯定會遭到對方的拒絕。任何一個人——尤其是像露西·貝茨這樣在行業裡做到頂尖位置的技術人才，是不會允許自己的工作領域被其他人以“幫忙”之名涉足的。

　　他聽到露西·貝茨說的這句話就夠了。

　　在這之前，陸嚴河還是找了個時間，去跟伊格納茲溝通自己對於這個角色的理解。

　　伊格納茲卻說：“我不太想知道這些具體的細節，陸，我只負責在現場把所有的設定都準備好，你的這個角色要以一種什麼樣的形式出現，我需要在現場看，我不喜歡想象一個演員的表演。”

　　這一刻，陸嚴河真的是要多驚訝，有多驚訝。

　　合作了這麼多個導演了，第一個不想在正式拍攝前瞭解演員具體想法和設計的導演，他是第一個。

　　陸嚴河忽然有點反應過來，為什麼伊格納茲之前的專案頻繁地超支了。

　　-

　　陸嚴河去跟達倫·威爾遜打聽了一下。

　　這不打聽不知道，一打聽……還真是嚇一跳。

　　伊格納茲·貝爾最喜歡乾的事情，就是在現場就演員的一場表演進行討論，然後，再“手把手”地指導演員，應該做什麼樣的調整。

　　他甚至喜歡自己親自上陣，演給演員看，告訴演員自己想要什麼樣的表演。

　　陸嚴河問：“對於那些很會演戲的演員，他也這麼做嗎？”

　　“是。”達倫·威爾遜點頭，“是，所以，他其實跟很多合作過的大牌演員，關係都不是很好。”

　　陸嚴河可以想象到。

　　雖然說大牌演員往往各有各的脾氣，但是，在好萊塢能成為大牌演員，還真沒有幾個專業能力不硬的。只能說有的大牌演員不是以“演技”聞名，但絕不能說演技不好，比如著名的瑪麗蓮·夢露，比如小李子。

　　這樣的演員，又怎麼會允許自己在片場被人“手把手”地指導呢。

　　越是優秀的演員，越要求自由。

　　陸嚴河現在其實多多少少也有一點這樣的想法。他也不想做一個機器人式的演員。在拍攝《黃金時代》的那個階段，他剛入行，充滿了不自信，所以，常常希望導演給出清晰的、明確的指導。

　　後來，當他在演員這條道路上越走越遠，有了自己的積累，也有了自己的想法，就不太喜歡那種把自己當成提線木偶一般的導演。當然，他其實也沒有遇到過。

　　他算是一個比較幸叩难輪T，入行之後，沒有遇到過一個糟糕的導演，也沒有遇到過一部真正拍爛了的戲。

　　伊格納茲·貝爾如果真的是那種要求演員完全按照他的設計來執行的導演，陸嚴河覺得，自己可能也會在現場跟伊格納茲·貝爾發生爭執。

　　就是不知道伊格納茲·貝爾到底是什麼情況了。畢竟現在他想要提前跟他溝通，伊格納茲也並不願意。

　　-

　　演員和導演之間發生矛盾，屢見不鮮。

　　當然，各有各的情況。

　　甚至，這也不影響有一些戲最後拍得很好。

　　但是，陸嚴河還是傾向於一個愉快的合作氛圍。

　　至少，他是習慣在這樣一種氛圍裡演戲的。

　　“你也別擔心一些還沒有發生的事情。”陳思琦在電話裡聽說了他的困擾以後，說，“說不定根本就不是那麼回事呢，你也知道，很多事情，他表象雖然是真的，但卻會被人曲解意思。之前達倫不也說了嗎？如果他喜歡一個演員，伊格納茲甚至是那種會完全把演員當成一個角色並願意跪地膜拜的那種導演。這樣的創作者，你一聽就知道了，多多少少會有一點偏執的，而你最不缺的就是和偏執的創作者共事的經驗。”